古天乐电影剧情「分析」
文|令狐伯光
五一档比较主流的电影有8部，这些电影中古天乐又出现了两次。
一部是周显扬导演的改编日本游戏的古装片《真三国无双》，另一部就是王晶导演的警匪片《追虎擒龙》了。
但是与喜剧演员沈腾春节档出镜两次，两部电影都能成为市场王者不一样。
古天乐这两部电影在五一档的表现都谈不上好，而且暴露了香港电影越来越严重的问题。
这样我们就断定香港电影不行有点危言耸听的意思，毕竟2021年还有很多香港电影等待上映，有些电影还是值得期待的。
不过，至少五一档这两部香港电影暴露出的问题。
我个人觉得至少代表了《真三国无双》《追虎擒龙》这种香港电影模式，在2021年又一新时代可能走到了尽头。
这里还是分析一下《追虎擒龙》吧，因为《真三国无双》之前已经分析过了，它上映几天便决定上线流媒体可见一斑。
《追虎擒龙》目前上映8天票房居然不足2亿，某平台预测最终票房不到3亿。
这种香港警匪片的模式真的已经走到了尽头。
香港警匪片模式与《追虎擒龙》
80，90年代是香港电影的巅峰，其中警匪枪战片自然也是巅峰。当时既有《英雄本色》《喋血双雄》的浪漫，又有《警察故事》的热血，还有《古惑仔》的江湖。
香港电影巅峰时代，经典的警匪片和枪战片太多了。
1997年过后，香港电影衰落的说法甚嚣尘上，但是2000年的香港警匪片还是很能打的。很大程度上没有逊色太多。
毕竟2000年后诞生了《无间道三部曲》，后面还有杜琪峰的《黑社会》两部曲，以及银河印象的大量经典警匪片。
2010年左右，香港电影衰落得更加严重了。
最鲜明的就是经典警匪片数量锐减，也就是说能够拿出手的电影越来越少了。
2010年左右比较好的警匪片只有林超贤的《证人》《线人》等作品，同时期的警匪商业大片《窃听风云三部曲》一部比一部烂。
而且无论从哪个方面来看，都没法和《无间道》进行比较。
2012年中国电影市场开始腾飞，同时徐克的《狄仁杰》，周星驰的《西游降魔篇》代表的古装魔幻大片的热卖，香港主流电影圈全力在拍魔幻片。
不过，这个时候还是诞生了改变香港警匪片格局的作品。
那就是《寒战》两部曲，把原本《无间道》后时代的“警匪卧底相爱相杀”解救了出来，至少从模式上来看有较大的区别了。
而后来陈木胜导演的《扫毒》，邱礼涛导演的《拆弹专家》票房都不错。
与此同时，王晶拍了《澳门风云》这种摆明炒情怀冷饭的作品，三部曲达到巅峰票房数十亿。
当年，我个人以为这是王晶会像吴宇森，黄百鸣，刘镇伟等香港导演一样，《澳门风云》会是这种炒香港电影情怀的最后巅峰了。
结果没有想到，王晶能纵横华语影坛近五十载是有道理的。
他根据市场已经成功的香港警匪片模式，结合他擅长的“炒情怀冷饭”的模式拍出的警匪片《追龙》大获成功，王晶导演的导演生涯也就起死回生。
香港电影圈后来又交出了《无双》《扫毒2》《拆弹专家2》等等票房爆款。
中间王晶拍了《追龙2》，但是质量，口碑和票房都不太好。相反2020年年底邱礼涛的《拆弹专家2》，在商业警匪片领域几乎可以和《无双》媲美。
随着2021年五一档质量、口碑一般，票房成绩不佳的《追虎擒龙》出现，这种香港警匪片模式似乎开始变得过时。
《追虎擒龙》的三大问题也是香港警匪片的三大问题
王晶这部电影之前叫做《金钱帝国2》，不知为何改成了《追虎擒龙》，它却又不改成《追龙3》。
但不管是《金钱帝国2》还是《追虎擒龙》，它确实代表这几年香港警匪片模式的陈旧。
1、香港演员的青黄不接越来越严重
《追虎擒龙》主演是古天乐、梁家辉、吴镇宇和林家栋等。
梁家辉是香港老牌影帝还在强撑，类似成龙，周润发，但是梁家辉产量要稍高一些。然后再加上一个老牌影帝吴镇宇，与新晋的影帝林家栋。
男主角算起来还是古天乐，这几年古天乐主演的警匪片真的太多了。
2019年曾经爆出过新闻，古天乐一年拍了18部电影。这不是古天乐的问题，相反古天乐功劳很大。
古天乐拍这么多电影完全是为了香港电影和香港电影人，“疫情”期间古天乐帮助香港电影人度过难关等事情就不说了。
哪怕单独从电影领域来讲，他既在带出《犯罪现场》的青年导演冯志强，又快要把演员张继聪给带出来了。
不过，古天乐的勤奋反倒衬得香港演员青黄不接的问题越来越明显。
现在香港电影放眼望去全是老面孔，《追虎擒龙》的古天乐，梁家辉，吴镇宇和林家栋，再加上刘青云，张家辉，吴彦祖，刘德华，郭富城几个轮番搭配就没了。
古天乐主演的《反贪风暴》里的林峰，张智霖，郑嘉颖，谭耀文都差了一点。年轻一辈的除了谢霆锋，余文乐，都没有能挑大梁的演员了。
香港演员青黄不接是众所周知的事情，相信不用赘述了。
2、题材和故事的不断炒冷饭，观众同样产生了审美疲劳
这几年的香港警匪大片，其中致敬或者翻炒“香港电影情怀”的电影是一大类，但“情怀”这个东西是把双刃剑，用得好事半功倍，用得差就会败观众胃口。
2017年，王晶导演的《追龙》不是第一个炒情怀的，算是这类香港警匪片的一个典范。
《追龙》把香港历史上的“跛豪”和“四亿探长”雷洛两个人物捏在一起，香港电影擅长的江湖兄弟情在不错的制作之下，还算是熠熠生辉。
但问题就是，这种“致敬香港电影情怀”的作品太多了。
《追龙2》是香港“世纪大盗”张子强的故事，很多港片迷都记得之前有部叫《树大招风》，取材是同一个故事背景。
这个《追虎擒龙》故事背景则是来自香港历史上著名的“四大探长”。
之前不提了，这几年这个故事拍了多部电影，王晶《追龙》拍过一次，《金钱帝国》拍过一次，这部《追虎擒龙》又是一次。
因为之前《金钱帝国》《追龙1》已经将这个题材在观众那里释放过一波了。观众对于《追虎擒龙》就产生了审美疲劳，再加上演员都是老面孔，同时口碑没有好到爆炸的原因。
最终就导致这部电影不温不火，观众实在有些提不起兴趣。
最关键的是，这个取材“四大探长”背景还没有上映的香港警匪片，除了王晶这部《追虎擒龙》，未来还有一部更受关注的警匪片。
那就是《踏血寻梅》导演翁子光导演新作，郭富城，梁朝伟等主演的《风再起时》。
同一个题材几年时间已经拍摄了接近五部电影，演员全都是老面孔，质量还不错但又没有到爆炸出圈的程度。
可以说《追虎擒龙》票房不佳，完全是可以预料的事情。
3、在情怀和大环境的需求下，香港电影的表达上陷入了纠结
当前香港电影人翻炒香港电影情怀是必需的，因为这两代的中国观众看香港电影长大，这种翻炒情怀还有市场。
同时这种香港历史上熟悉的题材，操作上也能减少商业上的风险（与演员一样）。
不过，这些电影除了内核表达上的审美疲劳的问题，还有一个问题是与当前市场环境有些格格不入了。
香港电影市场是很小的，“疫情”过后只怕更加惨淡。香港电影只能依靠内地市场活下去，它要进入内地市场就要符合内地市场环境。
内地当前影视作品的题材、尺度和内核表达上面，基本上都要求正义战胜邪恶的积极向上。
这就让《追虎擒龙》等香港电影在内核表达上面，陷入了一种纠结的状态。因为历史上“四大探长”虽然是失势跑掉了，但算起来都是成功的状态。
这种历史事实和曾经香港电影的环境，曾经的香港电影无论是题材、尺度和内容表达都有一种肆意的状态。
这些年口碑最好的香港警匪片，警匪商业大片毫无疑问是《无双》《拆弹专家2》。它们之下是《追龙》《扫毒》等。
但是真正受到影迷，尤其是港片迷一致称赞的警匪片。绝对还是2016年的《树大招风》，和今年有一部没有上映的《智齿》。
前一部放到内地市场环境当中是内核表达太敏感，后一部就是在尺度上突破了界限，导致内地都没有办法上映。
《追虎擒龙》等警匪片要进入内地市场必须是更改内容上的表达，最终就导致这部电影在内容上和角色上显得很纠结。
这部电影进行过程中问题还不少，最终显得平平无奇。
尾声
《追虎擒龙》目前票房不足亿，某平台预测最终是不足3亿。
这个成绩算不上太差了，但与近年10亿+的香港警匪大片比较一下，《追虎擒龙》很明显沦为了《追龙2》那样的失败之作。
但《追虎擒龙》也证明不了什么，因为现在还有大量香港电影人要吃饭。那么这种“炒香港电影情怀”的香港电影，自然还会应运而生。
但《追龙2》《追虎擒龙》等电影的失败，可能为后来的香港电影敲响了警钟。
毕竟这种“炒情怀”的香港警匪大片真的太过频繁，搭配不变的老面孔和故事剧情的问题，中国观众再爱香港电影也会审美疲劳。
除非像《无双》《拆弹专家2》凭过硬的口碑爆出圈（票房却仍然难上20亿+），否则会越来越多的电影像《追虎擒龙》一样。
破亿可能是标准，5亿+就是面临的第一道坎了。
最后，未来有些不是“炒情怀”的香港电影反倒值得期待一些，它们也可能为下个十年的香港电影趟出一条路。
我个人觉得首当其冲的是《风林火山》和《明日战记》，《怒火重案》是陈木胜导演的绝唱，都值得期待一些。
其它绝大多数同题材的香港电影，票房胜负完全就要看口碑了。
希望香港电影与国产电影越来越好吧！
