镰仓物语电影好看吗

相信大多数中国人看《镰仓物语》，并非冲着黄泉追妻的故事，也不是为日剧群星而打卡，而是被“镰仓”二字吸引。8月份，为看小津安二郎的“无”字碑，笔者恰好探访这里，北镰仓的高坡上，小津隐没在墓冢，面朝向大海，静眺着山脚下的“江之电”绿皮车，一列接一列，挂着铃铛，终日往返于过去和当下。站在半山腰，万籁寂静竟有些恍惚，正如堺雅人所言，这里确是个不可思议的地方。

镰仓，自古乃阴阳交地。这是一座溢出时间之外，探入历史深处却不失悠然的小城。伴随着暮鼓晨钟，湘南那条海岸线，从昭和到平成，承接着历代日本人的物哀，串连起无数文艺迷的怀古。近的让人想起是枝裕和，远的是夏目漱石和川端康成。一草一木，皆是物语。在是枝的镜头里，一羽蝴蝶会辨识故人；在川端的笔端，一纸千鹤都通晓情语，这恐怕就是传说中的“妖气”吧。

有人说，《镰仓物语》有点异类，毕竟不像常见的日式料理。“痴爱”与“相守”的内核，穿着《寻梦环游记》式的温情内衣，套上《哈利·波特》式的奇幻外皮，呈现《捉妖记》式的打怪套路。其实，拍摄过《永远的三丁目的夕阳》的导演山崎贵能接东京奥运开幕式的活，绝非简单。在我看来，近年复苏的日本真人版电影，走的是和我们完全不同的路，故事大多改编自漫画，演员表演近似夸张，制作尽量采用实景，谨慎使用高科技，骨子里依然是不变的“东瀛风”，看日本人对传统的敬畏、对风土的依赖和对死亡的迷恋，你会对日本电影的异质有深刻的体验。

一重体验是原乡。《镰仓物语》的一开场便是丈夫带着新婚妻子返回童年住过的镰仓小镇，驾车一路驶过海街，隐喻着男人娶妻成人后，一定要回家的。镰仓是日本幕府的发源，武士道文化的摇篮，日本人的精神和气质与地理有密切关系，决定了日本文化的接地性，如濑户内晴美的京都，川端康成的雪国，文学之乡和现实之土始终相互映射和影响，犹如《灌篮高手》的“命运路口”，奇幻再天马行空，大都接着地气，即便是虚构的动漫，也有真实取景地。《镰仓物语》中的黄泉之国，山崎贵便参照了中国张家界的武陵源和凤凰古城，可以虚构，但绝不戏说，是日本电影匠人的思维和态度。

二重体验是异境。《镰仓物语》的奇幻在于人、神、鬼和妖合一的大千世界。河童、狐妖、穷神、幽灵、魔物、天头鬼、猪头怪展示了日本文化中对各类怪谈的容纳。如果说《寻梦环游记》找寻的是失落的亲情之爱，那么《镰仓物语》就是矢志不渝地守护爱情。影片展现了5对夫妻的阴阳之恋，这种“人鬼情末了”的爱，在日本素来不是传说，而是传统。日本神道自古信奉“这里是800万神灵居住的岛屿”，和“万物有灵”相对的是“生死无界”。通过人妖偕行，暗喻生命可以轮回；踏上黄泉列车，预示死亡并非终点。怪谈文化的实质是借助神鬼之体，反观人性善恶，通过阴阳相连，解构生和死的意义。

三重体验是逆相。日本动漫文化的奥秘在于逆生长。《千与千寻》让我们看到了一个孩子眼中的成人世界，《镰仓物语》则描绘了一个成人眼中的童话天堂。电影的人设基本沿续动漫，风格均为脸谱化，男主人公一色实际是个长不大的“御宅男”，写作之余痴迷铁道模型收藏，为了忠于爱好，甚至怀疑婚姻；女主人公亚纪子则是傻白甜型的“美少女”，轻声细语，如同好猫咪咪。以小为美，处处皆见。所有的妖怪都是萌系，可爱、暖心和治愈。即便是最大的反派BOSS天头鬼，也值得同情，它的拼命不过是在充当爱的试金石。

日本电影的妖气，可以理解为是一种成熟的童趣，记得木心谈日本文学时，曾经感慨：看日本，真是眼花瞭乱，一目了然 —— 或时而眼花瞭乱，时而一目了然。《镰仓物语》拍得不算完美，却直指源头，十分通透。一副好看的皮囊下，藏着一个有趣的灵魂。(金涛)