有与挪威的森林一样好看的电影吗

本来今天没准备推送，可上午去看了重映的《情书》，即使所有情节与对话都几乎能背出来，还是看得我很感动，岩井俊二太会拍了，爱情就是一场重感冒啊！

这篇不是要再解读什么，花两个小时聊聊《情书》幕后的那些事儿，内容大多来自岩井俊二的访谈，经典的诞生，充满着各种有趣巧合，天时地利人和少哪一项都不行，即使让岩井俊二再拍一次，他也不太可能做得更好。

岩井俊二一直想拍个书信体故事，他初中时意外受伤在医院躺了两个月，同学们送来寄语卡片，由此萌生了念头。

具体故事怎么写呢？在早年的私人访谈中，岩井俊二很坦诚得说，《情书》是从村上春树那儿“偷”的，人物关系基本模仿《挪威森林》。

本来岩井俊二想翻拍《挪威的森林》，但那时村上君在中国内蒙古旅行，联系不到就没法买版权，于是干脆上手魔编，版权费都省了。

下图是《挪威森林》的主要人物关系：

下图是《情书》的人物关系：

是不是感觉并不像？这就应了毕加索的那句话：“拙劣的艺术家模仿，而好的艺术家偷窃”。

首先主题一样，都是“死亡与重生”。人物关系直接Copy，小说里渡边、木月和直子是死党三人组，到电影里就是博子、藤井树（成年男）与秋叶老师，木月和藤井树都是刚上来就死去，留下两个心碎的人。

为以防“露馅儿”，岩井俊二转换了性别，但两个人都姓“渡边”，这是最直观的证据。

人物之间并非完全对应，岩井俊二将其打散重组，比如秋叶的某些性格就很像“绿子”，是博子的治愈剂。

书中的玲子也是帮助渡边站起来的关键，对应着《情书》里的女藤井树，然后画龙点睛的一笔来了，岩井俊二让女藤井树与博子长相完全一致，挂接上一种又美又残酷的东西。

虽然岩井俊二说不想拍得像《挪威森林》那么悲，但《情书》的内核其实也挺黑暗，男藤井树用现在的眼光评判甚至有点儿渣，博子某种意义上成了工具人。

书中披头士的名曲《Norwegian Wood》是重要象征物，岩井俊二就改成普鲁斯特的《追忆似水年华》，叙事作用是一样的。

这个“照抄”真是高明无比，并非聚焦于情节，而是人物的内心冲动，博子与渡边心中都有两股力量，一种是向心力（走不出来），一种是离心力（拥抱更广阔的生活），确定了人设，就完形填空般得搭起整个故事的叙事骨架。

从一个访谈中岩井俊二提到，原先不想让渡边博子露脸，就只是寄信对答，中心在女藤井树身上，但后来制片人嫌太简单，就加大了博子的戏份。

中山美穗的演技真心没话讲，一人分饰两角，藤井树纯真大条，博子内敛深情，用发型服饰做了些区分，但主要还是诠释到位。

1994年10月《情书》在北海道小樽开拍，之所以选择秋天主要是预算不高，需同时拍摄夏天与冬天的戏，对运气要求极高。

小樽位于北海道西部，正处在冷暖空气交汇处，雪非常多，地势有点儿类似于我大山东的王牌“雪窝子”荣成。

10月实在有些早，当地人说下雪机会不大，除了中山美穗大部分演员的档期都已定死，拍完就走，岩井俊二简直天佑之子，2个月的拍摄极为顺利，下雪还是晴天予取予求，只零星几场用人工造雪，比如爷爷送藤井去医院时。

夏天的戏反而是12月份才拍的，在自行车棚那场气温已到零下，演员却穿着夏装，为避免哈气，演员只能事先吃冰，嘴木得说不出台词，喊Cut马上披防寒服。

就这样看天吃饭竟然完全没影响拍摄进度，连导演事后都说很奇迹，等于连抓了好几把同花顺。

因为各种原因当年《情书》没引进国内上映，却因为盗版商的努力让岩井俊二名满东亚，他不止一次说要感谢盗版，无论哪种渠道，谢谢大家看他的电影。

岩井俊二曾说过，我拍的时候怎么想的无所谓，观众怎么想才重要，比如为啥窗帘一开一合男藤井树就不见了，博子在街上谁在耳边喊了一声“藤井小姐”，这些每个观众都可以有自我的解读。

这么写写经典名作的幕后故事也挺有意思，以后找时间再聊。

最后附上一枚彩蛋，男藤井树在卷子后面画的那张色情画，出自1980年宫崎美子给美能达相机拍的一组广告。

收工。