媒体唱衰 观众却极爱？这部《双子杀手》究竟怎么样-今日头条
看完了前一段时间的主旋律电影，前天我再一次迈进了影院，这一次为的是这部《双子杀手》。
《双子杀手》电影在烂番茄的影评评价只有22%的新鲜度，IMDb也是5.7的低分，国内豆瓣目前已有6w人评价，评分为7.1分，算是一个中高的评分。
但是在新鲜度25％的同时，观众喜爱度却高达84％，从这里也能看出来，国内外大部分观众，还是在看完电影后都对这部影片表示喜爱，那么究竟是什么原因导致了这样媒体观众口碑两极分化的结果呢？这部影片究竟怎么样呢？
首先，对于这部影片我的看法是如果你没有去到cinity或者杜比影院去看完这部电影的话，请不要随意评价这部影片，“一千个人心中，有一千个哈姆雷特”所谓仁者见仁，智者见智，每个人对这部电影看法不同是可以理解的，而这部电影也需要我们自己去观影去体会。
我前面曾说道，我去影院是为了去看《双子杀手》这部影片，而我之所以要去看这个《双子杀手》，又是因为他的导演“李安”。
接受b站采访时的作品 生平介绍
提到这个名字，我第一反应就是《少年派的奇幻漂流》《断背山》这样优秀的作品，李安导演今年已经65岁了，但他的骨子里总是流露出对于电影的喜爱与眉宇间大师般的从容与谦逊，这表现在接受采访时的态度上，也表现在他那些如艺术品般的作品中。
没错，就因为是他的电影，所以我会满怀期待的踏入影院之中。
而这部影片中，李安导演则进行了前所未有的创新，用技术手段重新“造人”并把这样的数字人物与60/120帧+3D完美的结合起来，接下来我们来细谈这部电影中的一些画面细节以及影片中的那些酣畅淋漓的“大场面”
电影开场，由威尔·史密斯 饰演的美国国防情报局（DIA）特工亨利，正受命于一项特殊的狙杀任务，任务要求特工在2公里外，狙杀掉一辆以238km/h行驶的高速列车上的目标。
（这个地方就可以清楚的看出电影不同帧率下的不同画面表现了）
（下图是以60帧来看，这个画面中，甚至可以清晰地看到火车上坐着的乘客，而24帧看到的只是一列快速行驶中的模糊车身。）
60帧
（两张图的对比就可以清楚看出不同帧数下，影片的观影体验会大不相同）
24帧
（而在一颗狙击枪子弹穿过列车窗户事，用120帧的镜头表现，李安不仅没给特写，还将镜头拉得很远，而这样的远镜头却还是能让观众看清子弹入射，玻璃破碎溅起的场景，这自然也更加震撼）
随后枪响，人倒，而亨利却非常不满，他瞄准的头部却打中了脖子，他认为这种失误是不应该的，万一失误达到了平民该怎么办？于是他提出隐退。
之后的一天，在亨利去海边垂钓时，遇到了自己的老战友杰克（道格拉斯·霍奇斯饰演），而他的到来也打破了这片刻的宁静。
通过老战友的情报，亨利才发现自己很有可能是被利用了。于是展开了一系列的逃亡，并在途中遇到了一个年轻的杀手小克（威尔·史密斯饰演）
（在与年轻杀手小克的追逐中大量的视觉特效则让人血脉喷张）
（比如下图中除了上下两方激烈的运动追逐外，中远景的镜头中还完美的再现了那个场景，让观众能将所有的建筑，路人都一览无余）
（这里影片中则使用了大量的镜头语言，例如上下方位可以暗示在两种势力中，哪一方属于年轻强势而哪一方属于年老而老道）
（下面两场追逐战中，通过第一视角与第三视角的不停切换也让这场追逐更具“游戏风味”让画面更加劲爆的同时还完美地展现了那场酣畅淋漓的战斗）
（有网友这样评价道这场戏：“追车那场戏，我觉得我被按在了椅子上，太震撼。画面帧数高，一切细节都毫无拖沓地分毫毕现。和以往3D电影不同的是，现在的帧数不但高，亮度也很足很足，尤其表现在夜戏里，暗部细节实在是太饱满了，好到有点不习惯。看完后觉得，应该很难回头看别的电影，有一种回不去了的感觉。”）
经过了一番激烈的打斗，警察才赶到现场
原来，杀手是在1995年被人用亨利的DNA克隆出来并养大的，为的是保留亨利那顶尖的杀手素质。
小克作为克隆体，一直有对自己身份认同的疑问，亨利自然也深知这件事，所以将他骗至一座古堡的地下室。
随后两人展开肉搏，一场“数字人”与真人的战斗就此打响。
（这也是全剧中动作场面最让我震惊的画面了。）
（画面中真正的做到了虚实结合，却让人感受不到任何不同）
（而整个打斗过程，动作流畅，令人屏住呼吸不敢出声）
最终53岁的亨利还是不敌小他28岁正值青年的小克。
既然是克隆体，那么像小克这样的克隆体仅仅只有一个吗？后面还会发生什么呢？这里就不过多剧透了，大家可以自己去影院观看。
其实从《少年派的奇幻漂流》开始，李安就在不断探索新的技术，旨在给观众带来最真实的观影感受，而早在《比利·林恩的中场战事》这部影片中，李安就尝试了120帧。
在这部《双子杀手》中，他则把这些新技术运用的更加融洽自然。
首先我们来说说高帧数画面。这在我之前简单介绍影片故事时就有提到，并且将画面截图放了出来，我们也能清楚感觉到这样高帧数下画面所带来的冲击力，实际上，影片中除了这些高帧数的画面以外还有很多体现，让我印象最深刻的就是那场机枪扫射的表现力了。
（在这个镜头里，我们能清楚看到货架上薯片爆开，肉眼可见的满地狼藉，慢动作表现得子弹时间都让人感到慢慢的紧迫感，而我们也能通过这样的画面更加身临其境般的屏住呼吸，仿佛一个不小心就会被弹到）
好了，说了这么多影片画面表现力，相比你也对这些场景充满了好奇心，在我看来这些场景，都是只有走进影院才能切身体会到的绝妙之处，而这些场景也已经足够我们去影院一探究竟了。
那么接下来我们来说说李安导演和这部影片吧。
《双子杀手》的两个主角，是DNA100%吻合的同一人，也就是克隆人的关系，但李安更像是把两位的情感联系理解成为父子。
亨利自幼成长在单亲家庭，父亲不仅早早消失，还给他留下溺亡的心理阴影。
小克则从小对自己的身世疑虑重重，养父虽然给了他家庭，口口声声说自己提供了父爱，却一直把自己往毫无感情的人肉武器方面打造。
而这两条线在双方重逢时产生碰撞，两个人不仅是对自己的人生中种种疑问找到了解答，更是对父亲这个心结的解开。
李安也在采访中说道，他也将自己也映射到了这两个人物身上
“影片中，有两个威尔史密斯，这分别代表了您的两个不同阶段吗”
记者问
“对，其实我比他们两个年纪都大（笑），一个是比较像现在，另外一个是如果我能面对年轻时候的我的话，我想告诫他一些什么”
李安答
不错，我想其实所有人都会希望有再年轻一次的机会。你是不是也想过，如果能重新回到年轻时，纠正当时的错误、改变当时的决定，给人生一个新的可能呢？而在这部影片中65岁的李安，则用每一个镜头来诠释了，在一场“我与我”的周旋中，如何与自己和解的故事。所以说，其实在动作科幻的外皮下，这部影片也还是包含了李安对“人”的探讨，所以现在如果你要问我这部影片究竟怎么样，那么我的回答一定是：这部电影在我看来是绝对值得一看的！
