港剧经典《陀枪师姐》又添翻拍惨案，明白为啥这部剧失去港味了

如今的香港电影已经疲软，就算是有煽情噱头的新作，也很难再掀起什么风浪了。经典每次都被翻拍，但每次都是口碑和收视率，最近推出的《托强姐姐2021》也没有避开这样的魔咒。豆瓣评分只有5.4，低于及格线。

从豆瓣的评分数据来看，1998年托强姐评分8.5，2000年第二部评分8.0，2001年第三部评分7.9，2004年第四部评分7.5。虽然分数一再下降，但作为第五季，拓强姐2021直接跌出了及格线，还是有些震撼的。

但作为很多观众的童年记忆，相比季节的不同，拓强姐依旧延续了之前的内容模式，但在质量上却是天壤之别。

原因不是演员选得不好，而是缺少港剧的精髓:港味。

陈豪·宣萱的《黄色恋情》，人们没有正确的品味。近年来，港剧逐渐没落，同样没落的还有港星的人气。与半边天红时期的港剧相比，林青霞、王灏儿等人几乎家喻户晓，但时至今日，香港著名明星依然为大家所熟悉。

第一，演员换的慢，老将打头阵。

在《花旦》中堪称TVB大师的女演员宣萱肯定会名列其中。尤其是曾经独霸港剧的几位收视大将，佘诗曼等人，都开始转向内地发展。论人气，宣萱必然是一个能排在前列的老将。

再看陈豪，他和宣萱的组合无论名气还是演技都堪比埃丝特·博比·澳洋(Esther Bobby Au-Yeung)，而且两人都是观众熟悉的港产老牌艺人。从选的两个主角来看，完全贴合港剧的味道，但演员是否符合角色设定就另当别论了。

在《使徒行传2》中，陈豪和宣萱搭档。此时的宣萱无论是造型还是角色设定都与她十分接近，她睿智的形象深入人心。但《托强姐姐2021》的喜剧风格更为突出，宣萱对角色的无缝演绎多少让观众玩了一把。

宣萱遇到男神的时候满脸花痴，完全暴露了她年龄和角色的不匹配，类似于观众经常说出来的硬凹少女感。陈豪也是如此。随着年龄的增长，油腻感逐渐暴露，原本年轻时擅长的角色在今天也会显得格格不入。

第二，剧情无聊，多愁善感，没有新意

除了演员，《托强姐姐2021》也从故事上失去了港味。开场是一场无脑的前男友婚礼大戏，陈豪是拯救美女的英雄。他们手牵着手跑出教堂，结果是一场梦。

这不仅仅是一个无趣的开场。从剧集长度来看，从第一季短短的20集到现在的40集，无形中增加了剧情泛滥的可能性。只是从之前的几集来看，忽略了喜剧，忽略了故事。即使没有演员面部的演绎，这部剧本身的质量也令人担忧。

虽然导演从《妖》里拉了几个主演来撑场，激起了观众的情绪但对剧情本身并没有太大作用。

主演的爱情不甜却有“黄恋”的味道，故事老套夸张，自然会让这部经典大打折扣。

“托强姐”的美只是一种表象。现在观众的审美逐渐提高，对剧的质量要求也越来越高。但剧集的好坏和观众眼界的提升关系不大。

比如同为鹿山公爵，陈小春版和周星驰版都是至今无法超越的经典。即使在今天，华福刀比过去更加精致，这与演员的演技和故事有很大的不同。

一、女主角剧的开头

《托强姐姐》第一季获得了8.5的高分，这和它的创新是分不开的。现在的“大小姐”题材已经泛滥，但在以前是很新颖的题材。

香港一成立女警，作品《陀枪姐姐》就应运而生，从题材上来说完全独树一帜，其次是选角成功，埃丝特和滕黎明刚刚走红。这样的组合配上一部小说女主角剧，效果可想而知。

第二，她不是有自己buff的女主。

现在不仅是港剧，几乎所有国产剧在塑造女性角色时都刻意放大女性的光环。不过你看陀枪姐姐里的女主角设计，是一步一步长大的。

埃丝特饰演的E姐是一个普通的女人。她的梦想不是做事业型女强人，而是做夫妻。但我之所以选择留下来，是因为家里经济条件不好。有理有据，女主没有太多的空架子，人物也相当接地气。

滕黎明饰演的三元，从一开始也是个无名小卒。她带着政策冲进警队，却没有证明自己，看到枪手惊恐的样子反而被嘲笑。

两位女主角就是从这样一个“零基础”一点一点成长起来，才得到同龄人的尊重。他们没有开放插件，而是从小白一点一点积累经验。

第三，告诉法官CP太讨喜了。除了两个女性角色之外，最出彩的应该是埃丝特和欧阳菲菲这对CP。两人在剧中扮演的角色都是爱情上的不满足，事业上的不成功，让他们感觉像是在捉弄命运。

但他们并不都互相欣赏，而是把这件事告诉了法官，后者则守口如瓶。他们不是调情，而是经常让对方尴尬。例如，陈小生在街上的提议不仅不浪漫，甚至非常有趣。观众可以通过他们的经历看到他们的悲惨，但会因为他们的互动而觉得有趣。

这对评委团俘获观众的心有多大作用？看看他们的后续《醉打金枝》《心法》，就知道站在一起是经典。

第四，短距离节奏紧凑

2020年，悬疑剧火了，只有二十集，让观众在紧张感中迎接结局。第一季托强姐已经选择了短剧的形式，只是在第20季的剧情中融合了悬疑、警匪、喜剧。

相比《托强姐姐2021》40集的长剧模式，短剧的节奏更加紧凑，让新作的剧情更加水到渠成。

虽然现在的观众喜好和过去有很大的不同，但无论是剧情还是演员，《托强姐姐》都会成为今天观众的最爱。

情怀+专业港剧人就是两个版本港味模式的对比，终于明白港味缺失到底出在哪里了。

港剧的情怀在第一位。当一个演员经历了几季人生的各种变化，观众看到的不仅仅是对角色的熟悉，更是角色的成长。饰演陈三元的滕立明曾说，一部电视剧没有角色，人的一生都被拍摄下来了。

无论是滕黎明还是艾斯特，这些演员都是因为他们的角色而代表了观众对这部剧的感情，但抛开这些演员本身，就是因为角色有足够的魅力。

如今的港剧，就算是翻拍经典的《托强姐姐2021》，这个角色还剩下多少魅力？没有一个站得住脚的角色，靠演员支撑感情，太单薄了。还不如直接让埃丝特再玩一次。

不过，港剧的味道里除了情怀，还有一种藏着的纯粹，尤其是职场剧里的职业女性，比如《艾斯特》里的E姐，《陈慧珊》里的聂宝艳。虽然穿插了感情线，但还是以职场剧为主。

职业塑造人物的自信，而不是像其他国产剧一样，让职业女性背后有“霸王”的帮助，或者迎合贵族的色彩。他们通过事物的堆砌成长，让人物更有说服力，更有故事性。

然而如今的港剧已经失去了这样的优势。和大多数套路的国产剧一样，他们轻飘飘的放下主线，披上高大上的外衣，观众喜欢什么就拍什么。

当人物失去了魅力，剧情失去了逻辑，这样的港剧自然就没有味道了。