【乡土清河・文化】皮影戏

皮影戏

省级皮影戏代表性传承人——水原镇北堤村七社村村民吕兰生

永昌的皮影戏始于清初，俗称“皮影戏”。据民间传说，乾隆年间，安艺人贾师傅到永宁堡(今镇政府驻地)传艺，后杜家寨人创办“德胜班”表演皮影戏。光绪年间，演出分为同名两个班，分别由刘万苍和刘万祥领衔。后由传意给了吕成福、吕伯生、范尚刚、范。民国时期，永宁堡有四个皮影戏团，其中影响最大的是刘戏班。刘春来不仅唱功优美，而且擅长雕刻皮影戏中的人物，还能根据小说故事进行创作。他是个全能的皮影戏艺人，自写自唱，所以人们称他为刘三八师。业余剧团农忙，演出清闲，除了在当地，还经常去武威、民勤演出。

皮影戏多为传统戏曲，剧中人物根据生活、纯洁、丑陋、丹及文武官员、士兵等形象雕刻而成。材质为加工半透明的生牛皮或生山羊皮(俗称“Pimonkey Everyone”)。人物高约25厘米，分为胸、腹、四肢四部分，四肢分为肘、膝。制作时，将生牛皮刮干净，煮熟，展平成半透明状，将皮的阴影图案衬于皮下层，使阴影显影。用针把画画透后，用尖刀雕刻上色，然后用丝线把各部分串联起来，就完成了。在表演过程中，头部和身体的其他部分是分开的，然后在现场组装。各种坐骑、轿子、桌椅、宫殿、帐篷、武器等景物道具也是如此雕刻。雕刻所有的服装大约需要13张牛皮。相传道光年间，安有一个叫石的人，到武威、永昌等地刻制皮影戏人物，后将刻制技术传给、父子，后传给吕兰生。

表演前，艺术家们将皮影戏人物的头部和身体部位按出场顺序插入，并用细竹竿挂在前臂和手上。表演时，艺人先按锣鼓节奏摆放布景道具，再拉竹竿，根据剧情发展操纵人物上台或坐或站、来或走、跪拜或打斗；同时，艺人和乐队成员伴随着故事和音乐，配合着皮影人物的动作，唱着讲着道理。灯光照在银幕上的皮影戏人物，观众坐在观赏区欣赏表演。所以“皮影戏”一般都是晚上在灯光下进行。

皮影戏表演时，用一两个棚子或搭一个帐篷，门口放一张长桌，桌前固定一个宽2米、高1米的木屏风，把观赏区和表演区隔开。观看区在屏幕前，表演区在屏幕后。在表演区，离银幕1米左右放置一个光源，利用“影子”的形象，让观众透过银幕欣赏，所以又叫“光影”或“皮影戏”。

在永昌，皮影戏多以秦腔演出，用永宁堡周边方言讲真。乐器有板胡、二胡、唢呐、班固、塘沽、苟公、梆子、獠牙、铃儿响叮当。因为戏班里只有三个人左右，一个人从“跳舞”到学徒，或提线，或伴奏，或唱歌，什么都可以。新中国成立初期，皮影戏还有一定的演出市场，1960年后全部停止。目前仍有部分戏箱保存下来。近年来，一些老艺术家自发组织起来，重操旧业，购置设备，组建团队，逢年过节下乡演出。

永昌皮影戏于2011年被甘肃省人民政府公布为甘肃省非物质文化遗产名录项目，水原镇北堤村七社村民吕兰生被认定为永昌皮影戏省级代表性传承人