电影自由好看吗
从电影院出来，我心里也在骂韩寒：为什么这部片子要放在春节档？
《四海》看得我有点压抑。实际韩寒目前的四部片子每一部都有压抑的成分，其他的几部都隐藏的很好，这一次韩寒不藏着掖着，彻底把这种压抑释放开了，毫无疑问《四海》在作者性表达上是目前做到最好的一次。
但就是放春节档，对于大众来说接受度肯定有限。而韩寒又是聪明人，不会主动想它在这个档期，放春节档多少都是有资方意见在里面的，春节档试错率高，一般都不会亏本。《四海》假如放在暑期档，风评完全会是另外一种。
《后会无期》就是几年前的暑期档，口碑到现在都还不错。而《四海》从表达到制作，已经比《后会无期》成熟太多了。作为作者电影，基调偏低沉，放在春节档上映，这想法有点任性。可看完还是有人提，被韩寒的宣传骗了？
首先韩寒导演及片方自始至终都没有宣传说《四海》是一部纯喜剧，韩寒甚至在微博中说了这么一段耐人寻味的话：“这是一部看着热闹，但挺孤单的电影，我尝试给它包裹了很多动作和喜剧的糖衣，它也许会让你欢笑很多次，可最终，它是惆怅忧伤的。在后期以及拍摄过程中，我努力过很多次使其彻底鼓励人心和欢畅，就像生活里，我一直告诉自己要做一个快乐的人啊，也希望身边的朋友可以深受感染。但我没有做到。”
看出来了吗？韩寒正大光明的告诉了观众，他本想要迎合市场做做喜剧，让大家从头笑到尾，但他这次还是忠于自己内心，坚持做了自己想表达的内容，即便“它是惆怅忧伤的”。直接告诉你了，不要抱有看热闹的心态去。从态度上来说，韩寒对观众是一如既往敞开的。
下面抛开档期等外在因素，客观的评价下电影《四海》。
《四海》是一部挑人的片子，韩寒通过影像化将自己的文字风格表现到了极致。一贯能接受韩寒叙事风格会非常喜欢。《四海》含腾量不高，含韩量极高。
韩寒的小说，超现实主义的东西太多了，比如《他的国》、《1988我想和这个世界谈谈》，这一次在影像里，韩寒沿袭了自己的表达方式。唯一的妥协，就是让电影的主线看似现实，懂他的人都懂，韩寒描写的故事实际上都是理想化的。说什么大过年看到生离死别的，有没有想过，韩寒在表象背后所表达的是“走散的人”呢。
电影里四处游荡的小人物，心仪的姑娘和总会莫名出现又消失的大哥——韩寒把自己文字中熟悉的场景编织成章，于是有了这部电影。对比前作它的两个优势：1.剧本更为扎实，2.大量的通过镜头表达情绪。
剧本上，这不是一个靠写实风格去抓人的本子，故事走向偏荒诞和低落，但人物的行为动机都合理，故事线的叙述都完整，唯一特征是巧合过多，服务剧情上来说是个缺陷，服务个人表达上也无可厚非。镜头方面，有很多的大远景和俯视镜头，制造压迫感的同时，小人物在镜头中愈发无力、渺小、孤零。
因为作者思想性内涵所在，电影的后劲很足，看完后会沉浸在这些意向化表达上：理想生活就是命运捉弄下一墙之隔无法进入的环境；在笼子中的摩托车表演就是小镇青年走不出的围城；不说谎的少年也蜕变为满口“善意”谎言；改变的风向是捉摸不定的宿命；小人物很难靠壮举来改命；对星空发问，也从来得不到答案——这跟《乘风破浪》中赵丽颖抬头看向空中飞机、《飞驰人生》中结局众人看向夕阳、《后会无期》中钟汉良看向寰宇等等表达类似，被这个世界的聚光灯打在身上的小人物，渴望被命运关注，得到的永远是沉默。
镜头下的人物，与片子的孤零感形成绝对契合。刘浩存饰演的欢颂，从小镇到大城之后，就像融入大海的溪流，如片子中去向不明的火车一样，只是努力奔赴，不知哪站停靠。而刘昊然饰演的吴仁耀，令人心疼，他勇于追逐理想，直到他看到陈小春头盔擦出的火星，才知道和职业选手无法弥合的差距。他的生平：从小未见的父亲只是匆匆一瞥便离去，刚有归宿感的知音大哥沉没海底，自己的奶奶离开身边去了她想去的风景，喜欢的姑娘在奔赴的途中再无音讯。孤零零的长大，到孤零零的还家。
电影开场基调其实就很明显的告诉了观众，这不是喜剧，主人公吴仁耀的开场跟结局一样，首尾呼应，孑然一身，伴随唯一的朋友（摩托车），踽踽前行。出走半生，身边的人们逐渐消逝成了遥远的星，最后还是孤独的自己。
以上表达，让人想起电影原声《星群是自由的鸽子》中的一句歌词：「面对年迈的寰宇，我们如此的年轻，那遥远的星群像是自由的鸽子会远去，留下我，静静地呆立在穹隆下良久地失语」
观影结束后，邻排观众起身直说看不懂，后排的姑娘一边抽泣一边抽取纸巾，人类悲观不会联通，离合经历不会类同，真不强求每个人喜欢这部电影。而《四海》，是致那些在你生命中不断走丢的人们。若懂得，请珍惜。《四海》，8.0分。
