燃烧电影 韩国，韩国电影《燃烧》台词

18新片，李沧东导演，记得十几年前看过他的《杨幂》，剧情已经忘了，但整体叙事缓慢，层层表现印象深刻。一部典型的艺术电影而不是类型电影。它从韩国的社会问题(高失业率和民众缺乏信仰)入手，从而深刻而艺术地呈现人类生活的存在状态。

通过一个简单的审判就可以看出李忠秀父亲的固执、在村子里的孤立和对权力的抗拒。母亲离家出走时，只是向儿子借钱还债，并没有理会他的病情。李忠秀出身于文学界，所以他找不到挣钱更多的工作。他在最底层兼职，有自己的飞行梦想。柳亚仁很好地扮演了这个角色。憨厚，内向，却执着倔强。遇见了青梅竹马，上床了。此时窗外昙花般的电视塔式建筑的倒影，是慧美黑暗小屋中唯一的暖色。这种暖色甚至让正在做爱的李忠秀也恍惚和神游。影片对此给出了很长的提示，旨在讲述慧美和李忠秀在追求距离和理想上的特点。

慧美第一次和李忠秀吃饭，就是他表演了自己吃橘子的哑剧，这也进一步暗示了他虽然是一个还信用卡的普通月光族，但他在非洲之行中对夕阳桥的醉酒介绍，说明了慧美是那种有自己理想追求，但现实中更迷恋物质财富的人。机场接人，酒后分道扬镳，可以很明显。当一辆保时捷911和一辆破破烂烂的皮卡车并列时，慧美上哪辆车，显然是她价值追求的表现。

空精神饱满拜金的慧美，有钱内敛老实的李忠秀，是个冷冰冰的没有精神寄托的富二代。三个人的相遇，是关系到生死的燃烧的样子。

那只猫，在慧美的房间里，似乎是空精神和神秘的象征。后来它出现在本的家里，亲热地跑到李忠秀的怀里，给人的感觉是，猫不是一个形象，更多的是负责情节链接的暗示作用。但在前半部分，猫一直没有出现，却很有叙事性。

慧美妈妈忘记了小时候掉井里的事故。李忠秀的母亲只知道向十几年没见过面的儿子要钱，甚至还有本父母和儿子的隔阂(影片没怎么解释)。虽然家境不同，但两代人的关系却出奇的一致。从而在三人的成长过程中被赋予了不同的扭曲人格。底层被基本的生活资料困住，性格上的扭曲暂时被掩盖，而整天无所事事的本则有更便利的扭曲条件。所以，特权阶层在社会生活中的变态习惯，更容易成为底层模仿和追求的所谓优雅。本每两个月订购一个塑料棚，带着慧美去李忠秀家。本当场厚颜无耻地踩了一脚，提醒李，本杀人累了。他告诉李忠秀要提高游戏的难度，增加刺激。李忠秀和惠美吸食大麻的模式不同，但本贪婪的吸食从他的表情可以看出，不仅他早已习以为常，大麻也不再能满足他心理扭曲的需求。

慧美吸食大麻后的裸舞，既是大麻的幻觉，也是慧美人对现实生活的暂时解脱。他们的手的形状像鸟，李忠秀的《一家人的日子》空导演经常刻意表现鸟的飞翔，就是为了描述慧美和李忠秀内心理想的矛盾和遥远而艰难的当下。本作为一个富家子弟，把慧美(当然也包括)当成一个“塑料棚”，告诉李他们是一群肮脏混乱的东西，不应该活在这个世界上。所以，本看李忠秀和慧美的时候，总是带着礼貌的距离、俯视甚至厌恶的眼神看着他们。

在我们的家庭聚会上，他的朋友们，也是富二代，都在听着，看着慧美激情的讲述他的非洲之旅。这两次聚会上的呵欠，很像毒瘾发作时人们对猎物的厌倦和绝望的渴望。对话中出现“牺牲”二字，就是典型的伏笔。还有李忠秀两次在浴室看到的化妆盒和各种首饰，最后真相大白。

电影中穿插新闻时事，是很多导演喜欢做的事情。它隐含地记录了虚拟现实中与我们现实相关的时刻。特朗普的讲话和北方高音喇叭不间断的意识形态宣传都是如此。

慧美之死已基本确定是本所为，但仍以其一贯的慢条斯理的叙述呈现人物内心的波澜，并不急于让李刺死邪恶的本。第n次慧美又来了。本拿出化妆盒，小心翼翼地为同样垫底的小女孩化妆。本在这个时候是一个充满爱心的殡仪员。

李忠秀终于和本约好了，匕首直接进入了他的身体。本似乎没有反抗。这在一部类型化的犯罪电影里是不可能的，但在这部电影里，却是符合人物逻辑的。李忠秀一丝不挂，把他血迹斑斑的衣服和本留在了火里。这不就是本的解脱吗(李后半段跟踪本，他在教堂桥，自然让人想到救赎)。裸体的李忠秀开着他的卡车离开了。李在理性时代没有选择报警，而是用了以暴制暴的古老现代方法。导演用李忠秀的笔迹表达和缓解了底层绝大多数人的愤怒。

韩国电影总是喜欢很长，这部甚至长达近两个半小时。在诗歌般的叙事中，将人物的精神状态呈现的淋漓尽致。看完整部电影，我不禁被李沧东这样一个充满浓郁韩国气息和自己特色的导演所折服。和散文诗一样的叙事形式，讲述村上春树小说的故事，形式和内容结合的很好。毕竟蓝图取自日本，小说极度扭曲压抑的人格才是真正的日本人。看了很多韩国电影，感觉韩国国民比日本人更接近中国。中国的东北性格，中日之间的伦理传统，也是被欺负了很多年，有强烈的民族主义天然抵抗力，甚至在一些小问题上，是阿q式的斗争。所以韩国电影更容易进入国人的欣赏领域。