精武门李小龙精彩片段，老电影精武门李小龙

正文(原文)/米克

1971年10月，《唐山大兄》在香港上映不到三周，就达到了350万票房，打破了当时香港的票房纪录。这场酣畅淋漓的胜利，让创建初期就在邵氏电影公司巨大阴影下苦苦挣扎的嘉禾电影公司扬眉吐气。嘉禾的邹文怀看到了市场的趋势，立即利用嘉禾最好的资源支持李小龙。当时的嘉禾最佳导演罗微、香港最佳编剧之一倪匡、嘉禾第一女演员苗可秀、男星田北俊等人倾力打造的民国功夫大片《精武门》，于1972年3月22日在香港首映。

首先，导演精心打造的剧本故事，确实是当时邵那种老生常谈的武侠片的一个档次，开一代风气之先。直到现在《叶问》系列其实都是借来的。

导演罗微一直有跟风大师的“名声”，但就这部《精武门》而言，它确实是一部融合了多年经验、展现了自身积累和看家天赋的原创作品。

导演罗微，影片中的客串童军。

虽然罗微出生在江苏，但他在北京上中学，当时正值中国抗日救亡时期。罗微早年积极参加抗日戏剧运动。所谓抗日戏剧运动，就是一些进步青年艺术家编排抗日戏剧，在群众中演出，激发人民的抗日热情。李安的代表作《色戒》也有很多对这段历史的反思。

这段青春的经历在罗微的记忆中不断发酵，那些故事和感受都倾注到了电影《精武门》中。

罗微还亲自上阵，扮演了租界巡捕房班长的角色，使这场中日人民之间的困局真实可信。看他一只手插在裤兜里走路的样子。这样是学不来的，除非你亲眼见过旧社会这样的人物。

注意三个人的姿势和画面构图的平衡:人越多越不好。

像电影里李小龙在公园门口被印度阿桑和日本人辱骂，把“华人和狗不得入内”的牌子踢得粉碎，都是脱离了主要情节，旨在刺激和迎合观众的民族主义情绪。这就是抄袭抗日剧的桥段和方法。

但尽管他很努力，由于和李小龙的矛盾(罗一直觉得李小龙是靠自己出名的，而李小龙很讨厌)，他被嘉禾冷落。1972年末，罗微回到自己的四维电影公司，拍摄一些低俗的商业电影。更有甚者，几年后，他的妻子刘亮华，也是《精武门》的制片人，与他分道扬镳，投入了嘉禾老板邹文怀的怀抱。比电影故事更精彩的人生。

另一方面，《精武门》这部电影，从制作角度来说，确实是一部劳氏电影。这部电影从制片人到助理导演、摄影、美术设计、道具等人都是罗微的团队。包括第一位女演员苗可秀，其实一直在和导演罗微一起拍戏(《天门八将》、《鬼流星》等。一九七一年)。劳觉得红色李小龙不是没有道理。不过李小龙是猛禽，见过更大的天空空，真的不是泳池里常见的东西。据说李小龙的突然死亡与罗微有关。不知道是真是假。

说精武门开创了功夫片的潮流并不为过。这部电影中的很多元素被后续的功夫片不断重复和演变，逐渐成为功夫片的类型元素。

用功夫打洋鬼子，为国争光，为人民奋斗，在李连杰的霍元甲，甄子丹的叶问中都可以看到。这个元素是基于整个中国人民，包括亚洲人民(不包括日本)被外国欺凌的历史。可以大面积、大时段使用，但是容易陷入刻板印象，大到用不上。说多了就只有空没有感情的架子。

罗微的电影天赋值得肯定。

对比上面罗微的图片，感受一下更强大的感觉。

一个人打了一堆人，然后变成叶问说，我要打十个。

汉奸，精武门的演员都到位了，尤其是饰演日译的保罗魏平傲。很奇妙，甚至，在李小龙编剧导演的《猛龙过江》中，演员和他的角色都被直接搬来用了。说起《猛龙过江》，那不就是《精武门》里打洋鬼子的套路吗？所以我真的不应该那样对Lowe。

《精武门》还原了老上海租界的原貌，包括弄堂和人物的服饰、人力车夫、租来的巡警、印度三等和虹口道场。这些应该花了嘉禾不少钱，而这次修复也给影片增添了历史真实感，这应该归功于导演罗微。当然，最后的《唐山大哥大》也让嘉禾赚了不少。

影片最大的卖点是李小龙的功夫，但精武门不是一部讲功夫的电影，文玩其实占的比重更大。罗微对这部电影的戏剧构思还是很有野心的，戏剧结构设计比较复杂。起初，陈真从其他地方回来，在主人的葬礼上，他反应过度。这是请李小龙来诠释师徒关系就像父子一样。

还有一部和苗可秀的感情戏，用了很大篇幅来演绎男女之间的爱情。

在复仇这件事上和大师兄态度不同，还要诠释这个小众的隐忍和不甘，相当考验演员的演技。

毕竟，李小龙是一位武术家。这种方法还是给人用力过猛的感觉。他最帅的时刻是在表演功夫的时候。让李小龙扮演如此复杂的角色，是导演罗微的一厢情愿。毕竟这是罗微的电影，后来在李小龙自己的电影《猛龙过江》中，就简单多了。唐龙这个角色是一个来自农村的老司机，片中的文艺戏都是在表现老司机的胆怯，比这个陈真强多了。和苗可秀的爱情剧也因为老司机的胆怯而被封杀，让美女自叹不如，可惜美女无处容身。

具体到《精武门》，说实话，Lowe亲身实践了警察局班长这个角色，轻松自如，就像京剧里的一个老旦式，比李小龙还厉害。配角比主角演得好是不对的，会影响到整部电影的结构。罗微有点自恋。这也说明，洛维只是个将军，不是指挥官，不能用人才。后来关于他失踪的成龙和李连杰的故事也说明了这个问题。

罗微的视觉画面充满力量。

电影里李小龙用的是双截棍，这个有必要说一下。特殊武器一直是邵新武侠片的类型元素，如开山之作《独臂刀》中的断刀、金刀和克制其金刀的金刀锁。直到20世纪90年代，徐克的代表作《笑傲江湖》中的华山论剑仍是核心元素。李小龙在自己的功夫片里对这一类型元素的借用，也算是对两种类型电影的一种传承。

另外，这种由李小龙开创的民国功夫片，总会加入一点情色元素。精武门有艳舞表演，当然我们看到的版本都是剪出来的。这个元素会在后期的香港民国功夫片里有所体现。还有猛龙过江。这是因为，在60年代，邵氏的一部类型片是民国类型片，是李翰祥首创的，附近有很多这样的元素，所以在70年代的民国功夫片中也有传承。

可见，港片都是按照市场观众的口味来制作的，包括精武门里的爱国情怀，也是商业设计。所以电影制作必须以观众的口味为出发点，我们的国产电影也必须按照这个原则来发展。

2020年6月18日星期四晚上