让《四郎探母》更完美

作者:舒光

京剧《四郎探母》是一部名剧，《坐宫》的九折贡献了很多著名的段落——全剧因为咏叹调而更受欢迎，用咏叹调来传播全剧。就连我这个从小听豫剧长大，偶尔听京剧的人，也为《坐宫》的唱段而疯狂。

最近看了第七届中国优秀青年京剧演员研究生班《四郎访母》的演出。剧情跌宕起伏，唱腔或激烈或委婉，京胡跳跃流畅。回家躺了一会儿，还是很长时间坐立不安，昏昏欲睡。感觉虽然是代代相传的经典，但还是有改进的地方空。

这部剧的长度大约是180分钟。观众要按住，年轻人要有耐心，老年人要有耐心。《四郎探母》既然属于戏剧，就必然遵循戏剧“无冲突则无戏”的一般规律，结构安排要根据矛盾冲突的发生、发展、高潮、解决大致布局，细节适当，不要散漫。

另一方面，探索母亲的情节和情感并不深刻。既然叫“四郎探母”，重点应该是探母九折，也应该是最出彩的部分。但四郎急忙去见他的六哥，他的母亲和他的妻子，然后腾跃回辽。俗话说，人世间最幸福的事，莫过于久别重逢的亲人，更何况一个半夜奔波，一个措手不及；一个是我非常想念胡地，另一个是我不知道我是生是死。尤其是一场激战后，死了几个儿子，一个儿子失联。白发人送黑发人的人生走到黑暗时刻后，老人突然在夜深人静的时候看到自己心爱的儿子，各种复杂的情绪顿时涌上心头。十五年前，你逃到了哪里，在你的资助下生活如何，来的时候旅途是否顺利...一连串的问题滚到了你的嘴边，都是人之常情。即使是阳门女将、女中豪杰，也历经沧桑，真情终将流露。然而在这部剧中，这些都缺乏应有的表现。

此外，坐在宫中的十倍延伸，常常让母亲偷偷哭泣，这也为母子相遇生成做了铺垫。可惜剧中没有完整的表演，让观众为打孔空感到惋惜。相比之下，《坐宫》成了全剧最出彩的部分，唱段也是最受欢迎的。这样心理描写，气氛渲染，歌词研究，情节设计都不够。

我们一直强调振兴京剧，拉近和年轻人的距离，让他们爱上京剧。但剧场里老年人比年轻人多，京剧和手机争夺年轻人的注意力，似乎就是效果好坏的佐证。有人认为传统戏曲难以吸引人的原因之一是节奏慢。不是说快就好，而是说快不合适。就这部剧而言，九折通关既不能推进剧情，也不能吸引人的剧情和唱段，消耗观众的耐心，但实际作用不大。以拙见，可以借鉴影视拍摄中的蒙太奇手法，与金箭齐飞，与宗保巡营相连。回到营地，一个场景完全可以删掉。萧太后愤怒的歌词加一句是描写，起到四两拨千斤的作用。

从讲故事的角度来说，一般的用力不容易突出重点。全剧每一个场景，每一个环节，从思念母亲偷箭，到出关被俘，从见到母亲和妻子，到回营被判斩首，都一丝不苟，孜孜不倦，看似口若悬河，实则迷失。该剧可以从四郎和访母开始，以四郎为中心；以铁镜公主和母亲为辅，重点渲染来访的母亲；辅以坐宫、量刑、求情等情节。京剧虽然是中国传统戏曲，但唱、念、演都很重要。毕竟也是讲故事——讲故事必须遵循讲故事的规律，讲故事的节奏。

大道至简，有些角色可以删除。没有人否认技术是为艺术服务的，角色是为全剧服务的。戏剧大致可以分为悲剧、喜剧和正剧，而这个正剧无疑就是戏剧。我不拒绝插入喜剧元素，但这些元素或角色必须起到调节节奏、推动剧情的作用。剧中两个大叔的出现有些莫名其妙——突然出现在剧中让人莫名其妙；最后一场的插科打诨与全剧风格大相径庭。作者甚至认为，宗保这个人物和场景也可以删掉。

提出以上意见，未免有些放肆和批判，只是为了让这部《四郎访母》更加完美。(曙光)

来源:北京青年报