为什么全世界都在看漫画，为什么全世界都在演我

自2009年推出以来，音乐视频网站VEVO凭借其高质量的视频内容逐渐成为YouTube上访问量最大的频道。数据显示，这个由环球唱片、索尼音乐、华纳音乐、谷歌等巨头创立的视频流媒体平台，目前拥有330万条正版音乐视频内容，月播放量达250亿次，其中52%来自移动端，是音乐视频流媒体服务领域的绝对领导者。

除了为各大唱片公司制作mv提供官方渠道，VEVO还可以通过平台大数据了解观众喜好和习惯进而制作高质量的音乐视频，让相关音乐视频成为一种经济资产，有的甚至比专辑本身还赚钱。

现在，这种由唱片公司投资的流媒体平台的商业模式正在被席卷全球音乐市场的K-Pop行业复制。7月19日，SM、YG、JYP等7家韩国娱乐公司联合成立了Music & amp；创意伙伴亚洲有限公司(MCPA)负责为YouTube等全球视频平台发行和管理K-Pop MV及其他相关内容，未来还可能创建自己的发行平台。

在K-Pop视频风靡全球之前，女团奇迹女孩组合通过一首《一无所有》引发了全球的舞蹈模仿热潮，随后鸟叔PSY在2012年发布的《江南Style》成为互联网历史上首个突破10亿的视频。越来越多的我们看到，K-Pop MV往往一发布就能在各种平台迅速传播，已经成为一种风靡全球的文化现象。

数据截至2018年7月21日。

据音乐统计，截至2018年7月21日，共有77首K-Pop mv在YouTube播放量过亿(最高的一首是鸟叔的江南style，播放量超过31亿)，足以反映K-Pop在欧美音乐市场的受欢迎程度。以韩宇巨头SM公司为例，其YouTube频道SMTOWN拥有超过1500万订阅用户，而全能音乐视频领域的VEVO官方主频道只有200万订阅用户。

在SMTOWN频道上，用户可以看到其艺人新歌回归的音乐视频、艺人的现场回放，以及有线电视节目中艺人的一些特别表演。其中风靡海外音乐市场的少女时代作品《Gee》的视频，目前播放量已经超过2亿。

在共同创办MCPA的7家韩国娱乐公司中，仅拥有BTS BTS的BigHit也凭借自身实力跻身其中。BTS作为K-Pop历史上第一个mv突破4亿的韩团，目前已持有13支mv(包括YouTube 1theK频道)，其中今年5月上线的《假爱》9天点击量突破1亿，创下韩团最快破1亿mv的新纪录。截至目前，BigHit的官方主页拥有超过1400万的观看人数，直追业界老大哥SM。

与此同时，专门在自己的歌唱节目上进行现场表演视频的卫星电视平台，如音乐银行的KBSKpop和冠军秀的所有K-Pop，也在管道上拥有数百万订户。

毫无疑问，韩国艺人制作的音乐视频内容在国际范围内赢得了观众的认可，占据了相当一部分市场份额。

为什么K-Pop视频这么受欢迎？与音频相比，同时满足听觉和视觉的音乐录像带这种形式，本来就具有更丰富的信息。目前海外视频平台上广为流传的Kpop音乐相关内容有三种:MV、现场舞台、艺人幕后影像。

相比于MV兴起之初，如今社交媒体日益发达，其播放渠道也越来越多。MV在网络平台的点击播放量逐渐成为评价一部作品的公益商誉的标准，是衡量艺人商业价值的又一重要渠道。

当音乐视觉化被VEVO推向更主流的舞台时，K-Pop成了最大的幸运儿之一。鉴于对舞蹈的兴趣集中一直是粉丝文化中非常重要的一部分，韩国策划公司在音乐作品的舞蹈设计上花了不少功夫——事实证明，群舞元素对K-Pop的全球推广起到了很大的作用，而MV是其广泛传播的首要渠道。

在尝到了音乐与视频结合的甜头后，K-Pop正式开启了“看音乐”的时代。MV作为第一个与音源同时发布的资源，通常能让观众在最短的时间内对艺人的风格有最直观的感受和把握。

BTS

在旗下艺人回归之际，韩国娱乐公司会在MV的舞蹈、色彩、剧情上花费大量的时间和精力，以确保歌手的活动方向和专辑理念能在短短几分钟内融为一体。以BTS为例。BigHit的代表方时赫表示，该集团每次回归都将投入数亿韩元的制作成本，从视频的主题到道具的选择都需要精心挑选和测试。

另一方面，韩国歌唱节目的视频由娱乐公司企划部、艺人的化妆和服装团队以及节目组共同打造，为观众提供高品质的视觉享受。

甚至可以说，世界上没有任何一个国家的有线台可以在艺人一个月的演唱活动中，多次为同一首歌设定不同的场景，在多个摄像机上反复录制，还能为团内的每个艺人提供直拍。所以现场舞台视频很受粉丝欢迎，舞台设置和现场表演的完美融合也成为了K-Pop的强大竞争力之一。

在两次活动中，音乐银行计划合作制作了五场不同舞台风格的表演。

近年来，全球粉丝观看Kpop视频，已经从只关注知名偶像的相关内容，蔓延到整个行业。以YouTube的播放机制为例。观众看完首要感兴趣的视频后，平台会依次连接相关内容，让观众自然关注该艺术家的其他作品或其他艺术家的新作。

此外，近年来，韩国各大公司与本土平台V Live联合推出的艺人直播节目，通过YouTube上传后也大受欢迎，消化了更广阔的海外市场。韩流已经开始有能力进行新的布局，这也是几大娱乐公司有信心对接YouTube等全球服务平台的原因。作为韩国版的VEVO，MCPA未来将为所有K-Pop艺人打造团体合奏、现场直播等多种视频节目。

中国音乐需要自己“看”，在用户内容消费习惯从图文转向视频的背景下，图像在音乐作品传播中的作用会越来越重要。VEVO和MCPA等商业公司也将赋予创作者、唱片公司和品牌额外的市场价值。通过多媒体宣发，主动赋予作品多场景利用，高品质的音乐影像将成为市场常态，用户可深度触达。

截至2018年7月20日，华语音乐MV管道前十。

大家可以看到，前三名的歌曲中有两首是电影主题曲，视频内容主要是电影片段，由电影制作人或观众上传到YouTube。但两位歌手官方主页上发布的同一作品的mv数量却远远少于这两个视频，证明观众其实更关注电影而不是音乐和歌手本身。观察华语音乐MV在YouTube平台的播放量，不难发现华语音乐人尤其是大陆音乐人在海外视频平台的推广力度远远不够。

值得注意的是，公告牌Hot100榜单的统计依据来自主动流媒体和被动流媒体数据。前者指的是Spotify和Tidal等流媒体音乐服务，后者则以VEVO和YouTube为代表。自2013年2月被正式纳入单曲榜统计标准以来，流媒体视频作为MV的首发平台不容小觑。这也从另一个角度解释了为什么近年来K-Pop作品在世界范围内大获成功。

过去十年，互联网技术主要给音乐行业带来了两个重要的变化:内容的数字化和发行方式的多样化。随着新媒体渠道的爆炸式增长，唱片公司在推广时需要考虑新媒体的特点，对音乐内容进行差异化投放。遗憾的是，当MCPA已经挖掘出新的商业模式来进一步提升K-Pop的国际竞争力时，中国音乐的视频媒体和内容在海外仍然大量存在。

如何让自己更“被看见”？这需要各方投入大量资源加码音乐视频，精准完成内容研发和营销，才有机会让C-Pop进入国际市场。随着音乐市场的全球化，这也将是国内唱片公司和音乐平台的新课题和新方向。

作者| livia