改变电影剧情的无限流「详解」

当“无限流”题材影视化，单单只是爽片吗？

文 | 謂風

影视剧《开端》凭借独特的“无限流”题材实现了上映五天即播放量破两亿的成绩，成为了2022开年当之无愧的热播剧。“无限流”作为了国内影视行业的蓝海领域，也引起业界和大众的空前关注。然而“无限流”的吸睛点仅仅在于满足了观众的爽感吗？答案可能并非如此。

“无限流”三要素

程序系统、特定时空、记忆存档

“无限流”本是网文中的一种写作方式，2007年张恒的网文小说《无限恐怖》开创了网文行业无限流的热潮，也奠定了该流派的基调。

在无限流中，时间和空间有着特定的运作逻辑，被选中的人进入到特定的时空中，在该时空无限的重复循环直到发现并完成特定的任务才能解除时间循环，回到原本的现实生活。

拿游戏作喻，在王者荣耀中，所选中的英雄为了完成摧毁敌方水晶的任务，一次又一次的赴死而后重生，当敌方或者自家的水晶被摧毁则游戏结束，解除了循环。而处于无限流题材的主人公就是被“程序系统”选中的角色，完成特定任务是他们重返现实世界、解除循环的唯一方式。

无限流题材有别于平行时空、交换时空、魂穿、人格分裂等形式，仅聚焦于一段特定的时间和某些特殊的空间。如《开端》中，肖鹤云和李诗情的生活被永远限定在同一天，同一辆45路公交车上，无法突破“程序系统”的禁锢，此为无限流题材的一大特点。

另一方面，“格式化和存档”也是无限流的另一大特点。被“程序系统”选中的角色具有主观能动性，所思所想、所作所为在重生后都会有所保留，他们可以凭借保留的记忆规避错误选项，继续完成任务。而其他人则成为了NPC式的存在，不会保留此前的记忆，只能根据当前版本中主人公的举动触发应激反应。

通俗的说，无限流就是一种游戏机制，利用特殊的系统设定让真实存在的三次元人物在特殊时空中开启二次元冒险。主人公通过不断与NPC交互进行试错而后记忆存档，通过不断重生探寻正确答案。

影视、综艺、动漫

“无限流”逐步进入主流视野

《开端》被不少网友誉为国内“无限流”题材的首部影视剧。从传播力度来看，《开端》具有较高的流量和话题热度，实为“无限流”题材的推广者，但《开端》却并非“无限流”在影视行业的开端。

早在1993年，美国上映的《土拨鼠之日》将此前还命名的”无限流“题材搬上了大荧幕。影片中的气象播报员菲尔前往小镇播报土拨鼠预测天气的新闻，而当他再睁开眼他的时间却永远被定格在了2月2日，即土拨鼠之日这一天。被困在这一天的他，无论作出怎样的改变都无法打破这一魔咒，直到她发现这个系统内他永远无法攻克的难题——女制片人瑞塔。

虽然没有明确的系统任务颁布，但攻克瑞塔，刷满她的好感度、成功和她在一起，既是他男人征服欲的体现，也是他走出循环的唯一方式。最后他凭借一次次试错，成功与瑞塔在一起，走出了循环。

2004年的《蝴蝶效应》、2017年美国电影《忌日快乐》、2019年的续集《忌日快乐2》、2020年的韩剧《365:逆转命运的一年》等影视作品接连上映，“无限流”题材在国外市场渐渐站稳脚跟，收获一席之地。

反观国内的影视行业第一次“无限流”的广泛传播应该归属《明星大侦探》中《又冲不上的云霄》那一期。机长为了保全妻子和所有乘客的安全，不断在避免飞行事故的发生，却终究不能得偿所愿。

该期节目中即提到了《土拨鼠之日》的循环设定，随后编剧在公众平台又放出了致敬类型电影的截图，将“无限流”的类型设定创新应用在综艺中，此次尝试将“无限流“推广给了一部分烧脑、推理作品爱好者群体。

而国内影视行业中“无限流”的开端可以回溯到2014年动漫《端脑》以及2017年的影视剧版上映。女大学生晴栀在现实中的存在被抹去，夏驰为了解救她来到了“端脑”世界；受困于异世界的他只有不断的挑战各种副本、获得积分才能得到与女主角相见的可能。

在剧情设计上，《端脑》和《开端》有所相似却又各有不同，相似之处在于，二者皆有明确的主线进度条、凌驾于时空之上的程序系统、以及被莫名召唤受困于特定时空的男女主人公；而不同之处在于，《开端》限制于单一“副本”男女主角在同一关卡中不断试错、只要攻克成功即能通关，而《端脑》则是由多个关卡组接而成，二者的不同表现形式也展现了“无限流”的多种可能性。

多重价值、创新叙事

“无限流”凭何而火？

“无限流”题材是以冒险悬疑为主要支点，结合了“鬼怪屋”“麻烦家伙”“伙伴之情”“侦探推理”等多种故事类型所创作出的文本，加之异时空的独特设定，满足了观众对于新奇事物的探索心理，抓住了观众心中的“爽”点。同时，随着主人公在冒险中一次次的逼近真相、不断的成长，更能激发观众的好奇心与共情。

从剧作角度来讲，无限流题材对于其他影视剧来说有着较大的突破。《开端》仅开播八集、肖鹤云和李诗情乘坐的公交车就爆炸了19次，此前影片中的“一无所有”“灵魂黑夜”等关键性桥段在剧本变成了“游戏”环节，以强烈的视觉冲击力增强了剧集的可看性。

与此同时，在19次的循环中，二人的关系从之前的相互猜疑变成相互信任，从一次次的失败中总结经验、不断的排除错误选项，二人的成长伴随着主线的推进，人物命运与故事走向在互相助推下得以更充分的展现。

从主题设定来讲，“无限流”题材也不是仅为追求刺激而诞生的产物，该类题材有着独特的意义和价值。“存档重制”对于主人公来说既是天使的恩赐又是恶魔的契约，他们既受困于特定的时空中，又不得不为了生存寄托全部希望于此，无论是为了拯救世界还是实现自我救赎，他们都必须在此时空中有所作为。

不管在《开端》还是《土拨鼠之日》中，主人公得知受困于特定时空中，都曾因为“重制”这一设定诞生并践行过“纸醉金迷”这一念头。《开端》中的肖鹤云与李诗情因为金钱不会流失、吃东西不会长胖的“重制”设定吃起了平时不会尝试的美食，以此来获得心理上的慰藉。《土拨鼠之日》中的菲尔也因为相同的设定开启了一段花天酒地的日子。然而到最终，他们都会为自己奢靡的行为产生负罪感，找寻自己的信念和目标并为此付诸行动，完成任务、打破循环，从而实现自己的价值。

菲尔在影片中讲出一句台词：“没有人一次就能活明白”。这句话他点醒了自己，也点明了“无限流”题材的探讨意义：如何度过这一天（一段时间）才能不留遗憾。

另一方面，受困于“程序系统”内的人，在经历了不断的重复后，累积了大量的经验，熟知身边所有的人事物，甚至对于接下来要发生的事情倒背如流，可以说具有了这一特定空间内的全知“上帝视角”。

这种上帝视角使他们在作为受害者的同时，成为了这个世界的异类。他们深陷于循环中无法脱困，自身有苦难言。在把真相告知旁人时，不但得不到理解，反而被质疑是事件的始作俑者或是精神分裂的病患，从而被差别对待；他们不但要承担旁人异样的眼光，还要在逆境中实现自我救赎、绝处逢生。这或许也是“无限流”主题想表现的第二大价值：在逆境时，仍然要爱自己，爱这个世界。

其次，在剧情设定方面，影视化的“无限流”题材也在契合当下的时代旋律。《开端》中，肖鹤云与李诗情为了救助全车的人与炸药携带者展开了肉身搏斗，而无论是此前热心递药的奶奶，还是满嘴正能量的主播大哥以及有爱心的猫咪救助者都站在一旁不动，紧扣社会关系冰冷的“旁观者效应”。

在第九集的预告中，肖鹤云被一些网络媒体诬陷成为爆炸案的嫌疑犯，通过此前他制作的游戏推断其具有暴力倾向，复刻了《局外人》的设定，并将网络谣言、网络暴力等当前互联网时代典型社会现象再度展现。

从影视制作角度来看，《开端》成功将“无限流”给入大众视野并收获不错口碑，与制作公司对内容品质的把控不无关系。接连推出《琅琊榜》《欢乐颂》《大江大河》《山海情》等多款热播剧的“业界良心”正午阳光，曾在年代剧、古装权谋、都市生活、主旋律等多个类型都产出爆款佳作，此次继续转换赛道，朝着短剧、悬疑的热门品类展开多元化探索。

在观众心中有着一定口碑保证、具有“晕轮效应”的正午阳光出品标签，在一定程度上也给予观众一颗尝试新兴题材的“定心丸”。“无限流”题材在国内影视的首次正式出击，便有业界精品率最高的制作公司加持，也给这个蓝海题材一炮打响奠定了基础。正午阳光虽是首度涉足“无限流”剧集制作，但其精品剧制作的方法论延续，从剧作、视听呈现上都能看出其作品一贯的精致和品质感。

此外，《开端》的热播也引出了关于“无限流”题材剧叙事的探讨和思考。剧集对爱猫人士卢迪、劳改犯马国强、打工人老焦等NPC的生活背景都进行了详尽的描述。这样的叙事方式一方面使支线人物形象更加立体，拥有设定的NPC所产生的行为能让观众更好的理解和接受。

但是另一方面，在短剧中占用过量篇幅对于支线人物进行刻画，也在一定程度上影响了主线的叙事节奏。对于无限时间重制这一设定来讲，或许采用《土拨鼠之日》利用重复时间带出配角动向，对其他角色的弱处理方式，抑或是选择代表人物进行着重刻画等形式，能更好地明确主线任务。

影视剧《开端》的播出将“无限流”这一全新题材引入大众市场，证实了新类型的可操作性，也为影视行业开辟了新的航道。影视创作这一命题永远没有标准答案，旧类型可以升级，新类型也将不断涌入，唯有匠心制作和勇于开拓又稳健扎实的创新能够长久吸引观众的眼球。