人性之光，苦难与希望并存的平行世界！评《贫民窟的百万富翁》

《贫民窟的百万富翁》自2008年上映以来广受好评，获得了第21届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本等八项大奖。好莱坞最受欢迎的影评人罗杰·伊伯特形容这部电影是“打破好莱坞营销规则的大片”。

影片讲述了出生在贫民窟的孩子杰玛·马利克(Gemma Malik)通过参加电视智力竞赛节目，最终获得大奖，成为百万富翁的故事。在苦难与希望并存的平行世界里，凸显了人性朴素的光芒。

《贫民窟的百万富翁》之所以动人，在于印度悠久历史与复杂现状交融的角落。影片中的许多情节几乎将印度社会的历史与现在一一对照，既有现实中的挣扎与残酷，也有黑暗中从未被抛弃的善良与淳朴。

01、苦难与希望并存的平行世界不同于西方文化，印度本土文化的宿命论给了导演丹尼很大的启发:

“在我们接受的一些意识教育和文化中，都说‘人定胜天’，只要努力，我们就能改变命运。在印度文化中，这种命运是极其强大的，人在命运面前是非常渺小和没有意义的。每个人都有自己的世界，自己的角色。人需要做的是遵从神的旨意，而不是什么都做。”

影片一开始，一群贫民窟的孩子在所谓的“私人领地”打棒球，被警卫驱逐。这些孩子衣衫褴褛，饥肠辘辘，他们在破旧的小巷里躲避卫兵。贫民窟里黄色泥泞的房屋与刚才的高档私人居住区形成了鲜明的对比。

影片涉及印度社会生活的方方面面，包括孟买极端的贫富两极分化，印度脏乱差的贫民窟，宗教信仰的矛盾冲突和人性的赤裸裸呈现。

现实是残酷的，然而，人性的温暖是永恒的。满是垃圾的河边，也有带着希望和笑脸的孩子。影片中的杰玛，带着梦想，迎难而上，让他从小到大变得坚强，而他的坚持和坚韧，也赢得了一个人、一个国家、一个民族的尊严和重生。

美与丑的鲜明对比，苦难与希望并存的平行世界，这样的场景既悲伤又发人深省。

值得一提的是，导演丹尼并没有通过呈现穷人的生活来讽刺上层世界的醉态，影片中的蒙太奇表达也没有对比和隐喻，而是以镜头的形式真实地呈现和记录。身处逆境的人依然没有抱怨，只是顽强地、积极地逆风成长，这就是影片的价值所在。

对于影片来说，无论是浓浓的喜剧氛围，还是结尾印度式的歌舞呈现，都无法掩盖导演想要体现的残酷主题，那就是对贫民窟人民生活状况的诉求和改善。在这个世界上，杰玛只是一个相对幸运和完美的童话代表，是穷人的梦想和希望，更多默默无闻、无力改变现状的穷人，才是社会需要关注的。

童年在一起度过的短暂时光，让男主角杰玛和女主角拉蒂卡彼此相爱，几次分离又重逢，让他们成为彼此心中坚定的守护者。萨利姆沉迷于金钱，但最后还是放了拉蒂卡，让他们在一起，自己与敌人同归于尽，彻底解除了两人的后顾之忧。

在残酷的贫民窟现实中，有爱的滋养与温暖，有兄弟情与梦想等美好信念的支撑，理想主义与现实主义并存，苦难与希望并存。也让观众在看电影的时候不要过于沉重，也不要盲目相信生活中的真善美。只有面对残酷的现实，他们才有动力把苦难变成希望，获得更好的人生体验。

02、独特的叙事手法影片有好莱坞的流程叙事，有悬疑的拍摄手法，有浪漫的特色，有史诗电影的氛围和格局。故事情节优美生动，没有做作繁琐的嫌疑。

影片开头采用问答式悬疑，将观众代入剧情。从第一个话题《谁主演了1973年的动作电影《禁锢》开始，带领观众走进主角杰玛的生活，向观众展示了他的童年生活历程。问答的形式看似简单的叙事形式，背后却是杰玛的一系列悲惨经历。

这种独特的叙事手法看似简单，但所描写的场景却包含了思想感情的方方面面，如杰玛的爱情、亲情、理想、信念以及深刻的社会问题。

珍玛的生活充满了坎坷。她的母亲死于一场宗教冲突，她被骗去当乞丐，差点失明。在哥哥的帮助下，杰玛侥幸逃脱。如此戏剧性的人生经历，在一个问答的故事中被讲述。

导演丹尼看似描述了一个贫民窟男孩的艰难成长，实则融入了深刻的社会问题，既体现了印度的传统文化，又结合现代都市节目的方式作为贯穿始终的线索，带领观众通过问答不断寻找杰玛背后的成长故事，带给观众更多的思考。

值得一提的是，影片在展现杰玛成长的过程中，按照观众的心理接受顺序，将小问题组合成一个片段，再将片段组合成一部电影。在组合的过程中，并没有让观众感到逻辑混乱，而是符合观众感性和理性的逻辑，以讲故事的方式阐述了深刻的内涵。

观众不仅可以满足于对剧情的清晰概括，理解电影所传达的精神，还可以随着导演的顺序和思路清晰地感知到电影叙事的每一个细节和结构，使得镜头之间的连接有了新的组合和新的意义，也极大地提升了电影的艺术审美。

03、人性之光杰玛和拉蒂卡的爱情贯穿了整部电影。宗教冲突不仅摧毁了千千成千上万的家庭，也摧毁了杰玛和拉蒂卡的家庭。

拉蒂卡在风雨中与父母失散，成了孤儿。杰玛不顾哥哥的反对收留了她，他们相爱了。

《贫民窟的百万富翁》作为影片中永恒的主题，通过刻画男女主人公的生活片段，尽可能地为观众打开空房间，凸显人性之美。

主人公杰玛从小就生活在贫民窟里。他可以为了“复仇”而把垃圾塞进哥哥的内裤里，为了得到明星的签名而跳进粪坑，可以冒充“导游”诈骗美国游客，也可以偷到市场上去卖钱。但是，作为一个孩子，这些恶作剧都掩盖不了一个孩子成长过程中的天性和童真之美。

这些细节的呈现，是对现实的无情揭露和控诉。一个处于成长阶段，享受阳光雨露的孩子，为了生计，不得不做更多不适合他年龄的事情。缺乏正确的引导和教育，会让他的成长充满困难和无奈。可贵的是，杰玛坚持着自己内心的纯真，对爱情的向往，对自由的向往。

他从未放弃他的梦想，也没有放弃他的友谊和爱情。逃出魔窟后，他依然坚持回到火坑寻找自己的伙伴。他遇到了那个失明的歌手，给了他100美元。

“杰玛，你是个大人物。你运气好跑出来了，我替你高兴，我倒霉。”

他们的友情和人物的透明善良让人感动，也正是因为杰玛的善良，他才得到了拉蒂卡的下落和节目中问题的答案。

他珍惜他的爱情。虽然他曾经一无所有，但他对爱人没有任何承诺和野心。他只是坚持要守护对方。无论世界如何变化，他身上的人性之美从未改变。

故事的最后，杰玛在公众的关注下赢得了2000万卢比。他一路跑到火车站去见正在等他的拉蒂卡。他们在火车站唱歌跳舞。这一刻画风变了，从两小时的写实大气，变成了风靡全球的印度宝莱坞歌舞片段。大团圆的结局迎合了观众的内心需求，人性的善与美在这一刻得到了回报。

结语:本片运用唯美创新的艺术表现手法，不论场景变换，优美的印度歌舞向观众展现了杰玛跌宕起伏、悬念迭起的人生经历，反映了复杂而又极其现实的社会状况，引发了无数人的思考，值得多项嘉奖。

它告诉我们:在喧嚣、名利的背后，支撑我们成长、带给我们快乐的，永远是最朴实、最真实的情感。即使在卑微贫穷的生活中，也不要放弃内心真正的善、美、爱。这些才是带领观众无怨无悔结束，坚持自己的最重要的东西。