东宫西宫电影剧情图解「梳理」

你可以说我贱，但你不能说我的爱贱。

——王小波《东宫西宫》

今年4月11日，伟大的文学骑士王小波先生离开我们22年。

而他一生唯一一部电影剧本著作《东宫西宫》，作为“中国最著名的禁片之一”，也已存在这个世界23年。

作为一个文娱爱好者，对于小波的文学精神、思想厚度，我也许理解的远远不够深刻；然而他那遗世独立并敢于赤裸灵魂的人生作派，即使“做一只猪也要保持特立独行”的写作态度，一辈子为“有趣的文艺”而斗争的勇敢斗志，足以为我构建一座永远无可取代的精神家园。

电影《东宫西宫》剧本由王小波和导演张元共同完成，曾获阿根廷国际电影节最佳编剧奖，同期入围戛纳国际电影节。是中国电影优秀剧本中的一朵奇葩。

关于电影《东宫西宫》的文本共有三种：名为《似水柔情》的短篇小说，名为《东宫西宫》的舞台剧剧本，名为《东宫西宫》的电影文学剧本。

时隔多年回顾这部电影剧本的创作过程，重温这部让直男正女们胃部严重不适的电影，仍然能够感受到那种强烈的内心的撞击，以及王小波思想与精神世界的强悍势能。

一个奇葩的作家，

如何产出一本奇葩的剧本？

《东宫西宫》的故事雏形来自电影导演张元。“

最初，张元只有一个基本的人物设定和故事梗概：同性恋者阿兰和公园片警小史的一段“风流”故事。

为加强故事的思想性和文学性，他想寻觅一位具有小众群体洞察力的作者来共同完成剧本。恰巧当时，张元的一位加拿大朋友向他推荐了王小波夫妇。

推荐理由是：他们是中国为数不多的同性恋研究者。

当时的张元，还不知道王小波是一名作家；更不知道，这位作家会成为之后无数年里“中国文坛最让人惊喜的发现”。

王小波加入后，并没有急于进入剧本创作。他先是和张元不断讨论故事的人物关系，以及矛盾冲突的要义核心，然后进入他的漫长的“原作创作”。

为了找到那种深刻的、立体的、具有文学延伸力的创作灵感，王小波专门写了一部小说《似水柔情》，用文学的语言去表现阿兰和小史的故事；然后，再将小说原作改编为舞台剧本和电影剧本。

这种让包括张元在内的无数人惊叹的创作方式，最终赋予《东宫西宫》这部电影足够的思想深度、强烈的戏剧对撞，以及极具层次感的人物刻画力度。

让我们胃部不适的，

除了同性恋，

或许还有我们不敢直视的人性暗面。

电影《东宫西宫》片名来自北京早年的同性恋聚集地代号。

故宫东西两侧，劳动人民文化宫和中山公园两处，各有一个公厕，许多同性恋者在此游荡、聚会、寻找同类。

故宫紫禁城是权力和制度的象征，而公厕则是隐私和藏污纳垢的代表。张元想要用“中国大陆第一部同志电影”的命题，去表现社会边缘人群的生存现状；王小波的加入，则让个体对制度的严肃挑衅，增加了许多幽默、悲情和玩世不恭。

作家阿兰是东宫西宫的常客，派出所警察小史是公园的片警。对同性恋嗤之以鼻的小史，每逢值班，都会抓一个同性恋来审一审以打发漫长的夜班时间。

有一次，他抓住了阿兰。

一个威猛高大、至刚至阳的警察，和一个阴柔变态、狡黠危险的同性恋者，就这样展开了一场微妙的，关于虐与受虐、爱与变态爱的较量。

一场看似关于异类爱情的探讨，在挑战观影者肾上腺和胃酸承受力的过程中，演绎成更深层次的命题探索——人性个体的自由与社会制度的秩序，谁更重要？谁更不堪一击？

你也许和我一样，也曾对影片直呼“恶心”；但在“恶心”的背后，却难以对挥之不去的小众群体人性中的真实和勇敢视而不见。

这是同性恋研究者、文学与思想的自由骑士，王小波给我们下的一剂猛药。

当你磕过这剂猛药，你会感到卑微，你会学着沉默，会试着用另外一个角度来审视这个世界，以及这个世界上的任何一个类型群体。

爱情的谜，人性的谜

没有一刻不在指引着我们去思考

小说《似水柔情》结尾有这样一段话：

“在我们的社会里，同性恋者就如同大海里的冰山，有时遇上，有时分手，完全不能自主。生为冰山，就该淡淡地爱海流、爱风，并且在偶然接触时，全心全意的爱另一座冰山。”

或许在王小波的《东宫西宫》中，“柔情”正是一种包容和开放的态度，是对爱情和艺术的另一种注解，哪怕这种注解充满了冲撞和另类；或者说，这种冲撞和另类就是作者的蓄意而为，因为唯有这样，它才会令我们如此不安，如此难忘。

在王小波的另一部小说《青铜时代》中，还有一段话：

“人活在世界上，就如站在一个迷宫面前，有很多的线索，很多岔路，别人东看看，西望望，就都走过去了。但是我们就一定要迷失在里面。这是因为我们渺小的心灵里，容不下一个谜，一点悬而未决的东西。所以我们就把一切疑难放进自己心里，把自己给难死了。”

嗯，我们渺小的心灵，容不下一点悬而未决的东西。

即使知道会把自己难死，我们也义无反顾想要去寻找。

崇高可以有多崇高？卑贱可以有多卑贱？

且听阿兰说：

我没病！我的毛病就是我爱你。