叶问的传奇，叶问传奇演员表

电影《叶问4》的上映有一些特殊的意义。表面上看只是每年例行的中国动作大片，但内在，有识之士都知道，这可能是中国功夫电影最后一个系列的最后一章。影片制片方博纳公司总裁于冬甚至在前期的发布会上说，这是“香港电影的最后一战”。这种说法虽然略显夸张，但至少反映了业内人士对香港电影衰落的看法。叶问系列是功夫片，但也是港片，港片最响亮的名片也是功夫片。但现在看来，功夫电影是否已经彻底没落还不好说，但至少在很长一段时间内，不会再有一部电影有叶问这么有影响力的题材了。

平心而论，叶问4是一部合格的电影，没有想象中的狗尾，也没有强行的结局。而是认真拍摄了叶问的一生，留下了后世最著名的学生之一李小龙的故事。历史上叶问和李小龙的关系并不好，但咏春确实因为这个“半个徒弟”而闻名于世。《叶问4》不仅是给你交代李小龙的故事，也是给叶问的人生交代。

影片一开始，川井宪次的经典配乐响起，所有人都自动被带入叶问故事的节奏中。十年后，这首音乐似乎成了叶问的专属配乐。末代大师黄飞鸿有自己的BGM，叶问也有，也是这个系列的经典之一。这一次，主题曲由特别演唱，方刚作词，被认为是将这种音乐运用到了极致。

影片第一场是1964年的长滩空 Handway比赛。李小龙和他的学生(吴建豪饰)穿着护具表演武术，测试和表演他们新开发的武术实战能力。这一段很逼真，因为有当年遗留下来的视频可以参考，所以基本上只要你按照上面的动作来玩，加上一些小细节，比如还原当年著名的“寸拳”，就不会有偏差。陈国坤扮演李小龙已经有一段时间了。李小龙在世的时候曾经说过:“学我就活，学我就死。”单纯模仿李小龙是不会找到出路的。陈国坤试了很多次。虽然有斧头帮头目这个成功的角色，但也逃不过李小龙的魔咒。似乎他需要有人在银幕上恢复李小龙的风格。

电影切回真实的香港叶问主线。此时，叶问已患肺癌，时日无多。大儿子叶准已离家外出旅游，孩子的子叶正处于叛逆的青春期。正是这样的设定赋予了叶问一个新的角色，一个人类角色——父亲。崇高一方的武林高手面对叛逆的儿子不知所措。辩论中的耳光，意味着叶问可能真的老了，管不住自己的孩子了。因此，他不得不去美国为叶正开辟一条新的道路。

在美国，你可以把它看成是《叶问》第二部的美国版。剧情其实差不多，但是唐人街的复原和布景都很用心。这也是本片的亮点之一，街景还原到位。中华总商会会长万由饰演，这是在重量级功夫电影中为数不多的主角之一。其实叶问系列一直承担着一个任务，就是为中国功夫片培养尽可能多的后备人才，张晋和吴越都是这样。咏春拳这种短小精悍的写实风格也为中国动作片带来了新的血液。从黄飞鸿电影的北方武侠风格，又回到了地面和桌面之间狭窄流畅的空决斗。

美国的故事其实很规范，就是中国人在美国被压榨的问题。剧情没有太多亮点。吴建豪饰演的美国士官很帅，从少年阿虎开始又打起了咏春拳。影片在这里的路线是咏春拳能否成功纳入美军训练体系。事实上，咏春拳最终顺利进入美国军事训练体系，而这个人就是梁绍鸿，李小龙的密友，叶问的私人弟子，吴建豪的角色也对他有借鉴意义。这部美剧有两个亮点值得一提。一个是李小龙里的巷战。我以为陈国坤的李小龙是脸谱人物，故意模仿李小龙的叫声，动作是经典的后空翻+侧踢。怀旧就好，反正观众不会当真，因为那是李小龙的经典招牌，谁演都一样。但这一次，袁和平显然在设计动作上下了很大功夫。街头格斗板块向李小龙生前拍摄的四部半电影致敬，将经典格斗动作串联在一起。李小龙当年的创新就是让大家看到，功夫电影不只是一套招数，而是真的可以拉开距离以攻守相搏，脱逃后打腹部，跟进低侧踢铲球，最后加上经典的双节棍舞和连击，过瘾！这也是李小龙去世这么多年后最好的李小龙式打斗场面。也许是八爷的本意，希望能给未来的中国功夫片留下后续香。而李小龙的台词和表演也很到位，只是多了一份冷静，收敛了一些傲慢。

另一个场景是周小飞的形意拳大师对阵空武术大师葛莲来唐人街踢馆。周小飞是专业的武术从业者，而《一代宗师》中金府三姐的八卦掌非常引人注目。这一次，第八任师父袁和平也带来了她，但用的是形意拳。本来以为会是个过得去的角色，没想到演得很有品味。怎么说呢？通常北派的拳法套路中规中矩，但周小飞的表演会在需要的地方加劲，在明亮有力的地方加劲，这是很少有女演员能做到的。她的对手克里斯·柯林斯是一位格斗大师。她擅长“喂”这种武打，就是懂得进攻，让你还手，让观众看着流畅。唐人街之战可以算是影片的一个小高潮。

最后说一下叶师傅自己的动作戏。甄子丹的确是世界上顶尖的动作演员之一。毫无疑问，他应该在任何角度停下来，照顾好相机。他在高速动作戏中很难控制动作，所以只要正常发挥就没有难看的动作。在这部武侠剧里，除了吴越的太极拉力赛，还真有点花样。和连哥以及最终BOSS阿金斯对战的时候，都完成了咏春之类的杀，挡门腿的低腿法控制的很好，每次停下来都给人一种人力的感觉。最后KO掉了阿金斯的封指喉+投掷，然后补拳，这也是咏春里很恐怖的杀招。而且在这部片子里，叶问会一次次被打，因为年龄到了，但是标准的日式出拳力度有所增加，突出了打击感。可以说，如果梁朝伟版的叶问撩起长衫，坐在座位下，翘着二郎腿，点上一根烟，叶问英姿飒爽的儿子形象是无人能及的。而甄子丹的穿袍驾马、牵手握拳的动作，更是将叶问一代宗师的形象演绎得无与伦比。但在大家心中，后者更能代表叶问。

在电影的最后一段，叶问让他的儿子叶正记录下他的木残肢动作，以便他的儿子可以效仿，并开始重温他的生活。真正的叶问去世前一段时间，有一个场景是他跟不上木桩。正是这一幕让王家卫看到并动了“一代宗师”的念头，但叶问4直接还原了。随着最后一个木桩动作，他已故的妻子张永成出现了，微笑着看着他，而场景也是从第一系列开始的经典场景中回忆起来的，佛山一战，避难港。然后对张天志...我相信无论是谁，都会被感动，因为这不仅仅是电影的记忆，更是我们过去十年的记忆。我觉得以此作为叶问系列的结局比较合适。当然，影片还是给大家留下了一些思考。李小龙回来参加师父的葬礼，戴着墨镜，一脸自信，似乎预示着功夫电影还是有前途的，只是谁也不知道会发生什么。

甄子丹因为叶问成功找到了自己的专属角色，也因此成为继成龙、李连杰之后新一代功夫片的接班人。本来大家都觉得下一代功夫片的继承者会更犀利更有冲击力。但没想到的是，不仅难以找到接班人，就连曾经辉煌的中国动作片人才也逐渐凋零，后备力量十分堪忧。曾经的隔壁徒弟，比如韩国、日本、远洋好莱坞，拍出来的动作片越来越好，甚至泰国、印尼、越南的动作片也是近几年才逐渐兴起的。泰国和印尼虽然昙花一现，但越南有很大的动力继续拍功夫片。好像没什么新鲜的。以后功夫和动作会被视为更多的元素而不是题材，因为我们国家的国情和观众的整体心态也发生了明显的变化。再也不用靠功夫在荧幕上打败外国人拼实力，拼真实来提振自信了。而且他们对武术的认识有了很大的提高，了解了很多以前不了解的技术，对抗形式，门派的真面目，让武术不再神秘，不再痴迷。当然，任何时候，中国人心中都会有一部分武侠情怀，但这并不意味着功夫片依然可以再创百分百的辉煌。

继《甄子丹》之后，吴京走了军事动作路线，彻底开辟了一片新天地，不再拘泥于功夫片本身。原本被看好的张晋，接连丢掉了几部剧的票房口碑。就算同一个剧组来再造一个故事，观众也不会买账。时代真的变了，我们都可以流浪地球了。天马星空的科幻、神话、厚重的历史、战争都能激起我们的激情，功夫在这个时候真的显得有些单薄。

中国功夫电影的时代真的结束了吗？没人敢下结论，但至少在很长一段时间内不会有太大改善。即使有人吹捧徐浩峰，那也只是一种不同的延续。当越来越多的韩国武术团队被用在我们的时尚动作场景中，当基努·里维斯在《突然袭击》系列中完全复制了一个西方版的江湖武林，我们的“独门绝技”被一一“窃取”，甚至反馈给我们，真的是“教徒弟打师父”吗？我觉得恰恰相反，中国功夫电影人通过几代人的努力，已经把武侠和动作戏的精髓融入到全世界的电影体系中，影响了所有从业者，这在一开始是不可想象的。从这个角度来说，就算退役，也对得起他们的心...期待下一个十年，会有奇迹出现！

□田阳(影评人)

《新京报》编辑吴龙珍校对刘保清。