北京与上海两大电影节对比，有哪些电影是在重庆拍的
2000年，还是DVD时代。记得有一个周末，一台小电视和一张DVD搬到教室，几个密友借了唐季礼导演、郭富城和藤原纪香主演的电影《中国反恐精英》，一群人围着看。
影片拍摄于上海，当时浦东最高的建筑是金茂大厦。还记得郭富城在接受媒体采访时说的一句话:“第一次在祖国拍电影，希望能为祖国做点事。”那时，“祖国”这个词对香港电影明星来说是一个相当不同的词。当郭富城说到“祖国”时，他尴尬地笑了。
当时随着内地改革开放，城市建设大潮开始，很多中国人希望一些大型电影能来中国(大陆)拍电影。在政府眼里，这是宣传国内改革开放成就的重要窗口，普通老百姓也很荣幸。但在政府眼里，电影一般都是希望拍摄更多“高楼林立”的现代风光而呈现的，就像《中国打击力量》里的拍摄，就选在了当时中国最高的建筑金茂大厦。各种武器手枪四处扫射，大楼被枪击爆破，让人心疼又神奇。然而，并不是每部电影都需要这种场景。
现在，人们对电影在哪里拍摄不那么感冒了。虽然他们还是会开心，但是没有人会那么看重“你在哪里拍的风景”。相比这些担忧，人们更关心的是“这部电影有没有好故事”。这是大众审美和电影工业的共同进步。
现在中国的国产电影在我个人的感觉中已经形成了北京、上海、重庆三个拍摄基地(这里缺乏严谨性，要算这三个地方拍了多少部，太懒了)。三个城市各有各的风格，各有各的适合的电影类型。今天就来看看吧。
北京:梦想为接地气而努力
说实话，以前我不喜欢(甚至讨厌)北京的二化，现在不知不觉就习惯了。江南的同事来北京，都说我刻意模仿，其实我自己都没有意识到。
最近北京有很多电影。印象比较深的几乎是一部喜剧，最近刚上线，还有告别前任3，中国合伙人，失恋33天等等，这几年都很喜欢看。
我们姑且称这些电影为“北京电影”。它们的共同特征不仅是北京地标的外观(如胡同、三里屯、国茂等。)，而且男主角的口音也是满满的“华二”(其实就算是以上海为舞台的《欢乐颂》，里面的主角很多也是北京口音的普通话，而不是上海口音的普通人，这和现在的演员大多以北京为基地开展活动有关)。最重要的是故事本身，很多讲的都是北漂年轻人的梦想。比如，在一部近乎喜剧的作品中，讲述了一个本地小镇的年轻人来到北京，旁边是一个本地土著同学，他的父亲开了一家公司，于是这位同学给他找了一份工作，并给他介绍了户口。这位同学的家庭有钱有势，而且她也是一个完全热爱渣男的人。带着对镇上年轻人的关心，原住民口口声声说是兄弟，其实很傲慢，不看重镇上的年轻学生。最后，小镇的年轻人选择做自己，抛开一切，想做一个精神上可以过得很好的“人”，最终拥有自己的爱情。
《告别前任3》也是一样。主演韩庚也是企业家。他和女朋友相依为命，每天吃泡面，一起奋斗。好不容易实现了一点财务自由，却忽略了女朋友的感受，开始了一场分分合合的纠结。
北京电影的“电影色彩”是北漂奋斗中的辛酸与苦涩:它让这个城市的每个北漂人仿佛看到了自己的影子，然后可以随着主角的命运沉浮。北京电影中的每一个场景——无论是布满小广告的筒子楼(发财前)，还是发财后的国贸写字楼——都能让每一个在北京打拼的观众在视觉上产生亲近，进而在灵魂深处激起情感共鸣。通过电影，北京电影向中国的每一个人展示了北京的风貌:包容多元。在这里，屌丝有机会成为老板，麻雀也可以成为凤凰。无论你是谁，都可以来这里施展才华(虽然来自上层社会的人口限制越来越严厉)，但这不排除有数百万年轻人愿意在这里封锁自己的青春，尝试自己的人生可能性。
上海:现代时尚略显虚无
与北京对屌丝的亲和力和吸引力不同，上海似乎与屌丝天然绝缘。就像两个城市的程序员，在北京他们是可以穿着拖鞋头发飞扬上班的码农，但在上海他们是穿上格子衬衫下楼到陆家嘴走进大楼的年轻小资。上海的城市性格使得在上海拍摄的电影呈现出时尚现代的外在性格，但内在与北京相比却显得实用虚无。
我们姑且称这类电影为“上海电影”。这一领域的代表作品有郭敬明的《小时代》系列和、妮妮的《新娘大作战》。里面的主角永远是豪车和花里胡哨的衣服，年轻人的登顶之路。相对于北京年轻人吃泡面，勇于做产品，上海更多的是一个在电梯里遇到高富帅二代的麻雀美人，然后踏上爱情之路，生活就变成了一切。即使闺蜜被撕，兄弟吵架，北京电影更多的是自己的选择，向着同龄人的人生方向飞去，但在上海上演的是女人暗恋男友，哥哥背叛哥哥等更现实的“小格局震惊狗血故事”。
上海电影折射出的上海都市气质，是醉生梦死背后的现实生活困境。不像更接近中国的北京那么简单，只是顶级的华丽和现代，但精神内核却很“狗血”，也逃不过一个年轻人的生活。感觉这几年上海的片子越来越少，似乎电影圈的资源更集中在北京。毕竟北京的知识分子和文艺青年比较多。北京的文化气质也更具本土性、多元性，充满内生张力。
重庆:性感又迷惑的犯罪之都
上一次去重庆是1997年。那时候重庆的解放碑还是一堆破旧的平房。现在没有人能否认它独特的城市风格和气质是多么迷人。
在重庆定居的同学告诉我，他最喜欢的是重庆的夏天，因为他姐姐很漂亮，他腿长，头发黑。
重庆雾霾一年多了。有时候看天气预报可以发现重庆可以两个月不晒太阳。雾蒙蒙的，汗水顺着脸往下淌，淌到下巴、胸口、石板上。这样浓重的氛围，让重庆变得迷离，性感，狂野。这赋予了重庆电影独特的个性。比如最近比较好的日子和陈坤主演的暴力电影火锅英雄，嫌疑人X的牺牲，或者从你的全世界路过。每一部电影都巧妙地利用了重庆的白天秩序，穿过大楼的轻轨，嘉陵江的混乱景色和重庆多雾多雨的季节，从中塞满了雨后纯白的爱情，或颓废的孤独，或血腥的暴力。
重庆很性感。北京上海找不到这种令人困惑的性感，因为这两个城市是“爱少性多”，就算有性也无能。只有重庆的性感是灵与肉的结合，温暖，原始，充满欲望张力。与此同时，重庆也是一片灰暗。香港的城市钢筋水泥没有阴郁和压抑，因为香港的阴郁是外来的，是内化的，而重庆的阴郁是土生土长的野性，是对未知的原始追求和渴望。我觉得重庆以后一定能拍出更多好的作品，但是因为重庆的个性太有特色，任何其他风格的尝试都可能注定失败，就像只有王菲能唱好王菲的歌，东北妹子那英却不行。不知道这三个建筑在你眼里会是什么样子？一个单纯的追求，一个浮华的虚无，一个阴郁冰冷的风暴，三座城市，各具特色，互不相让。其实最近流行的武汉也很有个性，只是电影里的祝福太少了。娄烨曾经在武汉拍过《浮城之谜》。可惜没在武汉生活过的人可能认不出这个城市就是武汉。电影很重要的是勾勒出一个城市的精神内核，这就是文化的作用。期待中国的电影产业能够发掘出更多城市的精神内核，呈现给世界观众。