我想看暴走神探，电影暴走神探

文/梦见乌鸦

看电影前无意中扫了一眼电影的海报，对“理科生对不起”这种大宣传题目感到不解，也不知道他们葫芦里买的什么药。看完才发现，这部电影《神探快跑》真的是属于文科生的商业片，甚至不是当代文科生的，而是属于专门研究现代文学的大师们的。其实这部电影并不是不适合理科生看。想要拿到这部电影的g点，首先要把《神探》放在一个特殊的魅力环境中。

要理解逃跑的侦探，就要理解郁达夫和影片中的重要道具——郁达夫的沉沦。

这部电影的导演是香港的才女罗卓瑶。她的电影都有一种奇怪的基调，比如著名的《诱僧》、《如梦》。假设她是文艺片导演，但涉及的题材并不文艺，只是口音怪怪的。你可以称她为“文学导演”，也可以在头衔上加上“不一样”两个字。编剧方令正是当年周润发主演的《郁达夫传奇》的导演，所以也就不难理解为什么会有那么多“郁达夫情结”加在侦探身上了。

《暴走大侦探》是一部悬疑类的作品，但因为程式化而大相径庭。这部电影的风格是什么？就是那种一开始感觉怪怪的，吃起来像吃了怪味的那种搞笑片。影片剧情并不复杂，整个路线主要以主角包对樊如意的调查和破案为主。故事模板其实参考了上世纪著名推理小说家雷蒙德·钱德勒的作品风格。这位小说家的推理作品与柯南·道尔的大相径庭。在他的故事里，主角们性格鲜明，都很悲惨。他们面对的是社会，面对的是更广泛更肮脏的犯罪。推理和解谜不是故事的主轴。就像影片中的主角一样，主角的角色并不比法租界的一流侦探优越。他生活在一个黑暗的社会，必须依靠拳头和毅力才能生存。人物形象比较硬气，这也是雷蒙德·钱德勒笔下人物的特点。Ehan Juan饰演的范如意其实和Chandler编剧的《情人谋杀案》中dick powell饰演的马洛很像。就连《神探快跑》的故事线也和前者类似，都是一个神秘女子引发的谜题事件，然后倒霉的主角被包裹在其中。

说影片风格十足，指的是台词和角色的状态。郁达夫出现在这里。片中主角都是郁达夫先生的粉丝，《沉沦》这本书出镜率很高。话说回来，什么样的书在下沉？这是郁达夫的短篇小说集，是中国现代文学史上第一部白话短篇小说集。其中《沉沦》讲的是一个中国留日青年的病态表现，叙述者对现代人的苦恼。内容和黄皮书差不多。但书中的人物都是郁达夫的个人写照，愤怒和悲伤并存，甚至表现出某种程度的悲伤。这部电影把沉沦的曲调延伸到了影片中的人物身上，从台词、语境、表演上都和书中的人物有相似之处。比如Ehan Juan经常呻吟，说话断断续续。他不仅整天挂在嘴边的都是郁达夫的名言，甚至还有徐志摩。而且杨子善演的角色经常骂人“傻逼，白吃，臭虫，人渣”。。。“，都是双字短语，一套一套没有重复，跟《丁丁历险记》里的阿道克船长有一拼。还有客串的刘仪伟，他会说各种成语，能言善辩。至于这部电影的反派杨洋，可能很多观众都没有发现，在电影的开头就有交集。那是Ehan Juan在等电话的时候，有人用电话说:“打个电话比看郁达夫的小说重要吗？”，那人闻言，说了声“打扰”就离开了，这只能说明后面的角色是杨洋，前后这么一结合，你就明白为什么末离会这么做了。

这种风格的电影有一个专业术语，叫做“脱离系统”。这个词来自日本，来源于日常荒诞的情节，非正常语境下的正常台词，正常语境下的非正常台词，还有很多古怪的角色。总之，在各种陌生的环境下，平时看起来很无聊的段子和话语都会变得很有趣。比如范如一经常喊“祖国，祖国”“我们都是文艺同志”，在整部电影的风格中是典型的“超脱”风格。也许在20世纪二三十年代，在一群五四青年的包围下，这些音调很常见。但当我们用当代的审美来看，差异感就出来了，因为电影是民国时期的，但价值观是今天的，这就是所谓的“混搭”。

所以《神探快跑》最后的感觉是个怪豆，文艺青年打了文艺特色的革命青年，类似于《武林传说》里吕秀才说精武明死了的感觉。