音乐剧猫的作曲者，音乐剧《猫》是谁的作品
1981年问世的《猫》是当今世界上最成功的音乐剧之一。除了作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯，导演特雷弗·纳恩也功不可没。
在执导《猫》之前，纳恩早已在英国小有名气，执导过许多精美的现代莎士比亚戏剧。但他并没有停止严肃剧，而是直面争议，走向商业剧。
《伦敦西区的猫》目前正在上海大剧院演出。7月27日，南特来到上海，与戏剧家王洛勇对话，分享了他关于猫的珍贵“回忆”。这也是自2003年《猫》在中国首演以来，纳恩第一次来到中国大陆。
特雷弗·纳恩导演
戏剧家王洛勇
78岁的纳恩毕业于英国剑桥大学。在剑桥学习期间，他执导、创作并演出了34部作品。
24岁时，纳恩受现代莎士比亚戏剧创始人、皇家莎士比亚剧团艺术总监彼得·霍尔的邀请加入黄沙。4年后成为黄沙历史上最年轻的艺术总监，也是黄沙历史上最长的艺术总监(18年)。
凭借《麦克白》，纳恩在严肃戏剧中证明了自己惊人的导演能力和艺术创造力。但他并没有停止严肃剧，而是直面争议，走向商业剧。1981年，纳恩在《猫》中与英国音乐剧新秀韦伯合作，成功完成了从戏剧舞台到音乐剧舞台的转变。
但一开始，没人看好猫。
改编自T·S·艾略特的童话集，第一次以动物为题材，没有明确的故事线。当他们创造Cat时，伦敦西区的投资者嗤之以鼻，认为他们疯了。
韦伯为猫写流行音乐，纳恩则将艾略特诗歌中关于猫的零散故事串起来，让每一只猫都活了起来。剧中最著名的歌曲《回忆》也是纳恩的歌词。
凭借它的成功，《猫》将嘲笑者打得体无完肤，为伦敦西区和百老汇注入了一剂“强心剂”，甚至在全球掀起了一场猫的飓风。
猫是怎么来的？背后有哪些故事？让我们听听纳恩。
[对话]
王洛勇:《猫》一开始是没有剧本的。没有剧本的时候是怎么写的？
纳恩:我很幸运。我读大学时读过艾略特的诗，也读过他写给孩子的诗。他的诗是写给儿童和成人的，也是写给这两种人的。起初，我们只有十首歌，十首艾略特的诗。后来我们发现一定有故事，就把它连在了一起。
王洛勇:所以音乐创作的重点还是故事，故事，故事。你是怎么把这十首诗连在一起的？
纳恩:我首先看到的是一首描写杰里克一群猫的诗。他们每年聚会一次。大家都知道猫有九条命，所以我就想，它们每年都聚集在这里决定谁能获得重生的机会吗？有部落就要有首领，而且要有智慧，才会有后来的“首领猫”。有了首领，必然有“刑猫”，一个试图在猫中篡夺王位的威胁角色。
我脑子里还是这个画面，所有的猫都在喊:“我，我，我，快来选我。”这让我想起了百老汇经典音乐剧《歌舞线上》，而我们演的将是猫版的《歌舞线上》。
这一刻发生了一件特别奇妙的事情。当我们开始排练时，艾略特的遗孀发现了一张纸，上面有一首小诗。备注是:这首诗对孩子来说太悲伤了，所以没有收入诗集。这首诗只有八行，写的是“迷人的猫”。看完之后我发现我们会有很好的故事，因为这只猫和所有的猫都不一样。但是艾略特诗集的经纪人要求音乐剧里的每一个字都要符合原文，不能有自己创作的东西。我只是把我诗集里的《迷人的猫》的歌用短句拼凑了一下。韦伯为此写了一首很棒的歌，经纪人听到这首歌后被说服了，说:“好吧，你可以把这首歌放到戏里。”
王洛勇:艺术家在创作时，一般对戏剧性和艺术性有较高的追求，而你仅限于艾略特的诗。怎么平衡？
纳恩:只有一个办法。我们把演员聚集在一起集思广益。那时候，他们没有角色，也没有名字。大家都在想，猫在害怕无聊的时候是怎么想的，怎么行动的。演员们趴在地上，自发地做一些猫的动作，被编导看到，编排成我们现在看到的舞蹈动作。
大家在了解猫的习惯性动作的同时，也要学会塑造不同猫的不同性格。我给每个舞者三个词，比如，紧张，过度膨胀，害怕。24只猫，每只猫都有不同的词，演员们再根据这些词构思自己的表演。很快，每只猫之间的关系逐渐显现出来:有的猫是朋友，有的猫是敌人，有的猫从小一起长大，等等。
在此基础上，故事逐渐成型。比如有的猫很讨厌“魅力猫”，会让自己的小猫远离它。“岩猫”魅力十足，每只母猫都为之疯狂。“犯罪的猫”在诗中被描述为一种像蛇一样的猫，是猫中的破坏者。为什么会这样？因为它暗恋迪利特，所以每次出现在聚会上她都想抓住迪利特，“英雄猫”和迪利特是情侣关系。一定要有猫斗才有意思。
王洛勇:剧中每只猫的舞姿都不一样。你是怎么决定不同猫的舞蹈的？
在艾略特的诗中，杰里克有一个猫球。当时我们有一个优秀的编舞，编舞经验丰富，会让每只猫都有自己的舞蹈。
《摇滚猫》是根据猫王的形象改编的。很叛逆。如果小猫学会了它的动作，它就会改变动作，一定和别人不一样。《魔猫》有独舞，一定很神奇，让人眼前一亮。“保姆猫”容易犯困。它白天很懒，晚上就变了模样。它不吃，会抓老鼠，组织老鼠在部队里行军。我们用踢踏舞来表现，因为踢踏舞有节奏感，能体现军队的感觉。
一般来说，《猫》前半部分会比后半部分多一些舞蹈，后半部分叙事性更强。
王洛勇:英国演员朱迪·丹奇本来是要演猫的，但是没演成。想知道背后的故事。
纳恩:我和她合作过其他莎士比亚戏剧。她是最好的“麦克白夫人”。有一次，我给她描述《保姆猫》，她同意演。
她是一个非常好的演员。我想让她扮演两个角色:一只迷人的猫和一只保姆猫。她还排练了两个角色。有一次彩排后喝咖啡，她肌腱撕裂，直接被送去医院。可惜她失去了表演的机会，当时很不开心。
我们不得不重新选择演员。保姆猫有了替身演员，但要找到一只迷人的猫是一个非常艰难的过程。我们后来找到了伊莱恩·佩吉，这是不幸也是幸运。一次事故给我们带来了一个新演员。
王洛勇:《猫》演了这么多年。把不同的人放在不同的时代一起做这个剧有什么区别？
纳恩:打破规则是一件伟大的事情。在《猫》中，我们会让演员下台和观众互动，观众会特别兴奋。我想通过这种方式改变舞台和观众的关系。在音乐剧《星光大道》中，我们还让演员滑向观众与他们互动，这是继《猫》成功后的又一次尝试。
上世纪70年代，音乐剧演员习惯把自己框在一个角色里，比如我是舞蹈演员，我是歌手。但《猫》要求演员唱、跳、演，三者兼顾，不落下任何一个。
很多年前，我参加了澳大利亚日落大道的试镜。一个年轻人来到现场，非常紧张，但当我开口时，我们都很惊讶。真的很棒，舞蹈也很棒。他的澳大利亚口音很重。他说他将表演亨利五世。当他站起来时，他很惊讶。他一点口音都没有！我很惊讶。采访结束后，我问他的名字，他说休·杰克曼，又名金刚狼。
