动画电影《姜子牙》：调整戏剧冲突与情节模式，突出“人与自我”

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冲突是故事发展的灵魂，是情节结构的基础。剧情和冲突是相互支撑的，剧情体现了矛盾和冲突，冲突包含在剧情中。

美国戏剧理论家劳森认为，戏剧中的社会冲突主要包括几个方面:人与人之间(包括个人与集体、集体与集体)的冲突，人与环境(社会环境和自然环境)的冲突，人与自身(人类精神或精神世界)的冲突，人与不可知命运的冲突。

在一部动画电影中，气势磅礴、人头攒动的战斗场面是必不可少的，这也是一部动画电影中矛盾冲突集中展示的表现。但是，这一幕光有“血”和“燃”是不够的。成功的戏剧冲突必须有情感支撑，所以冲突安排要尽可能贴近生活，展现人性，引起观众共鸣。

随着时代的发展，文学经典中那些耳熟能详的戏剧冲突，未必能表现出当下社会的主要矛盾，也很难与当下观众的心理对接。这个时候，动画电影的改编就需要对原著中的主要矛盾和冲突进行调整，从而更好地反映当下的现实。

动画电影《神化传奇》对原著中的矛盾冲突进行了调整。在《封神演义》原著中，姜子牙是上天灭商的人，肩负着“伐纣”的重任。主要的矛盾和冲突是与九尾狐变身的苏妲己等众多逆天之敌的斗争，最终带领周朝军队大败商贾。

然而在电影中，姜子牙与九尾·福克斯的冲突却变成了“不用一个人拯救世界，还是用一个人拯救世界”的自我追问。电影将人与妖的矛盾转化为新的哲学命题，突出了人与自我的矛盾，在主角的心理发展轨迹中形成冲突和悬念，使人物在迷茫和质疑的过程中实现了内心和自我的转化。这样的改写也很容易引发观众对电影主题更深入的理解。

哪吒还重构了原著中“父子冲突”的设定。在原著中，哪吒和他的父亲李靖之间有着不可调和的矛盾，因为李靖破坏了寺庙，这说明了封建时期政治秩序对父子秩序的塑造。

显然，这一重大矛盾和冲突已经不适应当下的社会观念，因此影片将通过塑造不善于表达李靖却以生命为代价救下儿子的“慈父”形象来化解这一矛盾，转而强调哪吒作为神童与个人命运和世俗偏见的抗争，从而更顺畅地触及当代个体的内心世界。

保罗·威尔斯认为“对情节的强调就是对故事结构的强调”，也就是对情节模式的强调。情节模式是对叙事作品中叙事元素规律的总结。是一个人物在一个事件打破了他生活的平衡后，通过与自己和外界的竞争来追求欲望对象的过程，体现了“平衡-不平衡-平衡”的循环。

电影中常见的情节模式有冒险、考验、神化、拯救、对抗、复仇、成年礼、爱情、骨肉仇恨、人神之争等。这些剧情模式可以根据创作者的需求进行扩展和创新，为主题服务。

新时期以来，国产动画电影对原著剧情格局的调整主要表现在两个方面:一是在原著既定的格局体系和逻辑关系内拓展剧情、重塑角色，避免平淡无奇的动作设计和剧情罗列；二是改变原有的剧情模式，以全新的故事结构呈现主题。

《白蛇传》虽然主题依然是爱情，但在剧情模式上有所不同。经典文本中的情节模式是白蛇与徐铉锲而不舍，试图帮助徐铉创造幸福生活，并将他们的婚姻归为“报恩”，体现了封建女性对爱情和婚姻自由的渴望；

而动画电影则侧重于“拯救”的层面，聚焦许萱如何冲破重重阻碍拯救白蛇，并加入了“为爱牺牲”的剧情模式，是对男女主角势均力敌、荣辱与共的浪漫爱情的致敬，更符合现代“男女平等”的思想理念。

《西游记之大圣归来》提取了原著中的“旅途叙事”模式，但目的不同。原著中孙武空的目的是护送唐僧西天取经，取经途中的所有事件都是事先安排好的。

片中大圣的行为目的是护送江流儿回长安，途中经历的事件是“偶然”和“随机”的。影片中呈现的旅行冒险行为更多的是对中国传统功夫片和好莱坞公路片的借用，是“公路喜剧”和“旅行叙事”模式的结合。

新神:哪吒重生通过主角哪吒的轮回，将原著中的“革命”和“神化”形成为“成长”和“自我奋斗”的情节模式。

叙事手法的重构:叙事结构与叙事空多元化文学与电影可以运用叙事手法，建构一个想象中的空房间，让观众获得审美体验。两者在叙事结构和叙事空上有一些异同。文学叙事以线性叙事为主，强调故事情节的因果关系，具有明显的历史特征；电影叙事的共时性特征更加明显，主要以空的影像之间的逻辑关系作为叙事线索。

两者之间没有绝对的界限，只是在各自的维度上更有优势。因此，动画电影对文学经典的改编可以利用其叙事特点，重构文学经典的叙事结构和叙事空。我们不仅可以通过倒叙、插值、设置多重叙事线索来构建多元化的叙事结构，还可以利用先进的动画制作技术来构建多元化的叙事空，从而将时间空呈现给观众。

李先杰根据电影叙事中的文本结构规律，将电影叙事结构分为因果线性结构、交织对比结构、共轭块状结构、梦幻复调结构和循环结构。他认为，因果线性结构主要强调时间上的顺序发展和事件之间的因果关系，在情节结构上环环相扣，通常会有一个完整的、令人满意的故事结局。

陈将因果线性结构在动画电影中的应用称为“戏剧性线性结构”，强调线性叙事过程中的矛盾、冲突和跌宕起伏，一般有“开始、发展、高潮和结局”四个部分。戏剧线性结构在宫崎骏其人动画电影和迪士尼动画电影中被广泛使用，这种叙事结构也主要用于中国动画流派时期的经典改编动画电影，如《沧海桑田》。

这种简单的线性结构简单明了，加强了叙事张力，可以保证动画电影流畅清晰的叙事风格。然而，随着动画电影艺术的发展和观众观影经验的丰富，单一的戏剧线性结构和简单的二元矛盾冲突已经不能满足当代观众的多元化需求。因此，在各种因素的影响下，近年来国产动画电影对文学经典的改编也在积极探索多元化的叙事结构，比如打破时间顺序，设置多重叙事线索，从而升华电影层面。

一方面，不同的故事线构成了每部电影独特的叙事结构。新时期国产动画电影在遵循传统文学的线性叙事和电影戏剧的线性结构的基础上，在推进故事线的过程中设置了多条或隐或显的叙事线索缓慢跟进，形成了不同于传统改编故事线的叙事策略。

比如《西游记之大圣归来》中，除了姜六儿与大圣为救小女孩而战山妖的主要故事外，还有大圣从失去神力、意志消沉到逐渐战胜自己、重拾信心、回归神力的心路历程的主要故事 以及江六儿与大圣的友情线、江六儿与师父的深情线等辅助线，使得整部影片呈现出既温馨又温馨的多线交织叙事风格。

从表面上看，《神化传奇》的故事主线是姜子牙为了回到昆仑而寻求真相的旅程。其实背后是一个神界、魔界、人间“三方对抗”的叙事结构。通过姜子牙一路帮助小九探索人生奥秘的平行主线，引出神战背后精准的政治阴谋，也展现了姜子牙从迷茫、彷徨到信仰崩溃、反抗神权的心路历程。这些纵横交错的情节主线使得。

在哪吒身上，仅哪吒和敖丙的镜像结构就创造了三个复杂的戏剧性转折:第一个反转是朱零和魔丸的错位导致了他们本性的反转和命运的颠覆；第二次反转是双方在家长和老师的引导下进行的自然交换；第三个反转是敖丙在与哪吒战斗的过程中找到了自己的本性，他们一起与命运抗争。三次反转让影片极具戏剧性，高潮迭起，结构更加复杂。

同时，影片除了哪吒与敖兵关系转变的故事主线之外，还穿插了很多辅助线，比如哪吒与父母关系的转变，哪吒与世俗偏见的对抗，使得整部影片不仅轻松娱乐，温馨感人，而且充满了对现实的反思。

参考文献[1]李朝阳。中国动画的民族性[M]。北京:中国传媒大学出版社，2011。

[2]李·。电影观众[M]。广州:中山大学出版社，2008。

[3]李明，刘大斌，张辉。中国动画受众研究[M].北京:中国图书出版社，2016年