九歌电影好看吗

2022-03-04 05:05 作者：漫客吧围观：次

2015年，对于中国互娱市场来说是非比寻常的一年。这一年，各家影视公司争抢网络文学大IP，在随后的几年里打造了《青云志》、《古剑奇谭》、《花千骨》、《三生三世十里挑花》、《最好的我们》、《何以笙箫默》等IP大剧，新生演员也随即爆红。

直到今天，各大IP依旧是被争夺的焦点，版权之争热度只增不减。但是存在一个问题，原著党与影视剧党的“口舌之争”也日渐焦灼，最大的原因就在于影视剧对于原著小说的“改编”过多，甚至存在部分作品魔改，完全颠覆原著，也就成了网友口中的“扑街之作”。

现在，这把真人影视化的火，又烧到了国漫作品上，尤其是原创国漫IP。（特别注明：此篇文章研究对象为动画、漫画作品，不包含小说改和游戏改。）

据不完全统计，已公布真人化的和完成真人影视化的动漫作品有《大理寺日志》、《#灵笼#》、《#一人之下#》、《天行九歌》、《画江湖之不良人》、《墓王之王》、《镇魂街》、《虹猫蓝兔七侠传》等15部。其中，《灵笼》、《天行九歌》、《不良人》为原创动画IP。

国漫还没崛起，就要被真人化改编给绝了路，纸片人不香吗？

为什么国漫改编成真人影视剧这么火热？即便有扑街之作还是前仆后继地制作？今天就让漫漫来为大家简单地梳理下可能存在的几种可能性。

国漫势头正盛，二次元市场大，付费用户多

如果放到十年前，没有人会关心国漫如何，也不可能会研究喜欢动漫的粉丝群体。因为那个时候，国漫看不到未来，也看不到盈利的未来，无非还是体制内的TV动画循环播放。

但是现在不同，中国的动画市场已然是网络动画的天下，开始了动画产业化的发展，以00后为主的Z时代和90后们更是成为网络动画市场的主力军，也成为为网络动画及其衍生作品付费的主要群体。甚至有人把动漫与电商、游戏并列，足见它潜藏的市场价值。

来源：@前瞻经济学人APP

不过这也不是随便说说而已，据艾瑞《2020年动漫产业研究报告》显示，我国泛二次元用户规模在2019年已达到4亿，而预计2021将突破4.2亿。此外，哔哩哔哩国创区的月活用户已超过番剧区，国创动画成为B站第一大OGV品类，更不断创下用户拉新及付费转化的新纪录。

1、网络动画产业化快速发展

网络动画的产业化发展主要体现在IP联名、广告承接、国风代言等。现在越来越多的商家和企业喜欢用动漫角色进行代言，或是结合产品推出联名款。以前这些可都是明星们的工作。

除了我们熟知的麦当劳和《全职高手》，还有《灵笼》和奥迪，《刺客伍六七》和OPPO手机，《我是江小白》和江小白酒。除了推出联名款之外，还结合剧情设计专门的广告片，品牌理念和价值与动画作品融合，更容易被追番的小伙伴们接受。

还有一种是更为直接的广告植入，常见的有《镇魂街》的脉动、蘑菇街，还有《罗小黑战记》与康师傅，《斗罗大陆》与绿茶，《灵笼》与华为笔记本等。越来越多的优质动漫作品也可以凭借自身的实力恰饭，为制作经费添砖加瓦。

另外一种走的是品牌价值提升的路子，《天官赐福》、《魔道祖师》选择和博物馆合作，进行动漫角色代言，或是成为传统节气的推广大使等。这不单单是为了衍生产品的产业化，更是为了自身品牌价值的提升，成为“国风”的代表，赢得更多观众的关注。

还有部分作品是依靠动画的知名度来反哺周边产品的售卖，《大理寺日志》、《非人哉》、《画江湖之不良人》、《秦时明月》都是各种好手。但是对于一分钟动辄4-5万制作费的动画作品来说，这些的收入远远不及版权IP的再次创作。

动画的真人影视化改编，不过是动漫产业化进程中的一环，它的大热是必然趋势。

2、动漫、动画电影走出国门，走向世界

《罗小黑战记》动画电影被引进日本，顶尖声优组合，足见对此动画的重视程度。

《刺客伍六七》被翻译为西班牙语、英语、日本等四种语言，20多种语言字幕版本，在全世界190多个国家和地区播出。

《天官赐福》、《魔道祖师》也陆续引进日本......更别提风靡日本的中国原创漫画作品《镖人》，都是为国争光的优秀作品，获得日本网友的喜爱。

这些都是《大闹天宫》、《哪吒闹海》等作品之后，国漫再也没有过的盛景。国漫的影响力越来越大，粉丝群体也越来越多。甚至说起现在的影视明星，也有不少都是“老二次元”了，他们也正在用漫迷的身份影响着粉丝，或是用漫迷的身份吸引着更年轻的粉丝。

推荐《雾山五行》的王思聪，为诸多动漫作品演唱片头片尾曲的周深，都在昭示着越来越多的人看到了网络动画，看到了国漫的进步。其实从《天官赐福》等作品的片头片尾曲演唱者的身份变化来看，从小圈子里的唱见，到耳熟能详的偶像明星，也能看到国漫的热度。

动画电影方面，彩条屋的“神话宇宙”系列作品，更是创造了国产动画电影的票房记录，甚至是重写了国产电影的票房排名，也让全年龄层都看到了国产动画电影。

他们的印象里，将不再只是《熊出没》、《喜羊羊和灰太狼》，多了《哪吒》、《大圣归来》、《姜子牙》、《风语咒》、《罗小黑战记》等优质动漫作品的身影，也让更多的国外动画从业者看到了国产动画电影的巨大潜力。

3、国创粉丝增多，国漫屡上热搜

能上热搜的国漫，一定不会差。对标日漫《#进击的巨人#》，那可是没更新一集就要上热搜的节奏，就目前来说，国漫还没有这么高的待遇，但也有几部作品上过几次热搜。

首当其冲的是《秦时明月》，然后有《灵笼》、《#斗罗大陆#》、《罗小黑战记》、《雾山五行》、《#魔道祖师#》，更别提动画电影，影院一上映，那热搜也是不停。

这都是国漫进步的荣耀时刻。

前几天和朋友聊天，问他最近在追什么番，他是日漫的热衷粉丝。可他就告诉我说，最近在追国漫，没想到近几年国漫已经到了“可以看”的地步、虽然这话还是有些扎心，但是对于这位朋友而言，国漫的确是肉眼可见地在进步，越来越多的人也开始追国漫了。

动漫真人化改编真的这么香吗？

在日本，动画或是漫画改编真人化已经是最为普遍的事情，甚至已经发展成为了流水线作品。但是国内不一样，国内早前有漫画改编历史，但是动画的改编却很少。

大家可以看下这两篇文章，做下对比和了解。

漫改影视剧资本运作与偶像市场养成：原著不敌流量，流量不敌魔改

漫改剧《棋魂》获国创高分好评，仅次于台剧《恶作剧之吻》

1、要么台词剧情傻，要么改的面目全非，成品流量不行

动画和漫画同属于二次元的范畴，自然角色不管是发色、服装、人设亦或是台词动作都带有二次元特有的夸张、恶搞、过度化、超脱现实科学等特点，改编成真人影视剧，按照原著来，台词中二、表情夸张，甚至看起来像个傻子。

不按照原著，就非得结合现代社会话题，社畜、催婚、二胎等各种主旋律剧情叠加，又没了本来的味道。漫画被改编成动画要被改剧情，现在动画改编真人影视剧又要再次被改，剩下的原著内容基本全无，有些作品甚至连男女主角的名字都不能被保留。这对于观众来说，看到的是一个陌生的作品，又何必带上原著来创作？

现在大众心目中，唯一存在好感的国漫真人化作品，大概就只有《画江湖之不良人》。

2、选角困难，非人类角色更难，前期费用投入大

《灵笼》要被真人化，马克的选角就十分艰难。既要符合年龄，又要体型合适，流量明星里面根本就没有符合的，要用非流量明星，例如网友推荐的彭于晏，这演员的花销怕是不少。科幻题材作品，需要用到很多的CG技术，又要做得好看，可不就是烧经费。

虽然IP热少了很多的宣发费用，但是在技术和选角上要花费的经费并不少，前期投入会比较大。还有超高难度的改编作品《大理寺日志》，一个猫爷，一个陈拾，选角过于艰难。启用新人的话，对这个ip来说，也是一个极大的挑战，肯定要用实力演员来镇场，否则就是版权卖了高价，但作品的口碑和版权方的口碑也会因此大打折扣，落个“恰烂钱”的坏名声。

3、长篇影视剧剧情先行，动漫的坑真人剧填，考验编剧功底

类似于《秦时明月》，他的动漫剧情磨磨唧唧了这么久都还没有更新，但是电视剧已经播完了。假设《灵笼》真人影视剧需要拍摄2年或是3年，那动画每年12集或是16集的剧情能演出到什么地步？势必电视剧的剧情有别于动漫的剧情，这需要编剧填坑。

编剧是《盗墓笔记》的南派三叔，是个实力作家不可否认，但是他能写好科幻题材的作品吗？他的思想与理念可以和动画编剧的一样吗？电视剧剧情先行会按照动画进度来吗？这些都是不可知的，但是有前辈作品给出了参考答案：剧情不一样。

电视剧和动画不一样，动画里经常看到刀子，结局也不一定是“众望所归的大团圆”的美好剧情，但国产电视剧不一样，基本上就没有“悲剧”结束的。动画剧本和电视剧剧本是有本质上的区别的，这一点被打破之后，势必会出现两种截然不同的故事流程。

国产电视剧拍摄很少边拍边写，压缩时间写剧本，自然要压缩剧情，少坑赶进度。此外，还有可能剧情直接剧透，这对国漫粉丝来说，也是噩耗。

当然也有不跟着动漫主剧情走的，单独重写的一个剧本来拍电影的，《天行九歌》大电影也看到了，一片惨淡，粉丝一片哀嚎。现在玄机又要搞《天行九歌》真人网剧了...

真人化改编又不影响原创动画，随便呗

也有一些人对动漫真人化改编持漠视态度，只要不影响动画剧情和更新，随便搞，烂的是真人作品，又不是动漫剧情，想咋搞就咋搞。还直言自己不看，随便它辣眼睛。

《秦时明月》刚开始大家也是这么想的，随便它做游戏，随便它开各种新坑，随便它搞周边，随便它各种改编，但现在呢，《秦时明月》都要把粉丝“磨叽”死。《灵笼》的制作公司是艺画开天，现在不仅安排上了真人影视剧，还要和完美世界合作出手游？另一边还在众筹做手办周边，此外手上还有一个《三体》动画，即便忙得过来，也会影响动画更新吧。