设计师必读书单：版式、字体、色彩，经典设计

设计是一条学无止境的路，实操的过程中总会遇见新的问题。面对纷繁杂乱的设计需求与举棋不定设计方向，回到存粹而自由的书中，跟随大师们开拓的道路，找到设计的原点，也是一种选择。

我们从版式、字体、色彩，和经典设计书籍四个方面，分别总结了一些适合新手和初学者的经典书籍。希望能帮助你更加坚定走好设计入门这条路。

这是由中信出版社出版的《设计入门教室》系列中的一本。一本零基础的设计入⻔书，内容编排非常友好，7 堂设计入门课 + 10 个实战案例，从设计的基础知识、基本规则和设计制作的流程开始，手把手教你入门，再以实战案例加以磨炼。是一本看完后能让你由衷说出 “设计真有趣” 的好书。

基本上学设计的同学人手一本的版式书，适合版式新手从概念开始，到组织结构以及设计实操上更加从容地解决视觉方面的问题。作者布罗克曼因他的极简主义设计与简洁的排版、图形和色彩而闻名，曾任IBM的欧洲设计顾问，对 21 世纪的众多平面设计师都产生了重大影响。

本书展示了将具体的设计案例进行修改前后的对比，鲜明而直观地呈现了版式设计理论的实际应用过程，可以帮助初学者解开一些排版困惑，纠正一些常⻅误区。

通过案例与练习，讲解亚洲人在图文排版中会遇到的一些问题，并给出了非常具体的指导方法。适合经常需要使用到⻄文排版的同学，也可以在书中慢慢建立对于排版的基础态度。

通过大量经典设计案例（包括包豪斯的平面设计和耐克的产品目录），对网格系统做出了简单易懂的介绍，并提供了详细的版式设计步骤。适合追求更多排版方式的专业同学。平常翻一翻，可以打开更多排版思路。

在日本被誉为西文字体第一人的小林章先生，以平易的文字，细致讲解了西文字体的发展背景，拉丁字母的构造，如何理解不同字形，以及西文字体的鉴别方式。使读者能对西文字体有一个既感性又生动的认识。不仅适合在校的同学们阅读，也适合刚入职场的设计师们。

一本真正专业意义上的字体设计（Type Design）书籍，从字体细节着手，像放大镜一样，娓娓道来目前最优秀的英文商业字体在字形设计中的细节处理，给予设计者许多恍然大悟的启发。

汇集了世界上多位设计大师的作品与专文设计谈，从字体、排版到拼贴构成，多重艺术形式的融合，是实用性与实验性融合精妙，常读常新的一本好书。

为什么有些字体就看起来义正言辞，有些则适合用于英雄主义科幻片？日常生活中，街道上随处可见的文字都蕴藏着哪些设计师才能读懂的小秘密？这本书就用通俗易懂的语言为你讲解那些容易被忽略的字形背后的故事。王志弘封面设计、黄暐鹏内文排版，让内容更加赏心悦目。

高级品牌为何看起来比较高级欧洲不同？ 城市的文字与城市气质又有哪些相辅相成的关系？ 在实际应用上那些最基础的字形又如何塑造了我们的审美？跟随字体设计大师小林章从街头巷尾的实景案例出发，一一解读我们最熟悉的字体设计原理与背后的逻辑，由点到面，轻松有趣。

一本关于中国传统色彩科普和相关的文化科普的好书，将自然中的景色与传统色名一一对应，帮助观者体会自然神色之美。是一本可以随时翻开得到美的享受，又可以随手放下收获东方智慧的科普丛书。

提出「色彩的抽屉」创想，分门别类，由浅入深地讲述配色的一些基本理论和实践方法，非常适合设计初学者以及从业者。

本书中的 “设计” 是指广义的设计，指代周围我们所看到和使用的一切物品，而不仅是平面设计。共分 4 本，分别从日常，情感，未来方向以及与复杂共处的心态几个方面，讲述了我们与生活中随处可见的设计的关系，阅读过程会润物细无声地从设计思维上改变你对设计的评价。

正如书名所说，美国设计理论家维克多·帕帕奈克（Victor·Papanek）大力倡导在设计产品、工具和社区基础设施时，设计师要具有社会与生态责任感。维克多帕帕奈克对于艺术目的性的启发性观点，直接影响了绿色设计思潮，也启迪了众多设计师的设计观，成为当之无愧的当代 “负责任设计” 之父。

设计普及类专业书籍，从远古时代的石质工具开始，研究设计的发展历程。但胜在逻辑架构清晰，语言平实易懂，对读者十分友好。

一本关于企鹅图书经典封面的背后设计故事，值得收藏的企鹅设计大全。如何拒绝平淡无奇、追求新颖巧妙，又沉淀出绝对经典的 “企鹅” 风格？看企鹅经典的创意总监保罗·巴克利在设计与实操间游走，创造出跨越时间的经典。

拉兹洛·莫霍利·纳吉是包豪斯的灵魂人物之一，他所缔造的三大构成是近百年来建筑与设计教育重要的基础课程，他同时也是 20 世纪上半叶最重要的先锋艺术家，本书中他将两者融会贯通，对现代主义运动进行了全景式的梳理，使本书成为一本艺术设计全门类基础理论书籍。

开卷有益，请继续努力设计，认真阅读吧~