虎口脱险电影好看吗
一般谈到喜剧很少人会与战争联想到一起，因为战争给人们带来的是所有不快乐的印象，然而今天看的这部放映于1966年的战争电影《虎口脱险》，是个彻头彻尾的喜剧，这片子最大的可取之处是没有体现战争的残酷，在诙谐中，战争的恐怖和可怕被淡化，积极，乐观和善良，如阳光铺天盖地，成为一部喜剧界至今难以超越的传奇。
这部影片能让你百看不厌，还让人们从此记住了法国——这个国家不仅浪漫而且幽默！
这是一部通俗易懂的喜剧,各种各样的笑料层出不穷,影片镜头数量达到1400个,而当时一部普通法国喜剧片的镜头数量仅700个左右,再加上节奏明快的剪辑,从最大程度上保证了影片的娱乐性——在中国的译制片历史上，这部也绝对有一席之地。 甚至在世界电影史上，这部也是可以入选前几百的佳作。
它讲述了二战期间，一架英国飞机被德军击落，机上的一队皇家飞行员被迫降落在当时被德国占领的法国地界，他们兵分几路，结识了指挥家拉莫和油漆匠布卫——在法国人民的不断帮助下，成功从德军占领区虎口脱险。
主演路易·德·菲耐斯，是公认的法国殿堂级喜剧大师(在剧中扮演乐队指挥斯坦尼斯拉斯)，《虎口脱险》是他最有名的一部。
他在剧中扮演的这个很萌且脾气很坏，很容易就会暴跳如雷的乐队指挥小老头——表情动作夸张，加上古怪的长相，他用自己精湛的演技塑造了一个经典人物！总之只要他出现，我就想笑！
菲耐斯指挥乐队训练的这场戏，据说是在真正巴黎歌剧院拍摄。排练的曲子是著名法国音乐人柏辽兹的《拉科齐进行曲》，气势磅礴，和斯坦尼斯拉斯夸张的气场十分匹配。
值得注意的是，菲耐斯指挥乐队排练的镜头，前后出现了5分钟之久。据资深交响乐团人员说，他指挥乐队的手法甚至神情，一招一式，都与真正的专业指挥家没有丝毫区别！似乎他不是演员，而真的是一位指挥家。
这不奇怪，因为菲耐斯本人当演员之前做过十年之久的钢琴师，对乐理知识驾轻就熟，干起本行来当然如鱼得水，完全不露破绽。
菲耐斯扮演的乐队指挥全身都是戏，这个矮个子老头有着极为丰富的面部表情，仿佛每个细胞都在舞动。
他讲话语速特别快——法语的语速就特别快，而且口型很碎。连我国一流的配音大师尚华，似乎都无法驾驭他的表情，揣摩他表演时候的语气与思想，故此，给人留下非常深刻的印象。
当年上海译制片厂的翻译质量和配音质量不是一般的高，给菲耐斯配音的尚华，有一副与众不同的嗓子，尽管和菲耐斯一样，都已经五六十岁了，但声音仍然洪亮而结实，毫无苍老、衰弱之感。
他最大的特点就是能够将一种诙谐与幽默的情绪，通过语言，不露痕迹地体现在角色中，而在《虎口脱险》中的指挥先生，正是一个充满着童真般幽默的老人。于是我们听到了这样一种声音：带有拖腔与尾音，舒缓甚至有点懒洋洋的语气，这种声音和菲耐斯的表演简直是绝配，妙趣天然，辨析度非常高。
指挥先生所有的台词我都记得很清楚，其中包括他对手下两个人生气说的那句：“不！先生！你又说话了先生！别走神了，你这个人真爱嚼舌头！”
——只要看了这些台词，我就会立刻陷入回忆，并且当时的画面也能够立刻在脑海里浮现——这就是经典的力量。
突如其来闯入歌剧院的德军少校打断了指挥的排练，这个人捉拿英国飞行员屡屡失败，经过几次三番的较量，最终还是让飞行员们逃出生天。
但在当时，听完少校宣布搜查令之后，尚华用特有的丰富的语调变换，赌气的声音，吐字干净，条理清楚地表达了指挥先生内心的不满：
——听见了？好，那么就结束了吧。受枪杆子的威胁，今天的排练只排了十二分钟，就这样，晚上的演出够瞧的。去……去这棍子！
我实在太喜欢这个每次用手势来表达自己情绪的很萌的小老头了——这个人设很棒！他矮胖的身材和具有爆发力的搞笑表演风格，我认为没有任何刻意的修饰和安排，所有的笑点来源于生活中的真实，很有魅力。
片中金曲《鸳鸯茶》，更是在初始就奠定影片的轻松基调，至今余音绕梁。
“鸳鸯茶,鸳鸯tea,我爱你,你爱我。”熟悉这部译制片的观众，看到这句都会不自禁地唱出来，然后眼前浮现出那个雾气蒙蒙的土耳其浴室，里面一对小老头一边哼着曲一边晃来晃去，喜剧效果十足。
麦金托什躲在柜子里被德国军官发现，后来德国军官又假扮麦金托什藏进去，逮住了指挥先生。这几秒钟的镜头不仅是个笑料，更是导演刻画角色入骨的神来之笔。
我永远都会记得这些不朽的声音：
“麦金托什先生，我给你带来好消息了！”——（指挥先生在柜子外边）
“我也给你带来好消息了”——（少校在柜子里边）
“嘿嘿嘿嘿......啊——啊——”（指挥先生由得意的笑转为惊呼，然后一跤跌倒）
“啊，我犯病了……”——（指挥先生愁眉苦脸地捂住心口）
“不，你没病，他在哪儿？”——（少校手指竖琴）
“哦，这个是竖琴。”——（指挥先生装傻）
“那英国人？!”——（少校怒了）
“哦，这儿有英国人？——（指挥先生左右环顾，继续装傻）
粉刷匠、指挥先生与英军皇家飞行员两条线互相缠绕又有分离，整体上绵密而有型。喜剧包袱设置巧妙、精道——从没见过这么和谐，有趣的英法关系。虽说有一些穿帮镜头，但丝毫不影响观感。
许多喜剧电影都沿着《虎口脱险》的路子，却只有廉价的泄愤和低级的趣味，结果只有它的影子，很难超越它的高度。
现在的电影人只想着怎么娱乐和搞笑，这部电影演的其实也是娱乐和搞笑，但他们是一本正经，郑重其事地在演——就模仿这部的效果而言，如果没有精神高度，就是依葫芦画瓢，难得其韵味。
什么是精神高度呢？
比如在歌剧院的下水道划着船离开的时候，指挥先生扔掉了他的发套和指挥棒——这意味着，他扔掉的是他原本高贵的身份地位，从此他将作为平民百姓，投入到战争时期的反抗大军之中！这是个很经典的场景，在那个年代背景下，电影的意义尤为重大！
须知，指挥先生是在德国人统治下的巴黎工作，都属于普通人的苟且偷生，或者说忙于生计，但是走上这段逃亡路，意味着只要德国人还在，他基本就告别职业生涯了，工作没了。这就是一种艺术的表现手法，引人思考，反映战争残酷的一面。
当一行四人赶到同朱莉亚和彼得约定好的里昂火车站时，火车已经开走了，而德军紧随其后进入车站，对每个人进行盘查，好在众人急中生智，混在送邮包的队伍中躲过了德军的追查。
四个人抬着麻袋假装邮递员的镜头简直太有意思了——没有露出任何人的脸，只是四个抬着麻袋的侧影，就能够令观众明白这是主角们在行动。
就这样，躲过检查的他们，开着一辆邮车，明目张胆地前往约定好的小城——莫索特。
还未赶到小城，邮车就坏在路上，这个半路分钱的场景告诉我们，从歌剧院逃出来后，电影的叙事重心逐渐转向两个法国人——受气包油漆匠，老小孩指挥家。
导演真正想刻画的：不是出现最早，人数最多的英国飞行员；不是占领者德国人；也不是大美女朱丽娅或者修女嬷嬷，而是这两个法国人。其余所有人的戏份，都是为了衬托他们俩。毕竟，这是一部法国电影。
在那个没有任何特效可言的年代，电影唯一吸引观众的方法就是剧情和演技。菲奈斯的喜剧表演富有激情，与布尔维尔的随和缓慢恰好互补，这在《虎口脱险》中表现得淋漓尽致。还有这两人身份的对比（上流社会和工人阶层的对比），包括一高一矮，这两个角色的设置真太经典了，几乎让所有德国人和英国人都成了鸡肋。
如果你想体会法式幽默与英式幽默、美式幽默的根本性不同，看这部喜剧电影也许再合适不过——法国人大多数喜剧都无法登大雅之堂，但是《虎口脱险》是例外，它从侧面展示了法国人的电影品位——清淡和冷静。
去环球旅馆展现出的剧情，更是体现出这部片子的精髓：只能用战争喜剧的眼光来审视这部电影，而不能用纯军事化的角度来看待它。
你看，指挥先生和油漆匠在黑魆魆的屋子里正纳闷，突然大放光明，一屋子德国人蓦然现身，但请放心，不过是虚惊一场，这群德国军人正在欢天喜地给将军过生日，一点也不可怕。
德国人居然在将军的生日宴上一起玩骑凳子转圈，如此喜庆，能把人笑死。简直不要太萌。
这就清楚无比地告诉观众，它是一部喜剧片，而不是法国“抗战片”。它讽刺的是战争，而不单纯是“德国鬼子”。
指挥先生和油漆匠睡一床的设置很有意思——屏幕上是外国人的面孔，却感觉特别亲切，他们交流的方式、语气、节奏都是观众熟悉的感觉。
这就要归功上海电影译制厂的配音前辈们，对这部电影进行了本土化改良，加上出色的译制，味道就出来了——整部电影毫无闷场,令观众始终为剧情所吸引。
电影表现的虽然是战争，但依然是喜剧：没有死亡的人们，没有痛苦的场景，整个电影充满了希望和憧憬，还有那种革命的乐观精神。
你听油漆匠说道：战争也没有那么不好！真振聋发聩！是的，一度想回到巴黎过平凡生活的他，在战争中找到了爱情，友情，还有生活的力量。这就是喜剧的艺术，法国人的幽默感与浪漫主义——逃亡中不忘爱一个人，多么富有感染力!
指挥先生那种幽默游走于语言、动作间，不经意来个温馨的“餐后甜点”——说真的，每逢看到此处都让人觉得自己也饿了。
那个没了脑袋的将军蛋糕，指挥先生掰下它一截胳膊，蘸着奶油，吃给德国军官看，一边嘴里嘟囔：好吃，这将军能吃，这将军好吃……真太忍俊不禁了——我现在不过写写它，也忍不住嘴角上翘。
剧情逻辑在他们看来不重要，关键能开怀一笑，这有点像卓别林电影，但比它要来得含蓄很多，随性很多。
——所有描写战争的电影，无论是什么类型，都有一个明显的标签，那就是反战。这部电影也不例外，虽然搞笑这两个字贯穿了全片，但是反战两个字也显而易见！
阴差阳错与敌方共枕，指挥先生还浑然不觉，为了阻止德国军官恼人的呼噜声，指挥先生半夜学耗子叫，然后又吹口哨，真的很温情——法国人有种可爱的没心没肺精神，所以能这样调侃那段战败投降的屈辱历史，拍出这样的片子，和中国的战争片完全不同的套路。
当指挥先生骑在了油漆匠的脖子上，一部喜剧片所能达到极致就是这样了吧，所有跟它相关的记忆都是快乐的，你不仅记得那些好笑的情节和对白本身，还记得当时的你们是怎么笑的。
当盖世太保队长眉飞色舞地对他们俩说：“一枪毙了你，一枪毙了你”。
这两个同样胆小懦弱，但为了原则和理想，也同样可以变得异常勇敢的人虽然被吓得体若筛糠，钢盔抖个不停，却依然机智地虚以委蛇，不泄露任何秘密：“让我们想想……那好像是1941年……”
——它们成了笑神经的一个接口，一个快乐的开关。
《虎口脱险》故事存在很大的bug，在部分剧情上禁不起观众的推敲，毕竟在守卫森严的德军占领区能够不伤毫发地逃出生天，简直就是天方夜谭，其实就是一部活脱脱的抗德神剧。
但只要想想，本片并未想表达战争的残酷——它只是想用戏剧的形式抚慰人的心灵，讽刺战争的无意义。这样，我们也就原谅了它的刻意。
用滑翔机胜利大逃亡的画面做结尾吧——
“不~对~啦……风把我们吹回去了……你看啊……该死的风！”
整部《虎口脱险》，看得很酣畅，特别是结尾之处的笑容，很难让人忘怀。很难说电影到了哪里算是高潮，因为从头到尾一直有喜剧效果。按我们国人的理解，故事一定要有高潮然后结尾，那就只能说是大家登上滑翔机那一段，既是高潮又是结尾。
故事当然要大团圆。剧中并没有血腥残酷的场面，但人人最后都能感到，战争不是好玩儿的。
这是1966年的法国经典， 可惜当年的中国——我们学不会法国人那种独特的幽默，用喜剧来抹平二战中人们的创伤。
