从电影《斗牛》中，分析战争下的人性

电影《斗牛》自上映以来，就被贴上了“喜剧”的标签，可能是因为电影的片名和剧情介绍，也可能是演员黄波的喜剧角色定位。

但是真正看完电影，你会发现这绝对不是一部所谓的喜剧。相反，影片以全新的方式诠释了一个深刻的主题。

导演管虎以独特的叙事结构，向观众展示了大时代、大环境下的小人物牛二。他在战争中的所见所闻所感，他自身的蜕变以及他所遇到的不同人物的不同人生困境，从一个小的视角全面真实地展现了战争及其人性，让观众在欣赏影片的同时更多地思考历史。

战争一直是电影中的重要题材，但与传统史诗、大规模、大范围的战争不同，斗牛采用的是“以小见大”的方式。影片选取抗战时期沂蒙山的小村庄牧马池为背景，以一个小人物和一头牛为主角，整个故事串联起来。想法奇特，视角新颖，可见战争给人类带来的巨大伤害。

影片没有展现战争的宏大场面，而是让我们通过主角的眼睛看到了战争的残酷。曾经的要塞村，现在只剩下两头牛和一头牛，都成了战争的幸存者。

幸存的牛二看到的不再是过去熙熙攘攘的村庄，而是烧焦的尸体。在这部电影中，有几个因战争而死亡的场景。腐烂的尸体到处都面目全非，有些甚至已经死了。人头还挂在旗杆上，场面惨不忍睹。

影片不仅展现了战争带来的死亡场景，也展现了生者的生存状态。以鬼谷子村的男女老少为例。他们四处游荡只是为了找点吃的喝的，但他们在哪里都差不多。

在他们怀里啼哭的婴儿和渴望的眼神，让他们因为饥饿而“不像人”。无论他们是生是死，人们都很悲伤，而这一切都来自战争。

战争往往是人无法控制和驾驭的，战争最深刻的体验就是人性的异化。

比如，魔鬼村的饥民被迫杀死曾经为他们提供食物和饮料牛奶的奶牛。战争中的饥饿使他们放弃了以前的善良和诚实。

影片还指责战争摧残人性，尤其是从日本的角度。

大冢队长很残忍。他差点杀了牛二，他总是用轻蔑的语气称中国为“中国佬”，但他也是日本军国主义的受害者。

穷学生涩谷有他的无奈。他唯一的愿望就是安静的生活，努力的学习，但是战争迫使他离开了家乡，最后死在了异国他乡。

直到死，他还是不明白:人为什么要自相残杀，战争的起源是什么？从不同角度展现战争对人性的摧残，可以引发观众对战争的重新思考。可见战争双方都付出了沉重的代价。

战争异化了人性，但也塑造了一部分人。例如，牛二就是一个典型的在战争中长大的人。

他是传统农民，也有小农意识。他会用荷兰牛的草料喂自己的牛，也会抵触自己是该逃跑还是该信守承诺。

然而，一些最终的经历让他毅然放弃逃跑，决定保护这头牛，这寄托了他对以前村民的感情，尤其是九儿。

为此，他与日军、难民、土匪等形形色色的人物殊死搏斗，直到八路军？？回来吧。其间，他度过了青春，甚至差点牺牲了生命。

虽然，到最后，他暗自庆幸八路军把牛送给了他，但他的心情似乎已经大大不同了。他能坦然接受现实，甚至看到了希望。是战争的特殊环境造就了他。

影片采用时间空的交错叙事结构，以“倒叙”的方式还原战前的堡垒村，能很好地烘托主题和气氛。

曾经，淳朴的村民，火热的九儿，保守的十三叔，老祖，都让牛二感到温暖，而现在只剩下一片残片，更加深了影片的悲伤。

今天的牛二只能由牛二陪伴。可以说，牛二是牛二和他过去生活的唯一联系。

就是这头牛，给了他一个想象中的空房间，给了他心里一些温暖，或许是为了留住过去的记忆。他和一系列角色勇敢战斗，保护这头让他回到前世的牛。

在细节上，影片也处理得非常巧妙。例如，牛二的手镯是回忆他对九儿感情的重要物品。

最后，他从烧焦的九儿身上取下手镯，戴在一头牛的鼻子上，这表明了她对九儿的感情的延续和寄托，并产生了一种孤独感。

根据手印，影片中出现了几个不同人物的手印——舒、、、，正是为了一个承诺，才引发了这一系列的故事。

不识字的牛二总是分不清“人”和“八”，这为牛二最终找到八路军铺平了道路。至于结局，把“牛二之墓”变成“牛二之墓”就更耐人寻味了。

一方面，它暗示牛二和牛远离尘世，相依为命于深山。同时，在战争方面，格罗根牛似乎给人们带来了一丝温暖。

它不仅代表了国际援助的精神，荷兰人民的自由意志和无私，而且抚慰了牛二受伤的灵魂，填补了他的孤独。

最后又回到了最初的“男耕女织”的感觉，让人心生悲凉，对大自然有一种归属感，可谓匠心独运。

总之，影片以全新的视角和高度审视了这场战争，尤其探讨了战争对小人物命运的影响，以一个农民在残酷的战争环境中战斗的故事，充分展现了战争和不同人物的生活困境。

在这种沉重的叙事中，黑色幽默的方式偶尔会突出主题，增添伤感感。

如果说电影最成功的地方，那就是它让人们在无意识的情感变化中重新思考历史战争和人性。