凡人电影剧情片「详细介绍」

文丨阿醒

最近上映的电影里，《铁道英雄》是尤为感人的一部。说感人，是因为情怀，因为跌宕，更因为一个个有血有肉的人物。

顾名思义，这部电影讲的就是铁道上的英雄。1935至1945年间，在日军横行无忌的鲁南地区，临城枣庄活跃着一支英勇无匹的「铁道队」，成员都是些常年扒火车、吃铁路的老手，知道怎么从火车上截取敌人的武器以及各种粮草、医药物资，从而打压日军，捍卫家园。

关于洪振海、王志胜、杜季伟、刘金山等队员的胆识与智谋，传诵至今，影响了一代又一代的人。杨枫执导《铁道英雄》，自然是要致敬先烈，在新时代传扬他们的英雄事迹，但是，他又没有拘泥于人物与事件本身，而是以此为雏形，发展出一部符合当下审美的动作剧情片。

历史上，这群英雄在牵制、对抗敌军的时候，主要是靠神出鬼没地在铁道上行事。对年轻观众来说，由几个人组成的小组前去铁道攻坚，何尝没有当下大片或游戏组团打怪的互补形式呢？在这种又燃又炸的叙述里，英雄气概是格外感染人的。

而且，凡人迈向英雄的征程，也契合着主流商业片超级英雄角色的成长曲线，充满奇情与豪迈，每一步都卡在情绪爆炸点。

再说了，飞檐走壁，身手不凡，对稍微年长的观众而言，这里就有一整套贴近武侠江湖的传奇符号，十分迷人。

如此一来，本片也就实现了老少咸宜的目标，不管你处在哪个年龄层，都可以从片中得到不一样的独特乐趣。

在制造仰仗的空间之余，故事整体又笼罩于抗日背景之下，这就穿插着国仇家恨，以及草莽之辈挺身而出的悲壮与豪情。这个昂然基调一提振，动作戏就更激动人心，情绪也更具穿透力了。

当下主旋律电影怎样去迎来新篇章，最基本的答案就在这里。或者说，如何让这类电影持续地吸引人，《铁道英雄》提供了一个非常凌厉的示范。所以它有本事指向各个年龄层，也有本事俘获新老观众的心，哪怕是在观众口味越来越刁钻的前提下。

要做到这一点，从头到脚，这部电影都没有容错的地方。

它技术上的精良程度，就足以让人不只是眼前一亮。开篇苍茫的雪景之中，就是一列行驶在轨道上的火车，配乐与特效的交相辉映，迅速把人带到那个充满时代气息的环境中去。

而这，不过是开端，且不过是最基本的震撼印象。随着电影展开，我们能够看到，上至山与林在冬雪之下的恢弘大气，下至火车站、工厂、街巷、房舍的现实观感，都有极具在场感的体现。

譬如说，片中的装甲巡道车，就是根据二战期间的模型图纸来进行复刻制作的。最终的呈现结果，是让它从外形到内饰，都做到一比一的还原，而且，还要让它可以在轨道上畅达行驶。

有了完美的细节表现，行走其间的人物，中国的与日本的，民间的与军方的，贫寒的与权贵的，各有各的逼真面相，你会相信他们的一举一动，就是在那个年代、那个环境里最自然的反应。这样实在的电影，你想出戏，也很难找到切口。

这沉浸感，还来自于浑然一体的色调选择。黑白灰作为主色，对应的是北方的冬季，更是那些年月肃穆、紧张、残酷的氛围。长期地被这些色彩映照，人心也不由随之苍凉许多。

但即便是在这样的环境下，也还是有许多从房间、从餐桌上漏出的橘黄柔光，去烘托那些豪杰们对土地、对人民、对生命的柔情与敬意。两厢对比一夹，意蕴就出来了。

「铁道」有了铁道的样子，展现出了场景还原的能力，在这个时候，才好请出「英雄」，以电影主心骨的形貌，撑起这种既刚又柔的情感。

《铁道英雄》无意塑造个人英雄，它更真实，也更实在地，刻画了英雄气概更为磅礴的集体群像。八路军第115师「鲁南铁道队」本来就有性情、专长各不相同的成员，电影也在着意凸显英雄气概下的差异，打破单一性，更打破脸谱化。

这当中，有两个最核心的人物。

一个是「铁血队长」老洪，作为明面上的领军人物，尽显「克」与「勇」这些中国传统大将的绝对风范。

有一幕戏，是三个同伴被日军凶残地公开行刑，以对铁道队进行警示，而所有人迫于淫威，只能在泱泱人群里咬牙切齿。悲愤之下，队员们在密会时急于报仇雪恨，唯独老洪一个，劝慰大家忍辱负重，韬光养晦，不然只能白白给敌方送人头。正是在这种沉稳的理性思维下，老洪随后可以一遍遍地率领队友取得奇袭。

而在每一次的行动中，他都是一马当先，敢为人前。电影有很多场凶险的动作戏，都在衬托他骁勇善战的本事。

张涵予演这种硬汉英雄，再合适不过。他身上兼备义薄云天的豪情与沉稳老练的硬气，这样的气质，让他从《集结号》的连长谷子地，一直稳当地走到《红海行动》的舰长高云、《中国机长》的机长刘长健、《中国医生》的院长张竞予，然后是这位队长老洪，每每都能把风度与姿态诠释出戏内军心大定、戏外心悦诚服的质感。

另一个能跟老洪形成双壁的是老王。跟潜伏于暗处的战友不同，老王长期曝光在明面之上，作为「笑面卧底」，他周旋于日本将领之间，每日嬉皮笑脸地端茶倒水，还随时从口袋里抓出一把花生给人，这种氤氲着烟火气的讨好方式，让他即便如履薄冰，却也如鱼得水。

正是这种与英雄本色看似差之千里的形貌与举动，让这个人物，撬得动反差的情感杠杆。极其高光的一场戏，是他借买酒来传信时，眼看队友被盯梢，反手就在敌人车上塞了个手雷，车毁人亡了，他还是堆着平素憨厚的笑，重返虎穴。

观众的情绪是要被爆炸给引动的，但此后他身份的曝光，以及对抗日军的孤勇，会以最大的情绪浇灌老王这个隐忍角色的爆发。

不只是英勇无畏，而且要在那份刚强里，表现更为充沛的温暖情感。车站里负责杂务的小石头（周政杰饰）跟他有一段类似父子的关系，等到老王被五花大绑地架上火车，他终于哭喊着叫「爹」的时候，是电影里又一个大的泪点。

范伟实在是会演。憨厚、温存、英勇、愤怒等等多个面相一一拿捏得当，给人无穷受用。

也正因为他跟张涵予这两大影帝都能贡献得出精湛的演绎，最后一场大戏，才把电影推得向绝对的高潮。老王与老洪平日里没有什么对手戏，托赖于最后联手对战大反派藤原（森博之饰），在豪勇的悲情里构造了英雄本色式的双雄形象。

就看着一切即将尘埃落定，老洪点燃一支烟，又递给老王，在死亡降临之前，无声胜有声地宣示那份革命情谊，继而他点燃那一身炮弹，完成组织交代的任务，这里要多感人，就有多感人。

优质演员的价值，就体现在这里。也不只是两位影帝表现出彩，片中还有很多叫人过目难忘的配角，共同体现着铁道队的骨气与才能。

比方说，魏晨扮演的武器专家亓顺，就相当亮眼。为了演好这个汉阳兵工厂验枪员，他在开拍前就透彻研究兵工厂和中国神枪「汉阳造」，特别是片中所改造的春田步枪，即两次世界大战期间闻名于世的斯普林菲尔德M1903。

演戏时的自然，也跟他奋不顾身的精神在打配合。像是翻身跳火车那场戏，剧组本来是安放保护垫，来防止演员受伤的，结果为了能够得到更好的效果，魏晨在剧组保证安全的情况下，撤掉了保护垫再来表演。

还有周也饰演的护士庄妍、俞灏明饰演的情报员林栋等等，都为了铁道队，为了国民安全，尽己所能地做了许多贡献。在电影里，每一个成员的付出，都有非常细腻的刻画，那铁道队作为一个集体，作为一个立体而动人的英雄队伍，任何一角缺损了，就会牵动观众的情绪。

为了能让观众的情感投射找到精准的落脚点，正面人物固然各有英姿，那反派，比如日军与汉奸，也不会用那种老旧的脸谱方式来进行处理。他们身上，混合着凶狠、精明以及淡定等气质，继而能以权力、谋略、军备、人力等方面的碾压优势，来从反面衬托铁道队的艰难不易以及破釜沉舟的感天动地。

因此，来自人物本身的共鸣，指向了集体情绪的表达。二战时期的抗日，是所有观众多年来清楚知晓，而且永远不会忘怀的一段历史。大家都知道那时候民生的艰苦，自由的匮缺，人们想要冲破封锁，冲破压迫，就不得不冒着牺牲的风险，去换取，去拼搏。

说到底，这里就有人性最纯粹、最本真的精神在呈现，而铁道队成了历史阶段的行动主体，也成了和平时代电影文本里的情感载体。

在所有情绪被正向调动之后，《铁道英雄》片尾又给观众勾画了一个虚幻的理想状态，所有先走一步的英雄人物，还有机会跟在世的战友们，一同乐也融融地抽烟喝酒，欢笑闲聊。这场景越是热闹温馨，就越是令人鼻酸眼浅。

片中角色渴盼的命运，被我们在当下享用了。那这样的电影，就不仅仅是回顾历史、致敬英烈，而且还有思考当下，维护和平的美好意愿了。