电影长城好看吗观后感

“长城”是这样筑成的！——舞剧《长城》观后

近期我们接触海淀区宣传部的重点项目原创舞剧《长城》，是颂扬“两弹一星”精神的舞剧。 已于9月16号17号在国家大剧院上映。江东老师特意做了评论，很有份量。所以，把江东老师的原创转发。 舞台上，一位父亲，一位女儿，构成了这部名为《长城》舞剧的人物关系。父亲为了国家的“两弹一星”任务，告别家乡和女儿，奔赴西北；长大了的女儿在国家“北斗”卫星系统中发挥着积极的作用——就是这样两代人，为了“让祖国强大”这个共同目标，奉献出了自己人生的全部，在祖国的社会主义建设中践行着自己的理想。舞剧《长城》通过对一对父女的情感刻画，成功地塑造了一群为了祖国的需要不顾个人安危、明大义通大理的中国科技工作者的形象，正是他们的忘我和甘于牺牲，成就了祖国的科技伟业，正是他们用自己的血肉，建造起了让整个世界为之震撼、让中华民族为之骄傲的科技“长城”。

由刘震任总导演的舞剧《长城》，以鲜明的现实主义创作原则及其精神，将这个现实题材处理得头头是道。质朴的人物形象和干净的舞台画面，将一幅十分生动的且带有浓厚科技意味的环境图景，展现得很到位，同时也富有浓厚的人情味。主创们在努力突出剧中人的“英雄”行为的同时，尽力凸显人情的温暖与可贵，把父女间那种血浓于水的亲情作为舞剧叙事的基调，从而强化了这些“英雄”人物“普通人”的一面：他们是普普通通的父亲，他们是普普通通的女儿，他们有着常人的情感依恋，更有着每个人都拥有的情感关怀。然而，在祖国需要他们的时候，他们义无反顾地舍弃个人的安逸，把有限的生命融入到了祖国的召唤之中。这种“普通人”的“英雄”行为，就在你我身边，而正是他们，构成了长城伟业的一块块基石。

为了能有效地表现剧情中的父女情，主创们独出心裁地使用了一辆旧自行车，并让这个道具贯穿始终，成为情感外化的一个视觉坐标。这辆自行车显然帮观者极好地调动起了对于儿时的回忆，坐在父母自行车上跟随父母上下班的经历，几乎是整整一代人的集体记忆，而舞剧《长城》里使用的这辆自行车，不但让剧中的女儿与父亲形成了一个紧密而彼此相关的情感纽带，更为观众找回了一份久远的温暖。特别是主创们设计了一个围绕着自行车展开的双人舞段，并前后在不同的时空环境下做了两次具有呼应性质的重复，而正是这样的处理，在极好地烘托了人物情感的同时，也让观者在心中默默建立起了与剧中人的交感共情，与剧中人的情感融为一体，观看着并体验着剧中人的情感波澜，也让自己被这种挚情所打动。

剧中的“女儿”由一小一大两位舞者饰演，有一个段落是让这两个角色同时出现在了同一个环境之内，以意识流的手法来表现人物心理上的变化。按说，这是一个极其高明的设计，然而却对艺术上的把握和处理提出了极高的要求，因为如果把握处理不佳的话，是不太容易得分的，因为这牵扯到虚和实的环境及其彼此的关系，既有要虚的空间感，又要有实的交互感，这对编舞功力而言不啻提出了一定的要求；而如果处理得当，这样的瞬间又往往会匠心独运、给人带来过目难忘的观感效果。舞剧《长城》中的这段处理及其表达，很让人信服。两个角色从最初的类似京剧《三岔口》般的空间处理，到后来的相交相融，为情感的宣泄找到了抒发的空间，合理而富有层次，让人对编舞手法佩服有加。

类似的艺术处理，在舞剧《长城》中俯拾皆是，许多场景都具有陌生化但又很具合理性的艺术处理。这些处理手段，不但可以彰显出编舞者的良好专业素质，更重要的是达到了凸显剧中人物情感、让人物及其情感的走向更为真挚从而也更为动人的结果。

“北斗”系统成功，一群科技工作者在台阶上展开了一段很有看头儿的群舞。舞毕，“女儿”的身后缓缓站立起了“父亲”及其几个同伴——这一处理极端简洁但却直捣心灵，让人不禁为之一震。原来，“父亲”一直都在“女儿”的身后，而“父亲”一直以来的精神支撑，成为“女儿”不断成长的原动力。这一笔，异常精彩！这种非常典型且高效的“舞剧”艺术处理方式，让这个艺术品种的艺术光泽大放光芒。按理说，舞剧之所以是舞剧，正是需要挖掘和展示这种真正属于“舞剧”表现的特有方式，而这样的点睛之笔，会为舞剧艺术的独特创意和独有价值带来至高的光彩。

主创们并未就此打住，紧接着，又让台阶迅速分裂，变成了两块平台上各有一个“女儿”面对“父亲”的画面。这一笔，同样简洁而生动，场景迅疾的转变将人物及其观众的情感都在一环扣一环地环环推升，达到情感共鸣的高潮，同时也十分清晰而明确地完成了父女间的情感交流以及叙事任务，把此时此景的“这一刻”深深地印进了人们的脑海。

应该说，《长城》是一部很让人动容的舞剧作品，情感的力量贯穿始终，再配合剧中人物的忘我行为，形成了巨大的在情感上的感召力。这其中，音乐的作用也很大，作曲家用十分有艺术高度和质量的声响，进一步地烘托出了这种情感的浓烈质地，为该剧的情感走向带来积极的助力。舞美设计也完全是加分的，干净的画面不但有效地塑造了特定的环境，同时也以简洁的呈现手段为舞者的表现提供了有效而可贵的舞动空间。同时，那种特有的年代感和富有工业气质的科技感，都通过舞美和视频的有效组合让该剧的叙事顺畅而达意。在这一点上，视频的处理是有节制但又非常点题的，恰到好处地完成了帮助叙事同时形成良好视觉效果的双重任务，不夺戏，不炫耀，也不哗众取宠，与整体舞美效果紧密配合，相得益彰。

干净的舞台处理和干净的舞段设计，都展示出舞剧《长城》的一大特色：干净！没有拖泥带水，没有含混费解，没有模棱两可，没有支离破碎，实实在在的设计理念及其落实，体现出主创者们的艺术自觉和追求。应该说，在舞剧艺术的实践上，探索的边际是无穷尽的，于这条征途上的点滴进步，都是我们在实现心中梦想的一次次崭新的超越。而舞剧《长城》，在给我们带来无限感动的同时，也让我们看到了艺术探索的价值和意义。