血战松沪，血战松毛岭在哪拍

日前，战争剧《松茂岭血战》的导演刘雪松在接受媒体采访时表示，吸引年轻人，让剧本产生共鸣的关键是在创作态度上不要傲慢、不要居高临下，要平易近人，要让每一个演员都会说话，真正把一个故事做出来，一定会得到年轻观众的认可。

松茂岭血战剧照

拍摄:还原惨烈的战争场景

松茂岭战役是红军长征前第五次反“围剿”中福建的最后一次战役。这一仗守住了中央苏区的东门，保证了中央红军的安全转移，保证了中央红军主力能够走上长征的道路。《松茂岭血战》讲述了于光明、马青山、向等年轻红军战士在松茂岭浴血奋战七天七夜，坚定革命信念，并为此做出牺牲的血淋淋的故事。

该剧的导演刘雪松此前曾执导过现实主义热播剧《幸福的故事》。对于选择松茂岭战役作为主题，导演刘雪松表示，“我们希望让观众了解这段可歌可泣的革命历史”。七天七夜的阻击战相当惨烈，但松茂岭之战并不广为人知。在刘雪松看来，这场战争确保了苏联红军能够重新集结，开始伟大的二万五千里长征。“它用一万多名红军战士和红卫兵的生命捍卫了苏联的存在，延续了革命的火种。”

全剧一开始就用激烈的战斗来吸引观众的注意力。红军团长于光明率部在雨夜埋伏，潜入敌人阵地发动攻击。对于快节奏的剧情和战争场面的呈现，刘雪松坦言，在创作过程中，借鉴了很多优秀战争剧的经验，运用先进的拍摄手法和特效，创作出了一部被更多人接受和喜爱的作品。“快节奏的，慢节奏的，也希望能吸引更多的年轻观众，让他们了解那段红色记忆。我们不迎合，但也会研究当下观众的审美习惯，努力呈现创作者想讲、观众爱听的故事。”

这部剧借鉴了很多优秀战争剧的经验。

关于松茂岭战役的史料记载不多，给剧作家的创作带来困难。刘雪松说这部剧最大的难点在于最后四集，因为打斗场面都是最后四集。由于客观原因，这部剧的剧组无法现场拍摄。他们的拍摄场景是在横店影视城完成的，但是之前的战争场景达不到他们想要的规模，所以美术组专门为这部剧重新创作了布景，最后的场景非常真实，仿佛和历史握手。

人物:塑造有血有肉的群体形象。

《松茂岭血战》的主人公是一群充满激情的年轻革命战士，其中有一个正直的年轻军官于光明，一个冲动而充满活力的连长罗蒙，还有一个能言善辩的“老师”马青山。在成为红军战士之前，他们是底层的小人物。于光明原是赤卫队中的一员，项是个小心翼翼的商人，是女救助团团长，瘸子是国民党旧军阀中的逃兵。这些小人物在战争中一步步成长，逐渐把自己变成了一把利剑。

《松茂岭血战》塑造了一组红军形象。在刘雪松看来，该剧是一部群体性作品。“如何让这些有血有肉、最底层的普通人和商贩成为棋子，他们如何成为红军，为什么要成为红军，是我们整个创作团队非常大的命题。”刘雪松认为人物塑造对于剧集来说非常重要，《松茂岭血战》旨在塑造一个群体。这群人在这样的艰难时刻找到了自己的梦想，并为之付出了一切。“我想表达的也是一种集体英雄主义。剧中人物多达十五六个。合在一起就是我想象中的英雄。英雄有大有小，也来自凡人。”

该剧是一部集体作品。

演绎:“形象”比“性能”更重要

《松茂岭血战》剧组在开拍前试镜了200多名演员。首先要在形象上筛选符合那个时代人物的演员。比如那个时代的人会有很深的肤色，全剧的演员都符合这种形象气质。刘雪松透露，选角有一个严格的规则:“形象”比“演技”更重要。“人物在形象气质上必须接近那个时代的人物，包括他们的肤色和眼睛。每个角色都要和编剧塑造的文学人物高度契合。”

在拍摄过程中，刘雪松有时会亲自给演员示范，并在入口处讲一些“舞蹈”。刘雪松说，对导演来说，最重要的是启发演员自己的创作。“我很喜欢我们剧组的所有演员。他们在这个行业深耕多年，可能并没有像大众说的那样成为明星、大牌，但他们每个人都是脚踏实地的好演员。和他们的交流，和他们的碰撞，总能擦出火花，这让我很开心。”

这部剧的演员需要“酷似”那个时代的人。

在接近尾声的一个场景中，主要位置已经被捕捉到，几个主要人物聚集在壕沟里经过一张全家福，用颤抖的手摸着照片中的脸。拍摄那场戏时，刘雪松蹲在战壕里，“他们躺着，躺着”，“每个人的脸上都是烟”。那一刻，在刘雪松眼里，这些人不再是他的演员，而是真正的于光明、马青山和那个瘸子。刘雪松说，“我想当我告诉他们开始时，他们就会离开我。当我告诉他们这出戏时，我泪流满面。感动的，悲伤的，悲壮的，各种滋味涌上心头，那一幕会在我的脑海里萦绕一辈子。”

新京报记者刘伟

编辑佟娜

校对刘悦