电影解说师：神都龙王，一部融合了侦探悬疑剧情的唐朝主旋律大片

诡异华丽的想象，再加上漂亮的打斗，从之前的东方不败和英雄到最后的龙门飞剑，我们会发现故事中可能有很多不尽如人意的地方，但也有妖娆的，入不敷出的开心。这是徐克电影的一种特殊魅力。

要问国产电影最缺乏什么类型元素，答案无疑是科幻。虽然中国的导演和编剧很难自由发挥想象力去构建未来世界，但他们在传统文化下找到了独特的武侠元素。徐克作为武侠片乃至中国电影圈技术革新的先行者，总能在第一时间成为武侠玩家。

电影，甚至中国电影，注入新元素。在2009年的《狄帝国》中，他将狄大人和合二为一，在吸收国外先进视觉表现手法的同时，创造了独特的艺术风格，为中国观众打造了一部奇幻武侠版的侦探迪作品。2011年《龙门飞甲》中，他第一次拍了武侠电影3D。迪徐人杰的《龙王》作为《天国帝国》的前传，在继承前作视觉系统的基础上，还引入了全新的3D影像技术。自《《阿凡达》》诞生以来，中国电影一直试图搭上3D技术的快车，但一如既往地令人失望。经过无数次“出自《阿凡达》制作团队”却完全不需要戴眼镜的国产3D电影的洗礼，每一位观众在走进电影院观看之前，都已经身经百战。客观来说，《封神龙王》终于给中国观众带来了3D体验，这和电影宣传是一致的。影片开头和结尾两次海战的3D效果和CG动画特效都达到了一定的水准。

电影中间，动作戏发生在龙王庙、青楼、一光。3D镜头也很贴合武侠动作，单纯服务于动作场景，几乎没有为了刻意突出立体感而强行加入3D镜头。层出不穷的隐藏武器，水陆空多维分层的武侠动作设计，都在三维影像中得到了充分的表现。自从格里奇的《福尔摩斯》向世人展示了犀利的影像风格，开启了悬疑侦探片的视觉表现时代后，每一部以悬疑侦探片为标题的电影，即使完全不是悬疑，没有剧情逻辑，也要努力让自己在视觉表现上有自己的风格，这一点早在香港电影A+侦探系列中就有所体现。虽然剧情越来越弱，但导演还是不放弃用鬼片来拍一个普通的悬疑故事。

迪徐人杰的新技能是3D实景建模的推理能力，从实景模型中提取人物查看武器信息的技能更是令人瞠目结舌。在这个以迪·徐人杰为主角的角色扮演游戏中，除了不会游泳之外，他简直就像神一样存在。这种篡夺主持人角色的表演方式无法避免影片的剧情危机。在看电影的过程中，我们甚至多次忘记了这是一部悬疑剧。影片前半部分有点玄乎，但在剧情发展过程中，导演很有诚意地加快了观众的速度。这是一个简单的故事。这样尊重观众智商的行为让我们受宠若惊，以至于开始期待影片结尾可能出现的剧情反转。

然而影片并没有像我们预期的那样反转，就连一直表现不错的动作戏也开始拖后腿了。也许太多的钱花在了龟王和潜水宝马上。在迪和韦启金带领手下攻打蝙蝠岛之后，影片的风格似乎一下子退化成了上世纪的港片武侠电视剧。经过一个变焦镜头，石墙上的这个战斗场景开始被特写，大场景被强行做成简单的摄影棚级别。至于片中新生代演员的表现，只能算是差强人意。以花瓶身份出现的AngelaBaby，除了身材单薄的模特身材和初唐风格是在唱反调，其他都还算完成任务，没有特别的缺陷。赵又廷和林更新分别饰演少年迪徐人杰和沙陀中的好朋友，在穿插的喜剧场景中相互碰撞。

一些火花。饰演尉迟珍珍的冯绍峰，自始至终都一副不知道是笑是怒的面瘫表情，真是让人捉摸不透。以意想不到的形象出现的陈坤，成功欺骗了大部分观众的眼球。

总的来说，龙王更像是试水。它只是一个传奇故事的序曲，为我们进一步描绘了迪徐人杰的世界，为续集留有余地。从中可以看出徐克的野心。他有意开启系列电影的新时代，结合史实，打造他心目中的神都洛阳。不像《福尔摩斯》里的伦敦总是肮脏、泥泞、黑暗，极度还原，他的洛阳不那么真实。红色圣甲虫、屎壳郎、幽灵出没的地下鬼市，还有洛阳城外波涛汹涌的大海，都存在超现实主义。可以说徐克的两部迪徐人杰电影都是良心之作，他创造了鬼骑空，结合传统文化背景的黑色奇幻艺术风格。这两部电影虽然各有缺陷，但保持了统一的风格，都有能力让观众对续集有一定的期待。如果那些概念设计能在电影《龙王》结尾的彩蛋中成真，那无疑将是一场值得期待的视觉盛宴。徐克一直暗示他在电影中的创作意图。贯穿两部电影的沙陀中，以及迪徐人杰从唐高宗手中接过的康龙梅斯，也将出现在接下来的故事中。

在此之前，国内大部分观众都为传统的妖怪传说不能搬上大银幕而感到惋惜，《龙神之王》就是一个先锋典范。从武侠电影的角度来看，后续的3D武侠电影可能更值得我们期待，因为虽然整个电影行业已经进入了3D时代，但即使是好莱坞的武打场面也还停留在2D。中国的武侠导演曾经引领了好莱坞的动作电影革命，但现在我希望还在探索的中国电影人能在3D电影中重新找到出路，给世界电影带来新的体验。