影，张艺谋的一次艺术与商业嫁接的新尝试，剧情起伏，震撼人心

很多资深影迷会把陈凯歌、张艺谋、姜文、冯小刚称为内地四大国片导演。在电影还没有那么丰富的90、00年代，他们四个让内地观众领略到了国产电影的丰富和趣味。

随着时间的推移，越来越多的年轻导演脱颖而出。这几年，四位导演面临了很多争议。尤其是那些老套无趣的电影成为了最大的诟病。

但2017年，陈凯歌的《妖猫传奇》凭借盛唐恢弘、个性化的表现赢得了不错的票房和口碑，陈导演打了个翻身仗。

抛开其他事情不谈，冯小刚也与青年打了一场漂亮的仗。票房13亿，创下冯小刚票房纪录，评分还是7.7。

但今年夏天首次上映的姜文《邪不压正》，却让人领略到了民国时期侠义与情感的延伸与无限想象。虽然有争议，但依然是华语电影中无人能及的激烈风格。

那时候我们粉丝最期待的大概就是张艺谋导演的《影》了。

这部预先宣传的张艺谋回归艺术的代表作，从一开始就备受关注。《长城》稍有败绩后，大众密切关注张艺谋的动向。

从开头以“三国”为题材的传奇《三国志·荆州》，到虚构的权谋与人心——影的故事。

张艺谋导演的电影《影》是他职业生涯的第21部故事片，而这一次张艺谋真的选择了一次勇敢的、艺术家般的新尝试。

看了两遍《影》，深深的感觉到这部电影作为一部中国电影，是一次前所未有的新尝试。

无论是浓浓的水墨中国风，复古的服装设计，还是故事和演绎方式，都绝对是中国电影中的另类尝试。

当然，《影》也可以称得上是张艺谋近十年来的艺术杰作和商业新探索。

影片主色调以丰富的黑白灰为主，是艺术上的主要选择，优雅中充满了山水美学，肃穆中充满了冷雨。

以琴、箫、古筝等纯民乐编曲，将故事背景、故事情节、环境音效充分融合。

以前的古装片多是亭台楼阁，色彩鲜艳，音乐华丽。虽然耀眼，但总有一种浮华贵气的感觉，缺乏古典韵味和东方审美的格调和庄重。

张艺谋之前的电影，无论是《大红灯笼高高挂》，还是后来的《满城尽带黄金甲》，也都是以色彩丰富、色彩丰富著称。这么多年，稍微了解张艺谋导演的人都知道这个特点。

这种颠覆性的选择，是张艺谋导演的勇气和担当，来自于艺术家的自觉。

此外，在艺术探索方面，电影的舞台设置也是一大亮点。虽然是古装大片。但在摄影和布景上，影片很克制。

特别是一些人多事多的场景，比如君臣堂的博弈和斗争，还有学校的练兵和比赛，明显就像一部印象舞台剧。

不得不说，这么多年肢体表演的经验，被张艺谋导演巧妙地运用在了影片中。

除了艺术上的新探索，嫁接商业元素也是导演这次的亮点。

从真假转换、三角关系、麻将的亲密接触、复仇打斗到人性的反转，难以判断的真相谜题。

这些充满商业技巧的表现形式使得电影超越了一般意义上的自我放纵的小艺术模式。这样才能走进大众，让观众随着电影去探索。

我们不仅可以欣赏艺术之美，还可以体验商业片的各种奇特想象。

影子本身并不是一个真实的影子，而是一个有着真实灵魂的活生生的人。他需要一个正常人的普通生活。而是卷入朝廷争斗，诸侯争霸。他很无助。

为了玉子的妻子萧艾，影子选择了留下并服从。在三角关系下，爱情在迷茫中变得奢侈而稀有。

动作戏的尺度恰恰反映了人物命运的突变。

谁是棋子，谁在下棋？棋局转，人性也反转。结尾是奔跑和呐喊。历史尘埃中的真相在哪里？

不仅有大量的商业元素，从影片的选角上还是可以看出影片的商业野心。

邓超，著名演员，实力早已被认可，人气居高不下。还有邓超的妻子，多部电视剧的获奖者孙俪作为主持人，夫妻档的号召力也不小。

此外，瑞安、关晓彤、Leo等演员的加入也让影片有了贴近年轻观众的感觉。王千源、胡军、王景春等影帝的实力加盟，更是品质的保证。

流行又强大，三年后五年才出一剑。张艺谋的《影》，以含蓄内敛的表达却在节奏上充满张力，成为整个2018年中国电影的领头羊。

纵观整个国庆档，《影》兼具艺术与商业气息，自然与人文的流畅交融是观影的不二之选。

《影》是张艺谋将艺术与商业嫁接的新尝试。它的剧情跌宕起伏，震撼人心，绝对值得。