霹雳布袋戏事件，霹雳布袋戏发生了什么

小朋友们好！上次给大家讲了《霹雳聊斋》，霹雳布袋戏历史上具有重大意义的作品，但是除了道友之外，很多吃瓜的人应该对霹雳布袋戏没有一个完整的了解。所以从今天开始，七夜就要从几个方面来说说木偶戏。这篇文章可能有一些错误。如有错误，请指正！

所谓“布袋戏”，是木偶戏的一种，流行于福建、台湾省和潮汕地区。早期的布袋戏木偶是用布做的，表演时只需将手放入布袋中进行操作和演绎，因此得名木偶戏。早期，木偶戏由戏班在露天演出，但在20世纪50年代，由于政府对演出的限制，木偶戏在剧院的内舞台演出。

每一朵云彩都有一线希望，一场木偶戏，有了更好的表演条件，开始完善布景、灯光和爆炸特效。在这个时期，木偶戏被命名为广金木偶戏。然后为了适应黄金布袋戏的表现力，舞台、布景等方面逐渐扩大，音乐也越来越丰富。

直到1971年，广金木偶戏才开始走下坡路。在此期间，黄俊雄凭借《云州书生》一剧将广金木偶戏推上了电视荧屏，没落的木偶戏重获新生。以史为主角的云州，成为当时台湾人议论的焦点。1988年霹雳金光诞生，从名字上不难看出一种传承关系。以素还真为主角的霹雳布袋戏继承了金光布袋戏的衣钵，开始了它的长足发展。后来事实也证明了这一点，木偶戏从88年一直延续到现在。

木偶戏之所以成功，最重要的是在吸收传统木偶戏本身文化精髓的基础上有所创新。为了适应时代发展的需要，对它进行了各方面的改革，如木偶戏、木偶操纵技巧和表演。

“布袋戏本来叫掌中戏，但是因为布袋戏比较小，所以可以由布袋戏的师傅在掌中操纵。木偶包的木偶比较小，一般只有一尺左右。这个尺寸是为了方便傀儡师灵活操作，展现各种动作。但是太小的娃娃不适合电视画面的需要，所以木偶戏会把娃娃的尺寸加大到一尺三左右。”

此外，由于霹雳布袋戏的设定本身就是武侠玄幻，武侠剧成为重点，而传统布袋戏的手脚相对固定，难以表现复杂的武侠动作。大木偶的发展使关节活动成为可能。经过不断的改进，霹雳布袋戏现在已经可以像真人武侠剧一样完成动作了。广大道友在安利之前先把一些武功作为配菜，因为这是最吸引人的部分。

其次，木偶戏之所以在新时代仍能保持旺盛的生命力，是因为它灵活地结合了现代科技和现代流行元素。霹雳中的武侠剧，不仅要靠傀儡师的精湛演绎，更要靠特效团队的努力。无论是剧中人物的出招，还是重要人物的出场，声音、光电、电脑特效都是不可或缺的。这些现代科技的加入，霹雳布袋戏超越了传统布袋戏，在表演上比传统布袋戏拥有更广阔的舞台和更强的表现力。

然后是木偶戏和现代流行元素的结合。中国传统戏剧的题材多为历史典故、传说、民间故事等。，而且内容中还含有启蒙意味，使得戏剧本身缺乏新鲜感，传统木偶戏的弱势多半是因为这个原因。因此，继承他衣钵开创木偶戏的、黄、，都选择了在题材材料上的创新。武侠玄幻的设定有点类似于魔戒的魔幻题材，再加上Xing 空的剧情，很容易吸引年轻人的眼球。另一方面，中国大陆其他传统戏剧的传承正处于中断的边缘，这正是因为它们不能为年轻一代所喜爱。而霹雳也因为注入了现代流行元素的新鲜血液，绽放出了新的生命之花。

最后，是布袋戏传播方式的创新，贯穿了迅雷发展的道路。如前所述，早期的木偶戏都是在露天或者剧场里上演，这也是大多数传统戏剧的表演模式。这种方式有一定的局限性，就是传播的广度不够。黄俊雄开创了一种新的表演形式，将木偶戏以电视剧的形式搬上电视荧屏，扩大了观众群，获得了良好的市场反响。霹雳布袋戏开创了出租和出售光盘的形式，使得霹雳布袋戏的播出不再局限于某个时间，购买光盘的观众可以随时观看，光盘的出租和出售也为霹雳公司增加了一笔收入。

此后，迅雷国际多媒体公司开始向互联网发展。2014年，迅雷和优酷达成协议，开始在其网站上播放普通话版的迅雷布袋戏，然后今年开始在中国大陆各大网络平台尝试不同的付费模式，网络播放的情况也相当乐观。至今，突围木偶戏一直在通过创新求生存空。也许对很多道友来说有点变质，甚至无法回到从前的状态，但它依然显示出与其他传统民间艺术不同的生命力。

所以今天就到这里。简单说了一下霹雳的发展，接下来的七夜就给大家讲讲那些文化在霹雳中的表现。感谢阅读，敬请期待下期！