香港怪物电影剧情解析「详细介绍」
《怪物先生》于8月18日全网独播，成为了8月为数不多的网络巨制。即便在院线逐步开放的情况下，这部电影依然选择网播，其本身风格更是影响其远离院线的重要原因。
早在《怪物先生》播出之前，我们对这部电影依然抱有了许多期待，尤其都市、爱情和怪兽三大风格在电影中融合，更吊足了许多人的胃口。
《怪物先生》以怪兽为卖点，在近几年香港电影中并不多见。尤其在本土作品逐渐没落的情况下，这部后现代特质的港片，更让我们看到了早前香港奇异电影的影子。
为何在这块1100平方千米的土地上，会诞生出大量奇珍异兽，这还要从香港独特的文化特征说起。
早期特摄电影
随着70年代香港电影商业化改革，与欧美风格的进一步接轨，香港的国际化视野于影像中凸显。
加上70年代日本特摄电影、好莱坞科幻电影的涌入，香港电影公司更以此为借鉴，孕育出属于自己的新特摄片。
1975年由邵氏公司出品的《中国超人》，成为了当时的代表作。70年代已成为世界金融中心的香港，怪兽们的“仇恨度”已不亚于东京。
根据《中国超人》的故事设定，这帮怪兽来自于地球远古的冰河期。相比奥特曼对抗的外太空怪兽，本土的自产自销，反而进一步增强了民众的危机感。
这股危机意识至今看来仍有特殊意义。毕竟随着经济的崛起，但土地不面积并无变化，香港人生存空间的压缩，也体现在这部特摄电影中。
为了与怪兽对抗，李修贤化身的中国超人七进七出魔窟，最终消灭了怪兽组织，拯救了全香港人民于水火之中。
看似老套的路数背后，更立起了香港第一个都市特摄英雄，《中国超人》的诞生，更如港人自我意识的影像表达。
如果说《中国超人》中怪兽和人类是绝对的对立面，那么到了《猩猩王》之后，怪兽和人类的爱恨纠缠，显得更为新奇。
《猩猩王》上映于1977年，依然由邵氏公司出品、李修贤主演。这部根据《金刚》改编的特摄片，把“金刚”巨猿的故事几乎原封不动搬到了香港。
这次怪兽反客为主，成为了真正的主角，由对人类个体的爱慕到对人类群体的憎恨，增添了怪兽的悲剧色彩。
然而他们类人化的思维方式，更拓展了怪兽在香港电影中表达的维度。此时，怪兽不再是超人的“活靶子”，而是一个有血有肉的存在。
妖兽电影的新融合
随着80年代香港僵尸电影的兴起，怪物、异类和僵尸之间的界限也逐渐模糊，而林正英捉鬼的套路更用在了诸多怪兽电影中，更增添了设定的离奇感。
比如90年代初cult片《原振侠和卫斯理》，鬼怪的具象化便做到得十分彻底，浓浓的B级片风格更影响了香港怪兽电影的走向。
包括其他卫斯理系电影如《老猫》和《蓝血人》等，香港人对外星物种的对抗和合作，背后更是都市压力的投射。
对电影中异类的毁灭，无疑增加了观众的快感，更进一步造成了观众的迷茫，如果外星生物不存在，我们的对手只能是自己吗？
在褪去了70年代人兽不两立的设定后，怪兽试图融入人类社会更符合当下的现实意义。
1992年由徐克监制的《妖兽都市》上映。这部作品便结合了都市爱情和怪兽题材。尤其在暗色布景的渲染下，更给人离奇感。
就拿《妖兽都市》来说，其主题依然没有脱离讲述人性的窠臼。在怪兽外表下，妖兽世界内情爱、背叛、欲望更是人类真实社会的投射。
这部电影算是香港新怪兽电影的开山之作，直接影响了《怪物先生》的最初构架。
毕竟电影要回归人心，人与兽的天然物种隔阂，其实在诸多好莱坞电影中也探讨过类似话题。
2002年上映的《异灵灵异》和《千机变》，包括僵尸王子陈冠希、孤魂李灿森等，他们剥离了怪兽应有的外部表象，内在人格与常人的趋同，变成了其主要角色特征。
甚至在2005年的电影《怪物》中，导演直接以“怪物”命名人，而人和怪物界限进一步朦胧化，无疑淡化了怪兽电影的类型特征，强化了其内在的人性一面。
《怪物先生》的新香港理念
香港的怪兽电影近几年充分展现出与国际接轨的态势，就拿几年前的《捉妖记》来说，更是港人恶趣味和好莱坞制作结合的良好范本。
到了《怪物先生》中，人妖两个世界的并行不悖多少遵循了90年代以来的物种设计理念；降妖除魔只是一个副本任务，维持时空平衡恰是怪物猎人的终极使命。
同样，电影中怪兽的反派意义进一步被消解。
我们的对手早已经不再是怪兽本身，怪兽只是电影中的过客，男女主角于电影中寻找自我，贯穿了故事始终。
余文乐希望通过猎魔摆脱过往的懦弱，春夏则借爱消除童年阴影以及被母爱抛弃的恐惧。欲望，却成为了他们回归本我的最大阻碍。
从一开始惠英红主演的莲花夫人设局，到春夏从孤独憎恨中解脱，再到黑暗光明两级反转，莲花夫人被负能量吞噬，决战早已经跳脱了怪兽本身。
爱和恨的终极对决，更阐明了电影的核心议题。其实人和怪物之间本无善恶，善恶只是人心。
值得一提的是，经历了《捉妖记》的洗礼之后，怪兽电影早已褪去了青涩和野性。特效和特摄的充分融合，怪兽早已经不是那个人见人厌的“怪东西”。
每一根毛发皆具灵性，给观众更真实的冲击力。比起以往怪兽电影，不同物种间和平共处，成为《怪物先生》的主流价值观。
我们发现，怪兽可以被驯服、可以被家养、可以做宠物，怪兽被赋予的种种新特质，早已把香港怪兽的戾气化去了8成。
尤其白色大雪怪的设定，小女孩和雪怪间的内心感应，更看出了香港电影远离固有恶趣味，向萌宠化的妥协。
《怪物先生》播出以来，新奇感和世界观已在同期港片中独树一帜。
至于香港电影为何会40年坚持不懈的打怪，除了排遣个体孤独外，背后更有危机意识的化解、自我个性的张扬。
