百鸟朝凤电影剧情和故事「梳理」
《百鸟朝凤》上映时，是在很多人的朋友圈里刷了屏的，吴天明遗作，制片人下跪事件沸沸扬扬，于是一个原本从未听说的片子突然火了。
同期《美国队长》3和几部国产商业片上映，《百鸟朝凤》更是被挤的无路可走，最低排片量仅为百分之一。有位网友曾在那时发过一个感人的帖子，“我看《百鸟朝凤》时场内冷冷清清，而隔壁影厅的美队3不时传来欢呼声，究竟是什么，让我们不再关注我们的艺术？”
确实，从题材和内容而言，此片算得上实打实的小众题材，虽具有很强的人文关怀意义，却实在不得大众欢心。
但文艺片的生存之路本就不该定在票房，而是应该走情怀路线获取经费，一个基本的常识是，艺术院线是电影市场充分发展的结果。在电影市场最发达的美国，艺术电影的生存方式也不是在商业院线中与商业片竞争，而是在艺术院线或个别影院中长期放映。
且它走入大众视线的方式并不光彩，是制片人方励跪在了所有人面前，求增加排片量。
下跪事件之后，《百鸟朝凤》票房疯涨，但执导了《老井》、《人生》的吴天明，真的愿意以这种方式出现在大众眼前吗？
是否有悖于文人傲骨暂且不论，让我们回到电影本身。
这是一部带着强烈的第四代导演风格的影片，正如谢飞导演强调指出的那样：“我们与祖国同成长、同悲欢、同命运。强烈的社会责任感与民族忧患意识，是我们这一代艺术家共有的特征”，《百鸟朝凤》正是如此。
近年来快餐文化愈发盛行，IP电影大行其道，郭敬明、韩寒、张嘉佳等作家纷纷将作品搬上大银幕，用自己未衰的人气催生粉丝经济，还有对于各类热销小说的改编，甚至《奔跑吧兄弟》这种综艺类节目也借着热度去电影院圈钱。
说到IP类电影，就忍不住提提《盗墓笔记》。盗笔原著的成就在我心中不亚于《哈利波特》系列，同样为各年龄段受众所接受，同样营造了一个带有浓郁地域特色的光怪陆离的新奇世界，哈利波特的魔法，盗笔的“粽子”，这两本书，都是一个时代无法忘记的经典。
但影版和剧版盗笔就没什么诚意了，启用多个流量小生，修改的面目全非的剧情，相比哈利波特系列电影的成就，豆瓣评分已经能够说明一切。
而因为这些现象，在这个有点影响力就敢赚这个钱的时代，《百鸟朝凤》才显得难能可贵。
“第四代导演”主体是60年代北京电影学院的毕业生，还包括在同一时期自学成材的一些人，如黄健中、吴天明等。他们关注传统文化、关怀民生、关心政策、善于发现问题，用诗一样的手法呈现了一部部的精彩影片。
吴天明，就是如此，但《百鸟朝凤》豆瓣评分8.0，在我看来是有些虚高的。
整个故事，都为了一场送终。
开头，十三岁的天鸣被送到唢呐匠焦三爷的家里学艺，进门他父亲摔倒，天鸣急出了眼泪，焦三爷觉得这个孩子心善，留下了天赋并不好的他。自此之后便是学艺、练习，还多了一个天赋极佳的小师弟，蓝玉。再之后，天鸣接任班主，学了一代唢呐匠只有一人能学的曲子百鸟朝凤。
这曲子只有德高望重的人才配听，也只有仁厚心肠的人才能学。
可是好景不长，大家迷上了新来的洋乐队，唢呐班子无人问津，还有些人已经另谋生路。
游家班最后一次出活时，背后一个大大的奠字，孝子贤孙跪成一片，百鸟朝凤吹响，这是唢呐匠的送终、也是唢呐的送终。
焦三爷患了肺癌，临死之际文化局来人想把唢呐技艺保存下去，影片也算在最后提出了一丝曙光，可前景如何无人知道。
只看故事确实感人，但剧情许多硬伤无法弥补。《百鸟朝凤》在传统文化中本来是一首贺喜的曲子，那片深情的土地上也没有金木水火土五个村庄的名字，既然是虚构的现实，又该如何让人感受到传统的可贵？
然而一代老艺术家的一片匠心又令人不忍苛责，只能说这片蝇营狗苟吸金地，还需有人扛起猎猎风中不倒旗！