一见钟情电影黎明国语好看吗

文：宿夜花

2000年的电影《一见钟情》是由刘伟强导演、黎明与张曼玉主演的浪漫爱情片，人物的设定、爱情故事的编排方式，都让人联想到在此几年前黎明与张曼玉联合主演、陈可辛执导的《甜蜜蜜》。

电影《甜蜜蜜》当时在香港电影金像奖斩获9项大奖，还使得张曼玉成为第一位三获最佳女主角的女演员（迄今为止，香港电影金像奖最佳女主角的纪录仍由五获影后的张曼玉保持）。

在2015年《甜蜜蜜》复映后，更是吸引了很多年轻观众的注意，而同为两人主演的爱情片《一见钟情》似乎就逐渐被人淡忘。

作为张曼玉的影迷，除却《阮玲玉》、《花样年华》等谈到香港电影历史无法绕过的重量级经典外，很多容易被忽视的冷门作品，也能带来很多不一样的观影体验。

客观而言，影片没能复制《甜蜜蜜》的成功，最大的原因还是在于，电影的创作方式与剧本模式，是典型的商业电影——符合时代环境和观众喜好，与此同时避免过分严苛的现实问题以及严肃话题。

影片的英文名“Sausalito”（旧金山的一个美丽沿海小镇）所构筑的梦幻空间，是当时中产、白领等都市女性（也是此类港产喜剧爱情片的主要受众人群）所喜爱的。

张曼玉饰演的Ellen是一个被丈夫抛弃的单身母亲，以的士司机的职业谋生，虽然个人情感生活单调，却有一帮心无城府、乐于助人的朋友。

黎明饰演的Mike，是一位玩世不恭、游戏人间的网络公司创作者。

两人的相识相知，也是典型的西式爱情观，一切任凭心性、轻松率性，因此，很快地他们有了接触交流。但如何维持住这份由“一见钟情”的眼缘带来的激情，从而长久相处呢？经历过磨合、误会，最终走向完美的结局。

影片的人物设置，不似《甜蜜蜜》那般，张曼玉的李翘与黎明的黎小军，有着非常详细的身份背景以及现实的目标作为人物的内在逻辑依据。

《一见钟情》中的男女主人公，既没有完全的底层与草根化，也没有过分的中产与精英化，他们比完全活在柴米油盐酱醋茶中的人多一点情趣，比完全的实用主义者多一份理想与浪漫。

因此，演员在表演上不需要为了角色而过分收敛约束“自我”，率性而发的同时更显现出演员本色的魅力，黎明的冷峻与张曼玉的灵巧，相得益彰。

影片的优点也有很多。例如，室内布景与造型设计上，十分符合现代都市人的审美习惯；英语、普通话、广东话、闽南话构成的海外华人丰富的语言世界。

最让我欣喜之处，自然还是在于影片将传统人情与现代观念交融的自然无痕。早期的海外华人，依靠宗族、乡邻、地缘等天然纽带获取生存空间，这也反映在男女主人公的生活圈子。

与此同时，他们并非是活在过去的不知变通之人，以性少数群体（LGBTQ）为主的主角“亲友团”、“闺蜜团”（吴耀汉饰演的角色自称为黎明的“妈妈”），与好莱坞主流喜剧电影例如《诺丁山》、《BJ单身日记》等有着十足的相似性。

不仅仅是对好莱坞电影的机械模仿，也更体现当代电影人的现代观念。

很多电影本身的创作初衷也并非为了拿大奖、名垂影视，简简单单、轻轻松松、开开心心、快快乐乐，似乎就足够了。