无双好看吗电影
看完影片《无双》后，忽然对三部影片产生了直接关联：一部是克里斯托弗·诺兰的经典影片《记忆碎片》；一部是宁浩在几年前大卖的公路片，由黄渤和徐峥主演的《心花路放》；还有一部是与《无双》同期上映的国师张艺谋的力作《影》。
《无双》在今年国庆档的口碑高居榜首，也让小编有了吹毛求疵，与另外几部佳作进行比较的兴趣。另外，几部影片都有着共同的特点——多重反转。所以，分析分析可能会比较有意思。
大家都是骗子，但骗术各有不同
从剧情角度而言，《记忆碎片》和《无双》一样，都是披着警匪片外衣的悬疑片。影片在开头便初始设定了电影结果，抓捕指向性的犯人，并随着剧情推演剥丝抽茧。不过很有意思的是，《记忆碎片》是用正叙的手法进行倒叙，让每一个环节都在打破观众对剧情的既有判断，完全出乎意料。
《记忆碎片》中，由于男主角只能记住十几分钟前发生的事情，为了替惨死的妻子报仇，他凭借纹身、纸条、宝丽来快照等零碎的小东西，保存记忆，收集线索，展开调查。但随着剧情发现，其实他所设计的每一个找寻犯人和认识自己的道具，居然都是由他自己伪造的，并通过欺骗自己以寻求一个完全不同的结果。他想找的压根不是犯人。
《心花路放》则玩了另一个小心思，徐峥、黄渤的主线和袁泉的支线并行。所有观众都在期待他们在剧情中的合并，但直到影片快要结束，大家都在慌这俩人再不走到一起影片咋结束的时候，被导演玩了一个大套路。
影片的讲述逻辑竟然是正叙和倒叙穿插进行，而两者之间也并没有《记忆碎片》的回忆与正叙的黑白处理，或者《无双》直给的叙述线索，直接通过正倒叙的合并，让观众恍然大悟。
《无双》也是对观众的认知进行了很大的颠覆。观众们被导演下了一个套，骗了整整一部剧。不过，当暗扣全部解开后，大家都长吁了一口气，合情合理不牵强。
与这三部剧看完后，观众们会恍然大悟：原来是这么一回事。与这种感觉相比，《影》则给了大家另一个感受——我靠，还能这样呢？！《影》其实是一个宫斗剧，在权谋与利益间勾心斗角。尽管很多观众都已经能猜到结局，但张艺谋给出的矛盾冲突更加激烈，让大家在接受的时候刺激性更强，从而达到了多次反转的喘不过气来的紧张感。只是，这种表现细节上的处理，等观众回到家后晃过神来，就会发现印象没那么深刻，也没那么高级。
题材决定表演风格，但不对品质产生本质影响
表演风格上，几部影片则各不相同。《记忆碎片》的节奏紧凑，不断让演员自我产生认知冲突，要求演员很强的对内心状态外露的表达。
《心花路放》走的是完全的喜剧片路线，整体轻松愉悦，氛围和情绪更加贴近生活，演员的表现更加生活化。
《无双》的叙事性和悬疑性相结合，给了观众不少的不安定感，带动去思考剧情的推演。
《影》的舞台剧感明显，舞台张力十足，形式感很强。
这几部作品完全不同表演风格，给到观众的却都是愉悦的观影体验。这说明，喜剧未必一定就不能高级一点，警匪片未必就非要很暗黑，核心是要用心雕琢打磨。很多观众说看喜剧开心就好了，要什么深度，但对于优秀作品而言，有思想和脑子是导演、演员和本子本身就应该有的追求。
剧情逻辑显功底，观众体验各不同
在逻辑和剧情矛盾设计上，几部影片则有了一些相对明显的高低。《记忆碎片》在对剧情矛盾的表现手法上展现出来惊人的想象力与创造力，基本上每八分钟左右就有一个截然的反转，完全牵动着观众的好奇，最后的收尾不仅完全合乎逻辑，且流畅、饱满乃至完美。
《心花路放》在公路沿线中的对剧情环节的设计也充满节奏感，保持着观众对影片稳定的关注度，并按时给出激发兴致的亮点。
《无双》的剧情设计在前期其实有些过缓。虽然从结果上看，反转得很漂亮，但过长的战线让观众很容易在观影过程中充满疑惑乃至枯燥——你说的这些和剧情到底有什么关系？你的剧情是在注水吗？你的重点到底是主线还是回忆？
从逻辑上，中间也有一些值得商榷或者说需要解答的地方：如张静初的秀清为何将郭富城送进监狱，开场接郭富城的周润发如果本身就和警察熟悉那误会可能不会产生等等。
《影》的剧情设计则完全是“走心”了。因为本来的立足点就是尔虞我诈，所以所有的推展都由此展开。而张艺谋本身对形式感的追求以及对内涵的追求，让他在包括本片以及很多影片的逻辑上要求不那么缜密。
如《长城》中面对几十万上百万的怪兽攻城却让景甜这些女兵们一个个跳下去杀，其实只是为了在色彩和细节丰富度上的考虑。《影》中拿着雨伞扭屁股，钻在钢伞里装贝壳，大船顶上非要画个太极，偷袭的死士拿氧气罐钻下水道都是如此。
大制作可以很精致，小而美未必真粗糙
从制作水准来说，《记忆碎片》作为一部小成本影片，各方面相对都较弱。但导演和摄影师在对镜头语言的表达上都表现出了极高的水准。《心花路放》主打的不是大制作路线。《无双》则是港片口味，整体中规中矩。《影》则再次体现了国师对美的理解，整体的制作精良度和美术水平绝对是国际水准。
讲故事终究要内涵，导演的成熟度很相关
从内涵表达上，几部影片也各有特点。《记忆碎片》其实反映的是男主角在自我认知上的挣扎，只不过用典型性的手法去进行了表达。在现实生活中，其实大家或多或少也都会尝试欺骗自己去“改造”一些不想接受和面对的事实。内心的冲突几乎在诺兰的每一部影片中都能看到影子：《致命魔术》《盗梦空间》《蝙蝠侠》等等。找寻真我的价值实现是诺兰电影的一贯主题，因此他的影片个人风格明显。
《心花路放》和《影》探索的和诺兰的电影有一定共同之处，即自己为谁而活？黄渤和邓超的影子都在生活中迷失了自我，迷失了方向，但最后都终于找到了自我，开始为自己而活，而不是他人的附庸品。但两者的区别也正在与张艺谋对自己的影片（且不论好坏）始终会有对于人生观和价值观的探索与探讨，而宁浩还更多在于本子的设计上。
这一方面，《无双》显得更弱了一点。画家郭富城从始自终其实找不到他的剧情动机。不管是为钱，为自我洒脱，为爱情，你会发现都很勉强。周润发在飞机上说的，他是说少数不为女人而活的男人似乎有些深意，却并没有拨开。郭富城自己也只是在不停的改变，其实对于人生十分茫然。反而是张静初的秀清有了更多的人性，因为她有了人性该有的欲望而不是冰冷。最后张静初选择同归于尽，其实是真正的找到了自己的内心和归属，也真正明白了自己到底要的是什么。但《无双》反映出的是一贯港片的问题，到最后会有些单薄，在炫技上更加明显。即便很多港片导演有自己的风格，但也是在表现形式上的风格。
这四部影片通过对剧情的多次反转，让观众得到了和观影起始完全不同的剧情结果判断，从而打破了每一个观众都想做编剧的天真与得瑟，也因此激发了对于影片的热情，在技巧上都达到了目的。
作为一个电影迷，也真心希望有更多的国产好电影不仅在剧情、技巧上引人入胜，在个人风格和内涵延伸上也能更进一层。
