丝线姻缘电影剧情「解说」
如果要在娱乐圈找“再见亦是朋友”的最佳注解。
飘觉得，黄奕和聂远算是一对。
谈恋爱，浓情四溢。
做朋友，坦荡体面。
前段时间，黄奕直播卖货，把聂远请了过来。
分手多年，但两人互动的时候，丝毫没有芥蒂。
黄奕感慨：这是我第一次直播，我真的是不好意思叫你来。
聂远紧跟着拆台：你还是挺好意思的啊，还是你自己找的我！
哈哈，旧爱能保持这样的关系，属实难得。
他们的同框，也引发了一波回忆杀。
那是无数观众的童年回忆，也是当事人纯真恋情的鲜活证明——
《上错花轿嫁对郎》
《花轿》究竟有多让人难忘？
从主题曲就能窥探一二。
前年央视某节目，请来了《花轿》的主演沙溢和片尾曲演唱者李殊。
“雨绵绵情依依……”
李殊一开唱，观众的泪腺就决了堤。
一向大大咧咧的沙溢，也忍不住红了眼眶。
这部剧的故事，剧名已经说得明明白白。
扬州城北富商的女儿杜冰雁，和城南武馆馆主的女儿李玉湖，同一天出嫁。
送亲路上天降大雨，两位新娘子在仙女庙躲雨，再次启程时不小心上错了花轿，错嫁到对方的婆家。
李玉湖嫁去了齐府，成了齐家少奶奶；杜冰雁嫁给了将军，成了将军夫人。
没想到，本是阴差阳错的误会，却成就了各自最合适的姻缘。
这部剧其实还是个IP剧，是言情作家席绢4本小说的糅合。
2001年播出，一炮而红，市场和口碑统统叫好。
双女主李玉湖和杜冰雁，一武一文。
但，武的白甜却不傻。
心直口快之余，是灵气与侠气皆备的少女。
黄奕全靠表情，就演出了不同的层次——
初见婆家的长辈，知道她们要“考察”自己。
眼睛一转，心里便有了主意。
一家人品茶赋诗，她顺嘴来了段扬州小调，逗得大伙儿乐不可支。
眉飞色舞，好生快乐。
和杜冰雁告别，不知道什么时候还能见到她。
一声“保重”，说得英气又沉稳。
最甜的，当然还是和聂远的对手戏。
当时黄奕和聂远正在恋爱，索性借着公款大大方方地发糖。
两人第一次见面，齐三公子就怦然心动。
当心动转化为行动，撩起妹来，也是一套接一套。
齐天磊教玉湖念诗，读错了就要打手心。
玉湖把手伸出来，做好了被打的准备，谁知道齐天磊火速就是一个吻。
还有一次，李玉湖受不了齐家尔虞我诈的险境，吵着要回娘家。
齐天磊故意气她：你走吧，反正老太君给我相中了一个姑娘，比你标致得多，娇美得多！
说着，就把这姑娘的画像朝李玉湖抛了过去。
李玉湖一把接住，气鼓鼓地打开——
原来是一面镜子。
这时候齐天磊巴巴地凑上来，一脸宠溺地说：“留下来吧，好吗？”
请问谁还能说得出“走”？
另一位女主杜冰雁，性格几乎是李玉湖的反面。
出身名门，饱读诗书，温柔内敛。
掀盖头那一瞬间，绝对是全剧的killing part。
但杜冰雁绝非表面看上去那般柔弱，她有着强大的韧性。
为了寻夫，她女扮男装，出逃将军府，直奔沙场。
以军医的身份留在军营后，她智勇全开。
不仅帮着将军献计立功、打赢胜仗。将军身负重伤，也多亏她的悉心照料，才得以痊愈。
两人也因此道破身份，定下了感情。
从富家千金到兵营将才，杜冰雁的成长，清晰可见。
在外人面前，她勇敢坚强。
为了挽救命悬一线的士兵，她冒雨去崖边采药，不慎摔伤。
军医要给她上药，她担心自己的女性身份暴露，赶紧拒绝。
转而就自己扯着纱布，忍痛默默包扎，硬是没吭一声。
只有在将军面前，她才露出脆弱的一面。
第二天将军来探病，刚说了句“让你受苦了”，冰雁的眼泪瞬间就淌了下来。
这对CP不像李玉湖齐天磊那么轻快欢愉，但历尽千帆之后的爱情，也让这糖细品起来，更有回甘的滋味。
虽说发糖不断，但若把《花轿》单纯理解为一个爱情故事，又有些小瞧它了。
这部剧真正的魅力，是民间话本式的结构，让故事格局丰富了很多——
有爱情戏。
5对CP从相识相知，到相恋相守，每条故事线都交代得完完整整。
单拎出来，又各有精彩：
除了上面提到的两对主线，还有呆萌俊朗的将士VS娇蛮热情的公主，善良沉稳的小姐VS憨厚老实的家丁，无所不能的军师VS泼辣霸气的师娘。
光看这官配CP的名头，就已经延展出多样生趣的想象空间。
有悬疑戏。
豪门深宅，大哥二哥离奇死亡，三弟卧床不起，小妹一夜变哑。
究竟是人性的扭曲，还是道德的沦丧？
还有……尺度戏。
哪怕只是模糊剪影，也足以让小时候的飘看得脸红心跳。
日常骚话，更是长大之后才能明白的深意。
比如沙平威和公主之间赤果果的爱情宣言。
还有师父和师娘久别重逢之时燃起的干柴烈焰。
这些对白隐晦而大胆，却色而不淫。因为那都是水到渠成、苦尽甘来的情难自控。
如今再看，倒更像是在“甜”里加了些烟火气，让它“飞入寻常百姓家”。
虽然多线并行，情节繁复，人物众多，但整部剧的结构十分精巧，全剧只有20集。
注水的桥段几乎没有，单薄的角色也无处可寻。
放到今天来看，简直不可想象。
民间话本式的故事，还有个特点，主题通俗。
《花轿》显然并不追求多么大格局的铺陈，和阐述多深刻的话题或道理。
甚至，当飘再回过头听主题曲，几句词，好像早将立意点透了：
善恶皆会得报应 福祸自然有天理
姻缘桩桩丝线牵 万事悠悠当自立
五月烟雨蒙蒙唱扬州，百年巧合话惊奇
善恶有报应、姻缘靠自立、巧合造传奇。
《花轿》的立意和故事，带着中国古代“三言二拍”式的朴素和浪漫。
用今天的话说，它的底色，其实是部爽剧。
但相比一般的古偶爽剧，爽来自于一到恋爱线只撒糖，一走剧情线就送金手指，《花轿》的“爽”，又是十分耐品的。
以李玉湖和齐三公子的“宅斗线”为例。
一对欢喜冤家，恋爱时清清爽爽不搞幺蛾子，已经看得观众心情舒畅。
组团打boss，病弱腹黑公子其实是“智商担当”，白甜的武馆小姐也不傻，关键时刻不掉链子。
一系列“斗智斗勇”的过程，展现得相当完整和精彩。
甚至，爽点不是只系在俩主角身上。
齐府有两个关键人物，放在如今剧里，大概就是工具人宿命，《花轿》却处理得很带感。
齐府的庶出小姐，齐天磊同父异母的妹妹，哑妹齐燕笙。
哑妹不仅是主角的小助攻，她的故事也是经过层层剥开的。
偷看到柯世昭派人往哥嫂房间放毒蝎子，善良的她情急下的一句“不能躺”。
暴露了哑妹不哑的事实，也自此揭开齐家孙辈接连死亡的秘密。
原来不起眼的齐燕笙，才是隐藏的最大人证。
还有齐府老太君。
柯世昭在齐府抢夺家业管理权，暗害齐府孙辈、一手遮天的根源，正是老太君对这个亲外孙的宠爱信任。
当齐三公子将人证物证一一摆在她面前，老太君则亲手导了一出“请君入瓮”。
从偷偷暗示自己屋内金库的钥匙是头上金簪。
到装病引出柯世昭真面目，甚至几次按回藏在床底，想冲出来保护她的李玉湖。
寥寥几笔，勾勒出人物精髓。
齐家儿孙或骄奢淫逸或韬光养晦，独自撑起偌大家业的老太君，其实是个真正意义上的女强人。
可能会被一时蒙蔽迷惑，但看清状况后，反击也是极“狠”的。
老太君不让玉湖插手，先把想知道的套尽，再看自己的亲外孙如何对自己下手，来决定如何反击。
最终柯世昭拿着金簪入金库，却不知如何出库。老太太封了自己的屋子，让亲外孙在没有水、空气、食物的小金库憋死。
你看，故事“话本”，人物却不脸谱化。每日拜佛的慈祥太君，也是杀伐果断的当家人。
即便一个配角，身上也有留白可挖，有一分畅快故事感可供想象。
高级的爽剧，爽点也要靠品的。
这份常品常新，不是严肃正剧那种，看前你就知道需要端正坐好、慢慢琢磨。
而是。
童年时看得懂。
长大了看得透。
要问我们，为什么越来越衷爱回味老剧？
答案，似乎没有比通过分析一部童年经典，更清晰的了——
情怀滤镜固然有。
但一部剧，是否是在一个更自由和认真的创作环境中产生的，观众不可能感受不到。
时隔20年，再看《花轿》这个小体量的20集电视剧，却也算囊括当时的顶尖高手——
导演张子恩。
之前拍过《康熙微服私访记》《宰相刘罗锅》，《上错花轿嫁对郎》这样的轻喜古偶，是他当时作品里最不“正”的一部。
说白了，它并不是基于严肃价值的创作，一开始就有商业考量。
2000年正是琼瑶剧、韩剧占据荧屏的时候，张子恩觉得，“为什么要把我们自己广阔的市场拱手相让呢”。
这才有了以“扬州小调”贯穿，融入导演本就擅长的市井民俗风味的《花轿》。
用今天的话说，《花轿》很像张子恩亲和流量、雅俗共赏的“试验品”。
但即便是“试”，饰演老太君的郑毓芝依然说，接到剧本时很惊讶：
已经很久没看到过像《上错花轿嫁对郎》这样细致的电视剧本了
如今电视剧大多只有一个简单的文学剧本。
《花轿》的20集剧本，却是沉甸甸的，由导演张子恩认真撰写的分镜头剧本。
《花轿》四位编剧之一，阡陌。
改编过另一部儿时经典IP《穿越时空的爱恋》。
他谈为什么选择改编席绢的作品，也没那么简单：
当时摆在我们面前的问题，一个是社会上出现很多带色情的言情小说。导致好的出不来，坏的到处泛滥，出版人的责任感，是把台湾比较好的言情小说引进。
为什么选席绢呢，她自己有句话，生活里有太多的苦难，我不能再把苦难搬到作品里去。在席绢的作品里，看不到悲情，也看不到眼泪，总是圆满大团圆的结局。他要给大家看的是真善美，他说不要把假丑恶的一面带给读者。我认为这种东西搬给我们读者是非常好的。因为我们那么多青少年，喜欢看言情小说，把肮脏的的东西给他们，是害他们，要选择健康向上的东西给他们看。
不干拔的正能量，简单讲个因果善恶的道理。原来这么有意思。
而《花轿》的造型师，87红楼的化妆师，杨树云。
双女主，一静一动，一个秀丽，一个娇俏。
压根不必演员说话，扮相上已能流露出三分。
从“造型”这一角，还能窥得《花轿》的细节之美。
女扮男装进军营的杜冰雁，只有妆容极尽素淡，唇色都像军营男儿般黯淡发干，后续刘若谦通过她有耳洞的疏漏，认定她女儿身的情节，才显得真实有代入感。
齐府二太太，和穿金戴银，却略带老态的大太太比，她容颜清丽，却穿得老气横秋。
这恰合了二太太的处境：妾室，只哑妹一个女儿，所以在齐家不受尊重，又因容貌美丽被柯世昭惦记，只能极尽低调。
更不要提演员一个比一个灵气。
黄奕、聂远、小李琳、紫袍的沙溢……
留下了真正意义上的青春记点、却又能闪光一生的作品。
天磊玉湖式仰头笑
剧本、导演、造型、演员，甚至，还有时机……缺一不可。
影视剧，本该是个群策群力的活计。
我们唏嘘的，也许是，这种花团锦簇，成了只有在回看如《花轿》这样的老剧时，才能体会到的热闹和魅力。
而这些年有国民度、值得一看的剧？
似乎其中有几项能好就已不易——
单个主演有个人魅力，也能带动整个剧出圈；
久违的一对CP感主角，就能让观众咽下大部分支线加戏，特效五毛的割裂感；
优质好剧也基本40集起……
而这种不需要开倍速、不跳支线、不担心烂尾、每个演员都在自己的位置上发力……
这样完整流畅的观剧感受，实在是久违了。
要说爽。
大概，这就是独属于老剧的“爽”吧。
