金鹿电影好看吗

文：宿夜花

关于如何看待“劳动”与正视“劳动者”，一直是争论不尽的话题；当代仍不乏世俗功利之人，习惯高喊口号于外——“劳动最光荣”，而骨子里却是对普通劳动者根深蒂固的歧视。

如果将目光再放大，人类发展是逐渐从最原始的体力劳动中解放出来；在这个过程中，最原始、最低门槛的劳动仍旧需要有人从事，电影《金鹿》就是呼唤了一种朴素但又崇高的态度：社会分工不同，但人人平等，从事最平凡、最基础劳动的人，需要受到关怀和尊重。

这个主题并不容易讲述清楚，一不留神容易陷入概念先行而显得虚假、空泛。而董克娜导演的《金鹿》就巧妙地把沉重的主题用一种欢快的口吻讲述出来，更值得赞叹的是，没有去选择性遮掩一些当时普遍存在的现实忧虑。

董克娜导演是我非常喜欢的一位导演，她的电影总能囊括进入一些时下观众还难以完全接受的前卫主题，像张小磊的《相思女子客店》、李克纯的《谁是第三者》都将保守舆论环境下女性的精神伤痛讲得深刻透彻。

在《金鹿》中，关于如何正视“劳动”，也是建立在主要角色的塑造上。这里面蕴含的一个逻辑是：即便是观众没有思考过多，但接受、认同了冷眉饰演的金明鹿，就会领会到影片的内核。

首先，电影《金鹿》的背景巧妙地设定在一个南方的沿江大都市。在80年代初，这个城市在接受新事物、新思想、新的审美潮流方面，是走在前沿的。

注：通过海珠桥、北京路、珠江可以明确看出，故事发生地在广州；而影片并没有点出地点，制造了一种“泛南方沿江大城市”的大概视觉映像。

影片的两个女性主角恰好是有一定的年龄差，但又没有差太多。刚好形成了“姐”与“妹”的关系，又完美对照了不同文化氛围熏陶下的两类女性。

施建岚饰演的王淑娴，是比较典型的早期劳动女性形象，质朴、踏实、温和；

冷眉饰演的金明鹿，是80年代初期城市文艺青年的写照，他们接触到了现代文艺，喜爱歌唱、表演等艺术，但囿于现实，只得从事眼前的普通工作。

“我只觉得心里空荡荡的，不知道怎么打发日子，皱纹很快就要爬上我的额头和眼角，满头的美发也将随着岁月的流逝不辞而别，让音乐和舞蹈，伴随我消磨时光吧！”

金明鹿在屋顶的这段排演台词，尽管有着80年代标配式文艺腔，但其中却是反映出了一个很普遍的问题：文艺给人开阔视野陶冶情操的同时，很多人通过沉溺文艺、躲避劳动逃避现实，养成了一种怯懦的性格。

金鹿这个角色其实也正是给那些有着类似困惑的青年，提供一个消解现实的方式。

冷眉的表演对于角色是否立得住，起到了至关重要的作用。冷眉的气质，清淡、温润，没有怨天尤人的怨气、也没有愤世嫉俗与不得志的憋屈。也正因如此，我愿意相信金明鹿是真的安于接受繁杂的劳动，而不会因为圆不了演员梦而郁郁寡欢。

看似枯燥无味的包装糖果，都可以练就姿态，像蝴蝶在百花丛中飞舞。

为了让金明鹿的梦想失落、接受现实、悦纳自我的心理轨迹更有足够的文本说服力。影片同样做出了很多细节：因为她的业务熟练受到了青年的赏识、因为她的负责踏实受到了老顾客的关怀，生活中无数普通劳动者的互勉互励，给了她安慰与温暖。

不妨想得再远一点，对于一个受到现代文艺熏陶、城市前端审美潮流下的女性，对美、“演员梦”的追求会轻易停止吗？答案是显而易见的。

电影《金鹿》正传达着一种比较具有广泛适用性的理念：理想再远也还是可以追求的，追求内心想要的并不可耻，但要正视眼前的现实生活，并一步步付诸实践。

因此，金明鹿的那句“我爱美，我爱人民，我爱生活”看似口号化但又不脱离现实。

事实上，现实生活中，因为梦想无法实现，陷入自我放逐、自暴自弃、自怨自艾的颓废之人不在少数，而这其中的原因也是多种多样的，可能是自身天赋，也可能是机遇，也或者是自身原生家庭所处的社会圈层带来的局限性。

如今看来，《金鹿》尽管不可避免地沾染时代局限性，但无论是冷眉的生活化表演，还是对于当时青年人精神状态的纪录价值来看，都是十足的出色。