历史上的今天——奥莫扎特作曲的歌剧《魔笛》在维也纳剧院首演

#古书中的历史#

1791年9月30日，奥地利作曲家莫扎特创作的歌剧《魔笛》在维也纳剧院首演。

莫扎特

我们回忆起1791年9月30日的重要时刻，莫扎特的歌剧《魔笛》在维也纳剧院首次上演。这部歌剧，目录中的第620号，标志着莫扎特一生中最后的创作之一，也是他音乐生涯的巅峰，展现了他不朽的音乐才华和创造力。在本文中，我们将讨论《魔笛》的创作背景、情节特点和音乐元素，以及它在莫扎特音乐遗产中的地位。

莫扎特写魔笛的地方——魔笛小屋

莫扎特创作《魔笛》时正处于人生的低谷。他生活困难，身体状况堪忧，情绪低落。然而，即使在如此困难的情况下，莫扎特的创作热情仍然很高。维登剧院的经理伊曼纽尔·斯奇坎尼德(Emmanuel Schikaneder)请他为一部德国歌剧作曲，莫扎特很快同意了这个请求。为了使莫扎特能够专心写作，施基康尼德还送走了莫扎特任性的妻子，租了一间小房子给他住，名为“魔笛小屋”。

PaPachino，由《魔笛》的作词人Emmanuel Schikaneder演奏。

在创作《魔笛》的过程中，莫扎特还被邀请到布拉格指挥另一部歌剧《铁托的仁慈》，并受瓦尔斯甘伯爵的委托，为纪念伯爵亡妻写了一首安魂曲。回到维也纳后，他终于完成了《魔笛》的全剧创作。这部歌剧仅排练了两天，就于1791年9月30日在维也纳郊外的维托剧院首演，莫扎特亲自指挥，为作品增色不少。

水与火的考验

《魔笛》的剧作家西卡内德和莫扎特都是共济会的成员，所以这部歌剧在剧情和声乐设计上都带有明显的共济会色彩。这一事实增加了作品的神秘感和深度。

这部歌剧具有多样性的特点，莫扎特巧妙地融合了各国的音乐形式和戏剧技巧，使其音乐语言更加丰富。《魔笛》可以算是一部综合歌剧，融合了意大利歌剧和德国民歌的风格。它既有戏剧的严谨，又包含喜剧的灵活。

2012荷兰国家歌剧院演奏莫扎特的魔笛

歌剧的序曲以奏鸣曲开始，以降E调开始，弦乐声华丽流畅，象征着光明美好的生活。每个角色的咏叹调都显示了莫扎特的音乐天才。塔米诺的抒情男高音咏叹调《这个人像很迷人很美》《你的魅力有多强》旋律优美，生动地刻画了这个人物的内心世界。而帕米娜则是一个内心强大的柔弱角色，莫扎特为她写的咏叹调都让人印象深刻。帕帕奇诺是一个带有喜剧元素的角色。他的歌曲《感受爱情的男人》成为经典，轻松生动地展现了他快乐的天性。

魔笛演员

夜之女王是魔笛中的灵魂人物。她的角色由善变恶，这就要求演员在表演中表现出微妙的情感变化。莫扎特以高音F的高音域，结合快唱、重复、断奏、笛子竞技，创作了一首华丽的花腔咏叹调。地狱的复仇在我心中沸腾，这是花腔女高音咏叹调的巅峰。

魔笛莫扎特短暂一生的谢幕

总的来说，莫扎特的《魔笛》是一部充满多重元素的歌剧，它的音乐和情节设计显示了莫扎特作为伟大作曲家的才华。这部作品在莫扎特的音乐遗产中占有特殊的地位，代表了他不朽的创作成就，也是世界音乐史上的宝贵财富。通过这部歌剧，我们可以一窥莫扎特的音乐才华和创造力，以及他在晚年追求卓越的决心。1791年9月30日，魔笛的首演将永远被载入史册。作为音乐界的巅峰之作，它将继续给人们带来欢乐和感动。