好与坏电影好看吗

在近期热播的节目《导演请指教》中，导演梁龙的片子由于其内涵深刻引发了观众与影评人的辩论。在专业影评人看来，当观众没有理解一部片子的时候，可以先参考下专业影评。但同时，也有不少观众表示异议，在他们看来，如果先看影评再看片子的话，那么这部片子便失去了意义，因为一部电影至少要让大部分观众理解。而面对这样的辩论，网友们也不禁纷纷陷入讨论：评判一部电影，是要遵从观众的理解，还是跟随专业的见解？

深耕于影视行业多年，导演吴子牛对其有着深入见解。在影视创作中，他怀揣着第五代导演与众不同的电影观念，秉持着从一而终的创作之道。因此，他的创作从来不是空有其表，而是意义深远，他的表达也从来不是泛泛教化，而是娓娓道来，因为他的心中，既有着对于电影专业的恪守不渝，也有着对于电影观众的尊重交流。他将观众与技术作为影视创作中不可分割的一部分，而这样的平衡之道正是彰显着一位电影人的思考与智慧！

尊重观众，探讨的意义大于教化

随着近年来影视行业的蓬勃发展，不少优质影片也纷纷涌向荧幕，诸如《战狼2》等作品，就十分典型。谈及这类影片，吴子牛在表示肯定的同时，也从专业角度进行了分析，在他看来，作品之所以能获得好评，也是得益于观众的参与：“我觉得可能要把市场联系起来，如果没有观众的参与，这个电影是没有完成的。”观众之于他来说，既是电影的一部分，也是创作的一部分，于是不管在荧幕上，还是镜头中，观众始终是他心中不可忽视的存在。

怀揣着对观众尊敬，吴子牛那清新冷峻的电影风格中便多了一份人性的表达。他多年致力战争题材创作，塑造的人物，从不止于高高在上的英雄，传达的理念，也从不止对战争的悲壮表述，而是扣人心弦的交流，他说：“我觉得还是娓娓道来一些故事，然后成为一种电影理念、或者一种语言，然后和喜欢这个电影的人一起来交流。”秉持着探讨的意义大于教化的创作法则，他坚持着让观众参与电影的创作之道，而在融会贯通与相辅相成中，他的影视生涯也因此更具长远意义！

坚持思考，保持纯粹的专业理念

从电影的历史长河中脱颖而出，吴子牛这一代人的作品中常常蕴藏着独到的思考，而这亦是离不开电影学院的专业培养。在吴子牛心中，曾经导师的教诲使他终身受益：“他就说你们就要走向社会了，作为一个导演，什么都可以拍，关键是你怎么拍。”因此当他走出校门，初次接到《龙飞凤舞》的拍摄任务时，吴子牛没有急于求成，而是潜心打磨剧本，用心深入思考，而这样的专业理念也始终被他贯彻于影视生涯中。

思想的力量无比强大，随着吴子牛创作的趋于成熟，电影行业也在逐步经历着日新月异的变化。而站在时代的浪潮中，面对第五代导演的变与不变，吴子牛却说：“唯一能够变的可能就是技术和科技的变化，但是真正我觉得内核的变化，灵魂的东西是不能变的。”时代车轮滚滚向前，匠人匠心不曾改变，时至今日，无论从事何种题材创作，吴子牛仍保持着纯粹的专业理念，他心怀敬畏，坚持思考，抒发光与影的美学理念，谱写持久稳定的艺术表现力！

在文化游离与现实规训间所有舍得，在艺术理念与人性观念间有所平衡，作为第五代导演，吴子牛从不将创作拘泥于庙堂之高。他一如既往地遵循着艺创作的专业理念，他也始终如一地尊敬着观众的参与交流，而这样的联系与探讨，纯粹与思考，正是彰显着吴子牛作为导演的专业精神与敬业之心，为观众呈现精彩绝伦的视听盛宴，为行业贡献浓墨重彩的不凡力量！

寻找电影与观众间的平衡之道，吴子牛既秉持着专业理念，也联系着市场观众，而在你看来，观众评判一部电影时，是否需要先参考专业影评？欢迎留言，与大家一起讨论！