唐朝剧演员颜值巅峰《大唐情史》，龙套都是美人，演不出的风韵

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新版《龙族》播出后，引发网友热议。但人们纷纷抱怨剧中明显不够美，尤其是段誉的妹妹团，本该是一个面容姣好的团队，在新版本中却显得平淡无奇。但是，这并不是女星颜值的问题，而是因为在敷衍的服务背后，现代人穿着古装古装显得拘谨，缺乏古代美女应有的魅力。

但如果回到十几二十年前，大陆拍古装剧的力度和创意都比现在高，选的演员都有古典韵味，服装造型也更符合时代背景。这些古装剧播出时反响强烈，甚至多年后观众仍津津乐道，比如《唐朝情史》。

唐朝的爱情故事，由沈傲君、聂远、唐国强、张彤、潘粤明、秦岚等演员主演，以高阳公主与辩僧的爱情为主线，以皇位为核心，展现了贞观统治的兴盛和后宫的混乱与权力斗争。

这部剧的情节非常大胆，充满了浪漫的场景，包括谋杀他的哥哥和嫂子，莱文与吴的恋情，王子断袖之瘾，莱文与佛教弟子的秘密恋情。正史与野史交织，揭示浮华背后的欲望、悲悯与救赎。

除了剧情的大尺度，莎士比亚式的台词赋予了人物更多的雪莉色彩，衣服的配色、漂亮的妆容、头饰与人物相得益彰。再加上一群年轻的女明星，颜值如日中天，为盛唐画卷增添了鲜活的色彩。

沈傲君饰演的高阳公主是一个骄傲、叛逆、大胆、自由的人物。她是李世民和她最宠爱的妃子戴戟的女儿，地位显赫，但她的爱情生活却是曲折的。从最初去吐蕃结婚，到许配给长孙强儿，再到嫁给方艾毅，最后背着和尚生了个女儿，和尚却被斩首...

高阳公主的刻画非常丰满。她既有初唐公主的高贵与聪慧，又有母性的一面，最后成为卷入“玄武门之变”的悲情角色。

在剧中，沈傲君的年龄大约是25岁。她在《天地传奇》中扮演了一个雪仙子的角色，但与这个角色相比，唐朝的华美服饰更能凸显她的美。她的长相大气温柔，魅力十足，额头的小痣为她的形象增色不少。

在当今的唐宫戏中，女演员经常以锥子脸示人，难以诠释唐代美人的丰富与美丽。可见下颌骨的线条是凸显尊严和大气的重点之一。

高阳公主是沈傲君的一个亮点。虽然刚刚崭露头角，但是演技很扎实，微表情处理的很好，表情很准确。这也许可以解释为什么林曾经说过，老戏子年轻的时候也是小戏子。相比之下，现在的年轻女演员在这个角色中可能会显得杂乱无章，很难把握角色的复杂性，因为高阳公主的性格并不像现代女主角那样完美，充满了槽点。

沈傲君曾在2000年前后的古装剧市场大放异彩。除了高阳公主，她还在《神医海莱尔》中扮演了赛西施，在《四大战将》中扮演了诸葛青青，都受到了观众的好评。但2009年结婚生子后，她转型做了几年剧，但并没有太大的成就，之后逐渐淡出娱乐圈。

张彤的子纪原本是献给施立的。

然而，命运把她嫁给了李，成了迷惑的一枚棋子。“玄武门之变”后，李世民视她为己出，发誓要立她为皇后，但最终还是选择了长孙武藏为新皇后。

在这部戏中，张彤向谢姬展示了她最高的价值。唐装展现出她白皙有曲线感的肩颈，眼里闪着泪光，既好看又风情万种，仿佛是从画中走出来的古典美人。

与章子怡、阿曼达、梅婷、尤兰达、胡静等同学相比，张彤的演艺事业有着不同的发展。她二十多岁就开始演一个不可爱的坏女人或者化妆老气的母亲，而她出演《大唐情缘》的时候才23岁，比演女儿的沈傲君小两岁。

颜饰演的前王妃，她是的妃子，吴的母亲。在以前的影视剧中，很少有关于费阳的故事，因为关于她的历史记录非常有限。然而，1994年《唐太宗李世民》让傅艺伟首次饰演女主角费阳，为这个角色注入了新的生命。后来，费阳成了李世民故事中不可或缺的角色，扮演这个角色的演员必须有漂亮的外表。

严版本的《费阳》得到了广泛的认可。她美丽高贵，温柔善良，有着大家闺秀的体面和尊严，儿子也被她教育的很好。

不过这部剧里闫明的妃子太多了，长孙皇后相对不显眼。

赵倩作为长孙皇后的角色和以前的朝代一样温柔和有气质。她把高阳公主当成自己的女儿，这让她成为一个受人爱戴的人物。

在此之前，赵倩在《饶舌的张大民的幸福生活》中扮演了尖酸刻薄的张大宇，使她深入人心。因此，当扮演长孙皇后时，观众担心她会在下一个时刻变得阴险，尤其是当她的哥哥孙昌无极是剧中的反派时。但是最后发现编剧并没有把孙昌无极塑造成一个黑化的角色。

秦岚在剧中扮演李世民的武照义媚娘。从一个不谙世事的小女孩，逐渐崭露头角，步入权力的巅峰。虽然这是她第一次演戏，但她的表演并没有放慢。但由于剧中美女众多，她的戏份并不突出。

叶饰演的文成公主，虽然长相不算漂亮，但是气质和仪态都很出众。她走路的姿势，小碎步之类的小细节，在现代古装剧里很少出现。

此外，剧中还有一个打酱油的角色，白小姐，她是高阳公主的“笔友”，也是一个官宦之家的女子，后来被初恋男友孙强儿勾搭上了。虽然镜头不多，但她的出现给观众留下了深刻的印象。只有这样的外貌和气质才能解释为什么长孙强儿抛弃了徐大师的身份，追求一时的放纵。

剧中女演员都很美很动人，但男主角相对逊色。比如李饰演的张，在剧中已经46岁了，可见他的年龄，而李在剧中应该不到30岁。同样，扮演李世民的唐国强也已经50岁了。虽然他在正厅的文学和戏剧方面都有不错的表现，但在外貌上还是有些不足。

《大唐情史》的演员们给观众带来了一个多姿多彩、繁华似锦的唐朝，展现了古代宫廷的辉煌和暗流涌动的权谋。这部剧作为经典之一，依然让观众目不暇接。

沉浸其中，感受古代历史的魅力。每一位演员的出色表演和角色塑造，都为这个盛唐的故事增色不少。

这部剧展示了唐代宫廷的复杂和多样性，不仅包括政治斗争和宫廷战术，还包括丰富多彩的爱情场景。每个角色的情感交织在一起，展现了人性的复杂和深刻。从高阳公主的叛逆与坚韧，到谢姬的无奈与忍耐，再到杨公主的温柔与坚强，每个角色都有自己独特的魅力。

与现代古装剧相比，这部剧在服务上更加精致，让观众感受到了唐朝的繁荣和辉煌。演员的妆容和服饰都非常精致，贴合时代背景，为剧中人物增色不少。剧中的舞台和布景也充满了古老的味道，让观众仿佛穿越到了唐朝的宫廷。

总的来说，这部剧以丰富多彩的剧情和出色的演员表演，展现了盛唐的壮丽画卷。虽然时隔多年，但仍被观众津津乐道，成为经典之一。这部剧也让观众对古代历史文化有了更深入的了解，感受到了唐朝的辉煌和多彩。通过这部剧，观众可以感受到古代宫廷生活的辉煌，以及人性的复杂和深刻。它不仅是一部娱乐作品，更是一部具有历史文化价值的经典。

启示:

通过观察大唐古装剧《情史》与现代古装剧的差异，可以得到一些启示。首先，剧说明过去的古装剧更注重演员的气质和形象，而现代的古装剧可能更注重演员的颜值。其次，古装剧中服装、妆容、造型的重要性不可低估，需要与时代背景接轨，增加观众的代入感。再次，剧情的深度和大胆也是吸引观众的关键因素。正史和野史的结合可以呈现更多层次的人性和情感，增加对观众的吸引力。最后，演员的表演技巧和演技在古装剧中非常重要，不仅要能胜任文艺剧，还要能自如的诠释情感剧，让角色更加立体生动。

总结:

作为一部经典古装剧，《大唐情史》呈现出古今古装剧的显著差异。首先，剧注重演员的气质和形象，而现代古装剧更倾向于追求颜值。这提醒我们，在古装剧中，演员的气质和形象同样重要，因为它们有助于增强角色的真实感和代入感。

其次，服装、化妆、造型在古装剧中起着至关重要的作用。它们需要符合时代背景，才能更好地吸引观众，让观众沉浸在剧情中。这也对团队的专业水平提出了更高的要求，他们需要在保持历史准确性的同时展现角色的美丽和魅力。

此外，剧情的深度和大胆也是吸引观众的重要因素。唐朝的爱情故事融合了历史和野史，展现了人物之间的欲望、悲悯、救赎等多层次的情感，让观众更容易产生共鸣。这也说明，在古装剧中，剧情的创新和深度更能吸引更多的观众。

最后，演员的表演技巧和表演水平在古装剧中非常重要。他们需要胜任文学剧和情感剧，才能更好地诠释人物的情感和内心世界。这对演员来说是一个不小的挑战，同时也给观众带来了更加精彩和立体的角色表演。

综上所述，观察唐代爱情史与现代古装剧的差异，可以为古装剧的制作提供一些有益的启示。注重演员的气质和形象，注重服装、妆容、造型的精心制作，深化剧情，提高演员的演技水平，都能让古装剧更具吸引力和观赏性。同时，古装剧制作团队也需要不断创新，以满足观众不断变化的需求，让古装剧在当今电视剧市场继续保持魅力。

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