《狼殿下》终于开播，《狼殿下》发布最新动态

据说2017年完结的《狼殿下》在“溜粉”三年后，在没有任何预告的情况下，突然掉到三大视频平台空上，像网飞一样把全部全集呈现给观众，一时间引起热议，稳稳地站在热搜榜上。除了关注内容，更引人注目的是对剧中男二吉冲的扮演者肖恩所引发的对网络时代电视剧制作、偶像、观众粉丝三者三角关系的讨论。

作为一部有一定野心打造“爆款”的电视剧，《狼殿下》的播出确实因为热搜和观众的广泛讨论而呈现出一些“爆款”的特征，但这种“爆款”的特征并不是因为其出色的外表(其实恰恰相反)造成的，而是因为电视剧中对立的粉丝群体，导致了电视剧以演员为主的两极分化。

肖恩来作为近年来极具话题性的偶像，其成名依赖于电视剧的发展，一系列相关事件可谓是网络时代电视剧、偶像、粉丝三者关系的典型案例。对他们的分析和探讨，其实就是对网络时代电视剧创作走向和收视评价的探讨和研究。

“偶像的号召力”VS“粉丝的阻力”

既定的、广为人知的认知是，电影是导演的艺术，有很强的个性特征，可以让明星制有沃土。很大程度上，是导演和明星成就了电影。从某种程度上来说，电视剧是编剧的艺术，是基于集体剧本而不是突出个人的作品创作，所以电视早就是演员，而不是相反，这也是为什么电影有明星制，电视剧没有。

但是在网络时代，因为偶像的崛起和媒体环境的变化，电视剧似乎正在发生或者已经发生了变化。在电视剧与观众的权力关系中，电视观众的能量更为突出。粉丝是独特的受众。他/她看电视剧很大程度上不是基于电视剧的内容，而是因为电视剧中的某个角色是他的偶像，所以他们有独特的看电视剧的方式和动作模式。

如果说普通观众看似被动的正能量选择表现在看不看电视剧的选择上，那么互联网时代的粉丝显然不满足于选择看不看，秘密小圈子为了小社群的“狂欢”而“偷取”文本，而是将权力进一步延伸，触及电视剧的制作过程，试图影响电视剧的创作。所以，对于依靠粉丝生存的电视剧来说，各方面都受到粉丝“胁迫”的限制。比如今年引起无数话题的《一无是处》中所饰演的角色，原本归所有，但最终因为粉丝的抵制而辞职。而粉丝撕毁剧组、经纪人、经纪公司的各种报道和故事，更是数不胜数。看似松散的粉丝圈的力量，扭转了专业机构的决定，可见粉丝对偶像的重要性。

所谓成败在萧何。消费时代依靠粉丝生存的偶像，可以呼吁粉丝消费基于他们的文化产品，但他们自然需要最大程度地关注和满足自己的“衣食父母”要求；但粉丝的不理性和不专业，一方面可能导致偶像的伤害，另一方面也可能导致粉丝之间的战争。就像《狼殿下》在社交媒体上的负面评论超过一万条，大部分都是不喜欢肖恩肖的人所为，俗称肖恩肖的“黑粉”；更有意思的是，肖恩·肖作为这部剧的第二人，只出现在第11集，而且大部分差评都是在看这部剧之前或者等肖恩·肖在剧中以暴力角色出现的时候做出的。事实上，这使得网络时代电视剧的评价标准很大程度上与内容无关，只落实在偶像身上。因此，网络时代的偶像电视剧作为电视剧的一种类型，必然会受到关注。

偶像和粉丝VS电视剧和观众

网络时代，消费文化驱动下粉丝力量的飙升，使得电视剧不可避免地出现了两种创作趋势:一是粉丝电视剧，二是工作电视剧。所谓粉丝电视剧，可以理解为以偶像为诉求，专门为粉丝打造的电视剧。粉丝是其主要的市场目标群体，电视剧的收视和盈利都依赖于粉丝，所以其创作的口味也必然符合粉丝的要求。粉丝电视剧在很大程度上是“定制”的，是以客户为导向的电视剧创作，所以粉丝的口味，满足粉丝对角色中偶像的期待和想象，是电视剧创作中首要考虑的问题。

但是有一个有趣的现象，电视剧在制作的时候可能并不是主要由一个偶像来制作和创作，但是在播出的时候，因为某个角色有更大的偶像号召力，所以粉丝转，观看评价转。《狼殿下》创作时，王大陆作为第一位男主角，因为在影片中的角色而被观众熟知，并迅速成为著名偶像。因此，在2017年拍摄电视剧时，王大陆是不可避免的第一英雄，电视剧也是为其粉丝制作的。然而，由于《陈情令》的惊人爆发，该剧的男主角肖战在去年播出时理所当然地成为了话题的中心。此时，肖恩地粉丝取代了成为了这部电视剧地主要消费者。因此，对肖恩在剧中表现的讨论和评价，无论是好是坏，都远远超过了王大陆。网络时代电视剧制作与受众关系的不确定性，在实践中进一步加剧了粉丝电视剧创作与制作的现实土壤，以此来捆绑粉丝，使电视剧获得稳定的市场份额。

粉丝电视剧注重个人偶像的评价特点，让剧情的陈词滥调、表演的不成熟、编剧的逻辑漏洞、电视剧剪辑制作的疏忽，都能被粉丝忽略、原谅和包容；他也对电视剧中狼作为主人公的人物塑造和精神内核，以及电视剧中不断推进的牵强附会的形象符号和隐喻视而不见。粉丝们会为偶像在电视剧中的青春表现寻找各种理由，吹嘘自己略显沧桑的妆容和以往偶像形象的改变。甚至电视剧在香格里拉的现场拍摄都可以成为炸的理由。这种批评观众对电视剧的态度，正是粉丝对偶像“热爱”的集中表现。所以电视剧和观众的关系，在偶像的介入下，变成了偶像和粉丝的关系。从表面上看，电视剧的处境在电视剧、粉丝、偶像构成的权力场里是“渺小无助”的，可见粉丝“盛”，粉丝“亡”。总之，粉丝电视剧大多是有意无意地满足粉丝对偶像的欲望投射而产生的，所以对电视剧的评判很大程度上是基于粉丝的。

电视剧可以算是延续了相对传统的创作理念的电视剧。这类电视剧虽然也会关注市场和网络时代电视剧传播环境的变化，但会延续一般或基础电视剧的创作机制和规律，将电视剧打造为以质取胜的文学文本。因为没有天然的粉丝作为支撑，无论有没有大牌演员，都需要有剧本、制作、演技来共同建构电视剧这种文学形式。

例如，最近也引起了话题的《鹿山公爵》和《感情的起源》，就因为Zray对韦小宝的表演而受到了广泛的批评。这种批评一方面源于金庸名著改编与观众心理预期的巨大落差，另一方面也与以往的电视改编质量大相径庭；后者备受争议，因为刘嘉玲饰演的顾漫路与原著《半条命》中的人物不符。这两部电视剧受到观众的批评和讨论，与《狼殿下》的批评完全不同，也是一个热门话题。Zray和刘嘉玲的批判是针对电视剧的，肖恩肖的热议是针对肖战和他的粉丝的，虽然两人最终都会从事电视剧工作。也可以看出，电视剧作为作品的受众重视的是电视剧这个整体文化作品，所以评价它的角度和方式与电视剧作为粉丝是不同的。

但无论是对于粉丝电视剧还是工作类电视剧，受众群体不同，营销策略也不同，所以对内容和制作的侧重也会有所不同，但对更好内容的需求是普通观众和特定粉丝共同的期待和向往。无论媒介环境如何变化，在满足观众需求的基础上，具有优秀的思想文化深度、社会现实考量的电视剧，仍然是并将永远是电视剧被观看/评判的最重要标准。

来源:文汇报