捕影社电影剧情「梳理」
（文：捉风捕影）
《搏击俱乐部》《七宗罪》《十二宫》《本杰明巴顿奇事》《消失的爱人》还有大热的美剧《纸牌屋》，这些耳熟能详的经典电影它们有何共同特质？大卫芬奇。逢大卫芬奇，必是经典，这么形容也不为过！
（《搏击俱乐部》和《纸牌屋》）
相比克里斯托弗诺兰被人津津乐道的平行剪辑，芬奇的高超技巧同样燃点十足，2010年其执导的作品《社交网络》曾再度引起热议，不仅拿到当年金球奖的最佳影片、最佳导演、最佳编剧和最佳原创配乐，而且之后被提名8项奥斯卡，并最终拿下了最佳改编剧本，最佳原创配乐和最佳剪辑。我们今天讨论的就是这部电影的剪辑，为何是它拿了最佳剪辑呢？
（导演大卫芬奇、编剧阿伦索金、主演杰西艾森伯格）
获得最佳剪辑的是柯克·巴克斯特和安格斯瓦尔，他们二人几乎负责了所有芬奇电影的剪辑，所以导演和剪辑在理念的一致性上是很高的。再来看这部影片，整个故事围绕facebook创始人的官司纠纷和公司创业史交替展现。
（现在的时空）
从故事结构上看，影片靠剪辑撑起大框架，把两个联系密切的故事被分割在过去和现在两个时空中，一个是马克创立的Facebook的过程，一个是两个原告轮番与马克对决，我们可以把过去的时空看成每个证人的证词描述。
（过去的时空）
影片通过巧妙的剪辑点，串联起来不同时空，会给观众传达关于人物和事实的信息，也能表达导演的态度。第一段过去时空的开场，是马克创立Facebook的最原始阶段，在开场如连珠炮似的的语速中，一个蔑视精英、特立独行的极客形象出场了。在这场哈佛混乱中，马克前女友描述的马克形象和过去现在的马克形象完全一致。
（远景别暂时抑制马克的情绪）
节奏上，整部影片张弛有度，影片酷炫的开场，靠的就是巧妙地转折点创造的节奏感。在开场酒吧的段落里，导演交待了很多信息，马克无与伦比的自尊，对高级俱乐部和划赛艇的鄙视，对一心想进入高级俱乐部的爱德华多的态度等等的铺垫。之后的节奏稍稍放缓，回宿舍路上的镜头，使用大量远景景别抑制了马克的受伤情绪，几个移动镜头跟着马克回到了宿舍，从此马克开始爆发。
（马克的视角）
（凤凰社活动的视角）
（哈佛其他同学的视角）
（马克前女友的视角）
（哈佛网络监管人员的视角）
在接下来的段落中，影片自由快速切换叙事视角，马克的视角，凤凰社俱乐部活动的视角，哈佛同学们的视角，前女友的视角，这种平行蒙太奇相互交替升级，不断将刺激和冒险推向高潮，一直到哈佛网络管理人员的视角为止。到此节奏放缓，然后过去回到现实，等待下一轮的快节奏。
（由过去的时空⬆转到现在的时空⬇）
观众随着facebook的扩张，越来越感觉刺激好玩，这个最大的功臣就是剪辑，影片中间所有的叙事推进，都在这种快速的，高超的剪辑下进行呈现，通过此种对比，让影迷们对主人公“违背常人的性格和做事方法”不反感，甚至会让绝大多数观众在某种程度上认可马克。
（马克盯着前女友的facebook页面不断刷新）
即使每个人讲述证词，马克反驳，由始至终，观众看到是一个受情伤的书呆子被各种上层社会排斥，最终创造了市值几千亿未来甚至达到万亿级的公司，这完全是实现美国梦的典型。当然，尽管影片一再表现马克最后的众叛亲离，孤独收场，但是那些上层人士，又有多少何止是表面上的道貌岸然呢？