上林独秀初心发

上林独秀的初心

——林初发，新世纪之星，最受欢迎的潮剧学生。

文本/圣歌

在中国戏曲界，流传已久的“一个演员振兴一出戏，一出戏救一出戏”的故事。的确，一个好的演员可以让一部剧焕发生机，一部好的剧可以带来蓬勃发展的话剧。在中国十大剧种之一的潮剧舞台上，有一个好学生走红的爆炸场景，扩大了潮剧的影响。国家一级演员、广东潮剧院一批C级学员林初发的人气超乎想象。

上世纪末，潮剧和中国其他剧种一样经历了衰退期。林初发的出现，点亮了潮剧的舞台，制服了一大批潮汕少年躁动不安的心，让他们安心浮夸，接受传统文化艺术，星星之火，可以燎原，因为他有了林初发这样德才兼备的好演员，大大拉长了潮剧的张力，进入了一大批爱看剧的新人，让潮剧不缺观众，让暗淡的潮剧舞台重新焕发光彩。

今年年初，林初发被任命为广东潮剧理论研究室副主任，并兼任广东潮剧团副团长。潮剧的精英表演艺术在潮剧中占了先机，这类剧有了先机！

我三年级的时候，揭西潮剧团招演员。林初发抱着“陪太子读书”的态度，同桌应考。没想到“王子”落选了，但当“陪王子”出场时，独特的自然造型和原生态声音意外打动了考官。从那天起，他开始“出发”，步入潮剧艺术殿堂。

千里之行始于足下。一年后，林初发被剧团推荐到汕头戏剧学校深造，并得到曾轶凡、翁銮金等老一辈潮剧老师的悉心教导。他不仅系统地学习了戏曲理论知识，还掌握了戏曲传统的发声方法，夯实了表演基础。毕业后，我大步走进潮剧表演的最高艺术殿堂——广东潮剧剧院。

走进著名的广东潮州剧场，立刻出现了一幕。林初发成为了新上映的潮剧《龙族蔡奉万神龙》的男主角，一个忠诚的婴儿被错误地变成了叛徒。当《爱的种子》接受了正义感，他重拾了信仰，获得了幸福的爱情。因为下一集万神龙是由一个女学生来演，所以给刚出校门的林初发带来了不小的表演难度。因为第一集的女学生和第二集的男学生更符合中国传统戏曲表演习惯，反而容易产生“违和感”。为了在下一集里尽可能地贴近女学生，第一集里的万神龙要适当地弱化他的阳刚之气，强化他的阴柔之气，这是这部长篇漫画系列表演的“瓶颈”。幸运的是，林初发有极好的理解力。当时看完《龙彩凤》后，我是这样评价这个崭露头角的潮剧学生的:上一集的万神龙并没有那么男性化——当我误读林初发的时候，回过头来才意识到，在这个特定的环境中流露出来的“母亲”被演员的表演技巧所拷问；视觉效果好——优雅迷人；听觉效果不美——音色富于玉石，但鼻腔共鸣不够通透，给人“鼻音”的感觉潮剧年轻人会雕玉，年轻人牛逼！

1998年，林初发凭《薛丁山哭魂》参加第二届粤剧表演艺术大赛。薛丁山是一个文武双全的学生，唱歌和做事并重。林初发一出场就以跪姿转身、540度滕空翻转、连续飞转的高难度动作抓住了观众的心。在唱腔上，浑厚而不浑的低音，穿透人心的中音，冲破云雾的高音——这种超宽的音域赋予了音乐无穷的魅力，瞬间将观众带入了素白幕布的萧瑟氛围。薛丁山的负罪感和自责在最后八分钟的演唱中表现得淋漓尽致，评委们一致给予高分，林初发如愿以偿获得金牌。

2002年，在第三届粤剧表演艺术大赛中，另辟蹊径，选择文参赛。梁山伯在十八岁的回忆中没有做过任何困难的事情。林初发用他委婉的低吟、生动的皱眉和傻笑彻底征服了评委，再次获得了金牌。

艺术之前的十年，林初发在十多部新剧中担任主角。剧中人物身份迥异，全身心投入，则谦和谦和，巧妙地体现了沈(双玉蝉)的纯洁善良，展现了狄青(狄青的使命)的磅礴儒雅，诠释了(京娘派来的一个哥哥)的缺乏同理心，诠释了(京娘派来的一个哥哥)。

主演的经典剧目中，林初发不仅尊重传统，而且不受条条框框的束缚。“青出于蓝而胜于蓝”是不变的艺术追求！老前辈李沁宇把《扫窗》传给了林初发，林初发的高文举少了前辈的落寞，却多了几分惆怅；叶清派了一位老前辈去林初发继承赵冲的书写形式，而林初发的赵冲没有他的前辈们那么懦弱，但却有着幸运的光环。

看了《金花少女》里的柳永，《刘》里的马舟，《张春郎的发髻》里的张春郎，粉丝们都惊呼:名师出高徒，真的继承了“千面小生”(的美称)的风范，不愧是陈学希最喜欢的徒弟！

林初发不仅扮演了一个真正的年轻人的角色，而且敢于挑战自我，拓展表演空。他塑造的赵俊强、盖蔡亮等反面青年，更是“恶”到了极点，引来观众的痛恨和声讨。在《赵少卿》和《告诉你丈夫很久》的帷幕后，影迷们从戏中走出来，把牙齿变成微笑，把一束束鲜花围在偶像周围。

学无止境，艺无止境，林初发在第三届粤剧表演艺术大赛中获得金奖后，便前往中国戏剧学院脱产学习。经过两年大专的深造，歌唱艺术得到了彻底的升华，尤其是在唱功上。他已经完全掌握了真假声结合的科学发声方法，胸、喉、咽、口、鼻腔的共鸣可以自由转换。如前所述，林初发出道时，他的鼻音共鸣有偏差，这是由于缺乏通透性造成的。通过名师指导，他的鼻共鸣已经进化到非常通透，达到了“空灵”的状态。潮剧的唱腔严格要求“字正腔圆”，口腔鼻腔共鸣的声点最高级，发出的声音最清晰。林初发的“空鼻腔共鸣音”不仅清晰，而且非常“玉”、“糖”、“磁”，他的“空鼻腔共鸣”更是令人陶醉。

2007年，现任广东潮剧院副院长的张怡凰凭借《吴栋公主》角逐第23届中国戏剧梅花奖梅花奖表演奖。当时有专家担心，曾经英俊潇洒的林初发在诠释刘备的“沧桑感”时不够内敛，所以选角过程一波三折，林初发化压力为动力。比赛中充分发挥了“非自然表演”的作用，刘备绿叶欲滴，衬托出孙尚香、青衣的红花，张怡凰成功获得中国戏剧最高奖“梅花表演奖”。

2008年，刚满35岁的林初发被评为国家一级演员，成为中国剧坛最年轻的一代高职称演员，潮剧迎来了“雅俗共赏，演技精湛”的旗帜小生。

2014年，广东省潮剧院的一个团队推出了创意剧《古城风雷》，其中林初发出演了浩成的监制徐莹。该剧在第十二届广东艺术节上获得满堂彩。除了优秀表演单项奖(表演一等奖)，该剧还获得了优秀剧目一等奖、优秀编剧奖等四个单项奖，是汕头参加最近三届省艺术节的最好成绩。

2017年，广东潮剧院剧团《红军穆弘》参加第十三届广东艺术节。现任广东潮剧院副院长的詹主演的《革命母亲》和饰演的阿姆罗的儿子松森，该剧获得了该剧一等奖和优秀表演奖。

2018年，由广东省宣传文化发展专项资金资助的项目“凤舞凤唱——张怡凰潮剧专场”在汕头汇儒剧院举行。林初发在大结局《通化台》中饰演主角华清，与张怡凰主演的英焕一起唱响了“国家统一、民族团结”的主旋律。

2019年，林初发的艺术青春大放异彩。二月，张怡凰和林初发带着“看灯”参加了中央电视台的“元宵节快乐”晚会。陈三和五娘优美的形象和婉转的唱腔吸引并打动了其他戏迷。他们在央视官方微博留言，真心欣赏潮剧。央视元宵晚会创办34年，潮剧始终无法登上这个迷人的舞台。这次看灯是这个晚会唯一的独立戏曲节目，真正打响了潮剧的招牌。

8月，广东潮州剧院上演了以雨花台革命烈士徐宝业(澄海人)为原型，以林初发为主角，以其“不忘初心，牢记使命”为主题的红色现代潮剧《徐宝业》。近30年的艺术积淀在这140多分钟里，generate和徐宝叶喷的血瞬间混进了观众的心里。英雄的碧血，洒在中国热土上的鲜血，荡涤了阴霾和恶魔气息；观众有眼泪，在眼泪飞到雨花台之前，培养自己最初的信念。

9月，林初发荣获“第十一届广东新世纪之星”荣誉称号。

12月，广东潮剧团应邀在泰国“暹罗天地团风空 Theater”进行四场演出。许多观众飞到曼谷只为一睹林初发的风采，他们热切期望“每晚都能看到林初发的表演”。为响应戏迷的强烈呼声，剧团特别安排林初发分四夜三夜演出:在昨晚的专场演出中，出演张春郎《理发》的张春郎、出演袁崇焕的崇祯皇帝、出演《中国皇后姐弟恋》的林初发、出演《金花女儿柳永投江》、《五彩楼的故事》《资本集市》。即便如此，很多死忠歌剧。

国内被追，国外被追，剧场被追，农村被追...林初发走到哪里，都有大批戏迷追到哪里，就像双角青云宫公主追张春郎一样，张春郎对“追”的热情如此之高，以至于被这个平静的小生感动得再也无法平静，选择了一言不发地表达谢意...

从泰国回来后，林初发立即飞往北京，参加“不忘初心，共荣”的演出，并与张怡凰合唱《北京集市》，再次赢得高人气。

林初发是个高调的人，也是个低调的人。他懂得感恩，感恩决策者的赏识和培养，感恩潮剧艺人的前辈，感恩同学一路的帮助，感恩戏迷的坚持和感恩...

林初发——上林独秀的初心！潮剧的舞台充满了光。你辉煌，我辉煌，他辉煌，台前台后皆辉煌，潮剧艺术的传承与发展辉煌！