荒野电影剧情「详细介绍」

引子：“Happiness only real when shared”

影片《荒野生存》改编自美国畅销书作家乔恩·克拉考尔的同名小说，放弃车子、烧掉现金，离开优渥的家庭环境，20岁出头的克里斯多福只身前往北美最荒凉的地方，去到人迹罕至的阿拉斯加荒野，成为了一个真正的流浪者。

最后被大自然无情的吞噬，饿死在一辆巴士上。当这样的一个真实事件被搬到荧幕上面，无疑是令人震撼的。

导演西恩·潘由于在书店的一瞥，便花费了十年将这部小说进行了改编，最终完成了这部电影的拍摄。该片获得了第17届纽约哥谭奖“最佳影片”奖及第65届金球奖“最佳原创电影歌曲”奖。

导演用记录式的手法展示了一个理想主义者的最高境界，四赴阿拉斯加，在这部影片的镜头中我们能看见的大自然的雄壮景观，取景全部来自真实画面，包括演员为这影片的付出，减了20斤的体重，也正是影片所展示的诚意。

克里斯父母都是世俗意义上的成功人士，而他本人的成绩也很优秀、他崇拜托尔斯泰、杰克伦敦和梭罗，也许是受到了这三位大家的影响，正好对于克里斯这样一个理想主义者来说，世俗正是他认为最没有意义的事。

和大多数的青春期孩子一样，初见社会原貌的克里斯开始质疑人生存的意义，也质疑起自己的原生家庭，可能人生来受到的教育就就对父母和他们的爱情有一定的美化心理，十几岁的克里斯看见了父母婚姻中露骨的那一面。说是逃避也好，说是想要寻找自我也好，这场一去不回的旅行他酝酿了四年。

导演特地为克里斯安排了几个伙伴——克里斯的妹妹作为一个了解他的人，用旁白的方式为我们讲述了他们的家庭，她知道他是个怎样的人，所以理解哥哥的一切行为，所以看到那辆被抛弃的车子，她并不感觉到奇怪。并且在克里斯的旅途中，也有人不断的接济他，告诉他应该去哪里划皮艇，野鹿应该怎么烤，也有16岁的美好少女爱慕于克里斯脱俗的气质。

而克里斯遇到的最后一个单身老头告诉他应该回到家庭中，回到正常的人际关系中，导演为何把持有这种观点的人安排在最后出现，似乎也有意而为之。

影片的前半部分为我们展示了一个我们心中应该有的流浪的——结交志同道合的朋友、在荒野中遇见一辆魔法巴士，在汹涌奔流的江水中划皮划艇，沉醉于大自然的壮丽美景中，当他看见野鹿成群结队奔跑的时候，眼里泛着泪花，十分的动人。

而影片的后半部分就显得过分真实了，身无分文本就寸步难行，克里斯因为蹭火车被人毒打，因为没有地方睡觉而去收容所，当他置身于城市中时，发现自己已经没有办法融入城市中了，他看着谈笑风生的同龄人，想到自己本来有着大好的前程，流浪的新鲜感已过去，克里斯陷入了迷茫中。

并且最致命的一个问题是饥饿，他猎杀了一头鹿，而却因为自己腌制不当而生了蛆，这是他最难过的一天，他在日记本上写道“我宁愿没有杀过这头鹿。”，因为饥饿，他对着热爱的大自然喊到“fuck off ”。皮带刻上一个又一个孔眼，瘦了20多斤，而到最后，已经找不到可以吃的东西了，克里斯也变得虚弱，最终吃了毒果子的他只能在那辆魔法巴士上等待着自己死亡的降临。

这个故事一经曝光就引起了广泛的讨论：有人说他的旅程是一场自杀之旅，没有任何准备的漂泊无疑是对大自然的藐视；也有人佩服他的勇气，认为他的精神就是最纯粹的，影片的背后揭露了一个真相：理想主义者最终也正被理想所杀。

影片后半部分的叙事除了克里斯身体上的痛苦，我们更加感受到的是他心理上的痛苦、孤独，他热情奔赴大自然的拥抱，而自然却没有怜悯他，没有突然出现的奇迹，只有不断饿瘦的体重，和空虚疲乏的心灵。

影片结尾处，父亲踉踉跄跄的跌倒在路上，克里斯在幻觉中看见了自己的父母正在等待自己回来，他与他们拥抱在一起，在这一刻，他是否已经理解、原谅了了自己的原生家庭？

真实故事中的克里斯在死亡之际，并没有写上“Happiness only real when shared”这样的话，没有人知道他死前到底想到了什么，只知道他在不曾后悔过，他说：“我这一生生活的很幸福。”“Happiness only real when shared”，也正是导演的观点的输出。

影片也并没有硬塞给观众一个价值观——这样的行为到底值或不值？不踏入自然中就无法领略自然的美，但这样抛弃一切的行为造成的后果是在出发前就应该预想到的。这一切都要自己去体会。