王珮瑜乌盆记唱段，王佩瑜演唱的乌盆记

吴笔姬，又名怪委屈、定远县，是一种传统的鬼戏。在元杂剧和明传奇中，都出现过为五盆冤鬼判案的戏文。数百年来，这部戏剧在中国的许多歌剧中上演。

但这一传统在1949年后被中断。1950年7月，以时任文化部副部长周扬为首的“戏剧改良委员会”第一次以中央政府的名义发布了禁止演出12个传统剧目的决定，其中包括京剧《怪冤》(即《吴笔记》)。《武盆记》被禁的原因是“舞台形象过于恐怖，宣扬迷信思想”。到1952年6月，文化部禁止的歌剧数量增加到26部。

近十年来，吴笔记重新出现在中国戏曲舞台上。王佩瑜说，“这出戏现在可以经常上演了。也许是因为当时该剧被禁，现在观众更感性地喜欢它。”

上世纪40年代，张爱玲在《洋人看京剧及其他》一文中提到五盆记:“五盆记讲一个被害的鬼被关在一个当厕所用的五盆里。西方人永远无法理解，如此污秽可笑、不可提及的东西，怎么会掺杂着崇高的悲剧元素——除非剧作家和观众都属于一个不懂幽默的民族。那是因为中国人对生理机能的态度比较直白，没有不健康的禁忌。所以五盆里的灵魂之苦，对中国人来说只有恐怖，没有仇恨和嘲讽。”

《五盆记》中确实有很多“屎和屁”之类的粗话。马志明饰演的小丑张别古一上台，就背了一句顺口溜:“一个人老无能，尿了鞋(音suī)。听到风声就哭，放屁拉屎”插科打诨，自嘲。观众报以笑声。

俗话说，中国的传统戏曲大多是来自民间的庸俗幽默和智慧，也有一些是像张别谷这样的低级人物，用马志明的话说就是“无能、贫穷、有点财迷、心计、胆小，但还有点正义感。他在五盆遇到鬼，也会替他诉苦，替他打官司。这种人绝对不是坏人，其实这种人是社会下层的大多数。”

马在他的相声作品中塑造了许多心胸狭窄的小人、反派、可笑而可怜的小人物。马因为常年生活在街底，对普通人的人情世故很熟悉，对开汽车卖纸浆的人的生活语言也很熟悉。

马家以前住的院子里，到处都是修车的、占卜师、理发师、泥瓦匠、小偷。“没见过西装革履的，都是只花两毛钱买一小碗豆腐脑的穷人。”

马相声中的人物，几乎都在现实生活中见过原型，比如练气功除了欺负小孩什么都不干的张，还有《给老热的信》中文化程度不高不懂装懂的秋叔，都是马家的邻居，“很熟”。

在《武盆记》的演出现场，马志明饰演的张别古有着“马史相声”的传统特色，一路“挂机”，包袱不断。比如，张别古看到那个官员，就嘀咕说:“我看你就像个‘山寨版’官员！”马志明的老搭档黄族民客串了一把，他们在京剧的舞台上重逢，依然充满了“怦怦”的味道。

马志明的“挂掉”是对扮演僵尸的王佩瑜的一个小测试，因为她的角色不允许笑。王佩瑜开玩笑说，恐怕马志明最逗乐的“吊”在排练的时候还没拿出来，担心她在现场听到马志明插科打诨会笑出来，只好训练自己“固定好笑的神经”。

王佩瑜和马志明只排练了一次。马志明从1957年开始学习京剧已经有五年多了，他学的是小丑。2007年，他表演了猴戏《安田回》，在此期间，他45年没有表演京剧。在《武盆记》演出前，马志明提前一个月就开始背单词、练表演，和其他演员对打。王佩瑜还提前半个多月与钢琴师和鼓手对打。王佩瑜说:“这是我们传统戏曲和曲艺演员的专用场所。只要他们足够努力，不需要太多的磨合，在舞台上一枪就能搞定。”

如果要把王佩瑜和马志明绑在一起，吴彭基是第一选择。这部剧除了老学员的表演和唱功之外，主要还是一部小脸戏。虽然剧情比较灰暗，但幽默的基调贯穿始终。

《吴笔记》没有小脸就很单调，而且“吵不起来。”他只是个小丑，但他很重要。普通演员表演不容易。用京剧行话来说，他叫“丑”。马志明说，以前戏班里只有“高知”级别的小丑扮演张别古，吴笔基解禁后并没有马上家喻户晓，可能也和这个小丑不好找有关。马志明对“丑”的精通很大程度上是由于他作为著名相声艺术家的喜剧技巧。

如果说相声和京剧的关系，中国历史上第一位相声艺术家朱少文，小时候学过京剧丑角，也学过戴脸。在旧社会，相声艺术家和京剧艺术家交往频繁。据马志明回忆，马特别喜欢听孟晓冬的演唱。来马家做客的朋友，除了音韵界的同行，大多是京剧演员。马、侯、都是马家的老朋友。马志明从小就喜欢京剧，这也与京剧有关。

孟晓冬，命运曲折，也注定了天津。1928年，21岁的孟晓冬在天津演出十多天。《天津大风报》创办人沙达峰撰文称赞孟晓东为“冬帝”，迅速走红。孟晓东失意时隐居天津居士林。1933年与梅兰芳决裂后，他在天津《大公报》头版连登发了三天的“紧急通知”。

王佩瑜表演《吴笔记》完全是根据孟晓冬的版本，但孟晓冬没有留下表演录音，王佩瑜只能参考孟晓冬讲戏和吊嗓的录音。

王佩瑜在《武盆记》中饰演的刘世昌嗓音高亢悠扬，几段唱腔和“硬僵尸”(直扑地面)身法功夫引来一片“叫好”声。