老电影夜半歌声插曲，夜半歌声导演
12月28日晚，夜晚的中国大剧院灯火辉煌。复古的灯箱和闪烁的霓虹灯重新回到了上海街头，剧场内外的老上海气息和不断走进剧场的观众点燃了这个不同寻常的夜晚。由上海大光明文化(集团)有限公司、仙童国际戏剧文化(北京)有限公司联合出品，由一部经典小说改编的演艺界原创音乐剧《夜唱》正式开启首演。
原创剧本致敬经典
音乐剧《午夜歌声》是大光明集团旗下的中国大剧院自五周年以来第一部直接制作的原创音乐剧。该剧以一百年前的经典小说为基础，在剧情、构图、舞蹈等方面进行了重新创作。讲述了20世纪初，三个热爱艺术的少年宋丹萍、绿蝴蝶、孙晓鸥一起在上海“草的荣耀”孤儿院长大的故事。战后，三人分居。十年后，一座新的剧场在原址落成，绿蝴蝶回到家乡扮演主角，与前来看戏的孙晓鸥重逢，却惹怒了剧场里的“鬼”...
舞台上，“新音乐剧”姜山在稳稳的台风中与郑棋元牵手，感动全场。演出前的化妆休息时间，姜山一边听着手机里的音乐，一边反复练习唱段与对面演员的衔接。第一次走上音乐舞台的姜山，面对超乎寻常的表演难度，在排练结束回到住处后，反复打磨剧中的舞步。姜山跟工作人员开玩笑说，“我家人说，‘我这辈子没见过我这么努力的’。”
《午夜歌唱》几乎没有台词，以大量咏叹调为主，音乐贯穿全剧。对此，全剧只有一句台词的郑棋元表示:“遇到这么高传唱度的作品，非常难得。演员通过自己的声音表达让角色站起来，让观众理解故事，这是一种挑战和刺激的体验。”
打造文、商、游特色新模式
与普通演出不同的是，昨晚《午夜歌声》的观众提前近一个小时进入剧场，在中国大剧院上下两层的public 空 room里，第一时间感受到了及时沉淀的老上海风情。
剧院一楼，是“夜唱”主题的衍生品，吸引游客驻足；剧院二楼，是首次亮相的“午夜市场”。泰康、程雨鑫、邵万生、三阳、黄龙台、Boss等众多拥有百年历史的“国潮”知名品牌相继入驻。蝴蝶酥，绿豆糕，葱酱，腊肉都在现场。剧院的三楼是“午夜照相馆徕卡电影节”，观众可以在这里与演员和演员的时尚大片一起打卡。
以生动的叙事手段讲述上海文化故事，延伸城市文脉的深度、广度和厚度，与商业、旅游产生共鸣，促进周边餐饮、住宿行业的协同发展，是原创音乐剧《子夜唱响》的初衷和使命。《夜唱》制片人夏风表示:“中国大剧院有其独特的文旅商融合的先天基础。围绕中国大剧院打造自然、全方位、立体化的观剧体验区，依托南京路的商业禀赋，打造全新的自然街区沉浸式戏剧概念。我们希望以优秀的原创音乐作品为龙头，带动经典IP的文、商、旅联动，形成可复制、可推广的新型合作运营模式。”
作为上海市和黄浦区打造“演艺世界——人民广场剧场群”的重要举措，音乐剧《午夜歌声》的演出将文化、商业、旅游与“环境剧”连接起来，也让“提着行李箱，逛商场，进剧场”成为南京路上一道独特的风景。这不仅是穿越空时的一次回眸，更是一次城市软实力的实践，将全力推动上海向建设亚洲演艺之都不断迈进。