放放电影剧情「梳理」
2月25日，北京冬奥组委特许授权电影故事片《我心飞扬》电影上映。南都记者专访了电影导演王放放，听他讲述拍摄这部电影的幕后故事。
影片选取了中国夺得冬奥首金这段历史，根据中国首位冬奥冠军杨扬的真实事件改编。王放放说，“杨扬老师获得首金体现了中国冬奥的突破力度，是中国整个冬奥文化中最浓墨重彩的一笔。”
王放放 青年电影编剧、导演，毕业于北京大学艺术系、化学系。中国电影家协会会员，中国电影文学协会会员，北京电影家协会理事。曾任电影《一个人的奥林匹克》文学统筹、电影《辛亥革命》执行制片人。执导电影《许海峰的枪》，获“第30届米兰国际体育电影节”评委会特别大奖，执导电影《黄克功件》，获第四届深圳青年影像节最佳导演。
王放放一直有着很深的奥运情结，《我心飞扬》并不是他导演执导的第一部奥运电影。早在2008年,王放放导演就曾在《一个人的奥林匹克》中担任副导演，该电影讲述了第一个参加奥运会的中国人刘长春的故事，之后导演执导了以中国第一块奥运金牌获得者许海峰为原型的电影《许海峰的枪》。
“我们以前拍过两部中国奥林匹克这类的电影。现在拍摄的以杨扬为原型的《我心飞扬》，正好是我们的奥运三部曲，是顺其自然想到的。”王放放在接受南都记者专访时提到，“我们团队其实非常荣幸，用一部电影去表达电影人对于冬奥的情怀，对冬奥的献礼。”
《我心飞扬》这部电影讲述了1980年中国代表团开始参加冬奥会，屡次与金牌失之交臂，为实现零的突破，秦杉组建以杨帆为代表的中国短道速滑国家队，两人向金牌发起冲击，师徒关系也面临着激烈的碰撞和重重考验。
当问及拍摄电影时遇到的困难时，王放放说，当时拍电影最大的困难就是疫情。王放放导演回忆起那段拍摄时光时说，“没有放弃电影的质量要求，我们天天开网络会议，最终这部电影奇迹般的68天拍完。”
与国内大多数导演不同，王放放毕业于北京大学化学系，作为理工科的导演，他在拍摄过程更讲究计划性。机器何时上冰、何时下冰，冰上先拍哪批人、再拍哪批人，都需要提前计划好。因此王放放导演在拍摄前就进行了精密的计算，从而保证了拍摄效率的最大化。
面对这些困难，王放放依然十分乐观，他指出，对他而言拍电影本身就是一种修行。他说，“拍电影后有很多困难，你需要磨炼、改变自己，去迎接各种挑战。人生的修行就是不停地改变自己，让自己变得更优秀，不是为了鲜花和掌声，而是体会一段过程。”
如果说冬奥会看到的是运动员的高光时刻，那么这部电影则完整的展现了运动员曾遇到的低谷时光。而正是这些幕后的低谷，却更能让人看到运动员身上拼搏、永不服输、勇于挑战自己的精神。
王放放说，“我们需要把这种精神传递下去，让中国冰雪健儿的运动精神传达到每一个年轻人身上，让这种精神继续传承下去。奥运会它不是结束，而是开始。”
最后，王放放也对这部电影中寄予了自己的期望，“我觉得这部电影是一部非常燃情励志的电影。希望观众能在这部电影中找到自己曾经那种燃烧自我的快乐。”
王放放在影片拍摄现场。
谈师徒关系
中国独有的体育文化
南都：当时为什么想要创作一部以冬奥会为主题的电影呢？能不能分享一下您创作这部电影的初衷？
王放放：我们以前拍过两部中国奥林匹克这类的电影。一个叫《一个人的奥林匹克》，一个叫《许海峰的枪》。《一个人的奥林匹克》讲述的是刘长春，他是中国第一个参加奥运会的人。他一个人单枪匹马去参加1932年洛杉矶奥运会。
《许海峰的枪》是我指导的第一部电影，是讲1984年许海峰老师在洛杉矶奥运会拿下第一个夏季奥运会金牌。现在拍摄的以杨扬为原型的《我心飞扬》，正好是我们的奥运三部曲，是顺其自然想到的。所以当咱们获得冬奥主办权之后，我们就很自然就想到了这个事儿。我们就跟当时北京冬奥会联系，最后就跟冬奥组委会一起，确定了这个题材。我们一定要把冬奥首金的故事搬上荧幕。
南都：您曾经参与拍摄过《一个人的奥林匹克》、《许海峰的枪》以及《我心飞扬》这奥运三部曲，您觉得《我心飞扬》这部电影与其他两部的相同地方是什么？不同地方是什么？
王放放：它基本都表现了中国几代体育人对体育、奥林匹克文化以及爱国主义的不懈追求，另外这也是一种开拓精神。刘长春、许海峰老师都带有一种拼搏、奋斗、开拓的精神，包括这次以杨扬为原型的电影。电影里的主人公杨帆也是经过八年的奋斗，最后才拿下金牌。
不同的地方有这么几点，首先不同时代下的故事不一样。前两部的主人公他们都是自己自发的训练，都比较偏向于个人。但《我心飞扬》的故事不太一样。首先整个夺冠故事艰辛的过程不一样，杨扬老师从1995年进国家队到2002年夺冠，经过了八年的时间得到金牌。另外《我心飞扬》这一故事，主要围绕着师徒关系展开，更多表达了中国体育独特的教练和运动员的关系，也表现了几代体育人文化的传承。
南都：为什么说这一师徒关系是独特的？
王放放：我拍了这么多的奥运电影，也采访过大量的奥运冠军。我的感受是中国体育和西方体育不太一样。因为中国体育有国家队，中国教练、运动员关系非常紧密。不像西方，可以雇一个教练。我们是教练选择运动员，所以他们之间不仅是教练和运动员的职务关系，很多时候都有特别深的情感。
电影中也拍摄了这一幕，杨扬老师十几岁时父亲去世。所以到了国家队，她真的把辛庆山教练当成父亲一样。教练不只是教练，更多是这些年轻人的人生导师。所以电影放映完后，包括杨扬老师在内的很多体育人士，看完之后都非常感动，非常能身临其境，因为这是中国独有的体育文化。
《我心飞扬》电影海报。
谈杨扬
优雅和热血交织的奥运冠军
南都：这部电影的灵感来源于什么？为什么会选取中国冬奥首金这段历史呢？
王放放：首先这个故事是根据杨扬老师的真实事件改编。杨扬老师真实中最擅长的是长距离，但是没想到她在最不擅长的短距离中获得了金牌。我们决定故事以她1995年进国家队到2002年夺冠这八年的经历。我从17年开始从事这个项目到21年拍摄，用了四年时间打磨这个剧本。大量的灵感都来自于采访杨扬老师本人，以及她周边的人。
这部电影是为冬奥献礼。在整个冬奥历史中，杨扬老师获得首金体现了中国冬奥的突破力度，是中国整个冬奥文化中最浓墨重彩的一笔。之后中国体育得到巨大开创，包括王濛、周洋、武大靖都得到金牌，短道速滑成为中国体育项目的龙头，获得了大量的金牌。讲述杨扬老师的故事能更深入地了解中国冬奥历史的发展。我们的电影中也综合了很多体育人的故事，当然大量的情节基本都是来自杨扬老师。
看完这部电影之后，很多领导都提到一个概念，这是最典型的中国故事。中国故事的特点是中国人的故事，是中国人用中国人的方法来解决自己的问题。你看这里面的人物关系，教练和运动员的关系，都不是西方的。这就是中国故事。
2002年2月16日，夺得冠军的中国选手杨扬在美国盐湖城第19届冬季奥运会短道速滑女子500米颁奖仪式上。 新华社资料图
南都：为了拍摄这部电影，您也邀请了杨扬老师做顾问。您觉得生活中杨扬老师是一个什么样的人呢？
王放放：生活中，杨扬老师很逗。平时采访时，她是位特别优雅的女性，说话文绉绉的，特别会讲话，特别优雅。但有次她带我去短道速滑现场看比赛，到比赛现场看到中国运动员落后，又要奋起直追时，她会突然在现场站起来喊加油，那一瞬间你能感觉到她奥运冠军的身份。你会发现体育事业那些东西，流淌在她的骨子里、血液中。
她平时很文静、很优雅，但到了赛场之后，马上就恢复起当年那种拼劲。而且杨扬老师身上有一种坚韧不拔的韧劲。而且你会觉得，她永远那么乐观向上，永远把事情往好的方向、正确的方向去想。
王放放与中国首位冬奥冠军杨扬观看短道速滑比赛。
谈还原细节
演员增重15斤
南都：电影是如何刻画人物关系的？
王放放：影片中，杨帆（女主角）失败之后，有队友之间相互劝说、鼓励等。当然，电影中更多的是教练与杨帆的交流。在最后一场比赛前，杨帆这一角色的腿受伤了，教练在最后一刻心软了，劝她放弃，但她最后选择了坚持。这个故事除了表面的夺冠之外，它其实讲的是人与人之间的沟通和理解。
在故事中，教练和杨帆这两个角色，有很大的年龄差，一开始彼此之间的理念也完全不同。但在一起奋斗中，两人最后达到相互理解。其实我们也想通过这个故事去表达，希望人与人沟通的愿望。毕竟当下互联网时代，年轻人和老年人、成年人之间有大量的代沟，随着时代发生变化，沟通、表达方式都不一样。
所以我们这部电影也想表达一种人与人之间的信任和沟通。人与动物最大的区别或者人最闪光的地方，其实就是人与人之间可以相互理解。我们讲爱，什么是爱？爱一个人本身就是理解一个人。
南都：除了人与人之间的理解，这部电影还表达了哪些人文主题？
王放放：其实电影有很多主题。主题之一是中国故事。其次，它也表达了中国运动员、体育队员立志奋斗、挑战自我的精神，就跟当下冬奥会所传递的一样，年轻人应该燃烧自己，绽放自己的青春去拼搏。优秀的电影不会只有一个主题，我们这部电影表面上讲的是体育故事，内在讲的是每个拼搏励志的人的心声。
南都：这部电影中有哪些细节还原？为了还原都做了哪些努力？
王放放：我们还原了好几场比赛，包括1995年国家队淘汰赛，1996年第三届亚冬会，1998年长野冬奥会，以及2002年盐湖城冬奥会。我们选择了一个赛场，用大量的特效方式去还原。除此之外，包括服装道具都要去还原。
还有一方面是运动员本身气质的还原。演员们也是经过长时间的滑冰训练，同时年轻的女演员每个人都增重了15斤以上，来让自己更像一个真正的运动员。
但还原不是我们的最终目的。评价一个电影的好坏，还有更高的艺术层次。在还原中，我们要表达自己，更好的表达电影主题。
王放放在拍片现场。
谈创作幕后
疫情下68天拍完电影
南都：能不能讲这部电影创作幕后的故事？拍摄中遇到了哪些难题？
王放放：这部电影拍得确实非常不容易。疫情拍电影真的很难，电影剧本是在疫情最严重的时候完成的，写完之后，我拿着剧本和摄影师去上海找徐峥老师，希望他能做监制。我们当时带着防护面具去的，徐老师为我们的热情激情所感动，就决定要做监制。我们当时特别高兴，当天回到北京，整个虹桥机场没有一个人，就我俩人。那一瞬间，我觉得我们也挺自豪的。
其次，因为在黑龙江拍电影，正好赶上黑龙江疫情也很严重。所以按照防疫政策，所有人都隔离，整个剧组都在自己的房间里。但那时我们没有放弃电影的质量要求，我们天天开网络会议，天天去沟通，虽然准备并不充分，但我们一边拍一边准备，最后我们奇迹般的68天把电影拍完。
第二难是剧本特别冒险。因为是根据真人真事儿，我们要回避杨老师真实的情感生活，这其实是写作中最难的。
第三难就是滑冰比赛的拍摄。滑冰的时候，如果拍的条数多，冰面有很多划痕就要重新浇冰半小时，冰干了再拍。另外滑冰冰场上，有的机器是在冰场往外拍的，也有是从外往里拍的，机器一旦上冰之后会产生很多的划痕，就要重新浇冰。所以必须要有非常清楚的计划。每种拍法都不一样去组合，所以要求高度的计划性和计算性来完成。
谈冬奥会闭幕
不是结束，而是开始
南都：这部电影在冬奥闭幕后推出的社会价值是什么？
王放放：在冬奥会期间，我们看的奥运冠军们的身姿，包括表现力、顽强拼搏的精神。在奥运赛场上都被大家所认知了。我们通过杨扬老师的故事用电影的方式，让观众更多地了解冠军幕后的故事。冬奥会是一个开始，我们在赛场上看到结果。我们需要去知道他背后的原因，把这种精神传递下去，让中国冰雪健儿的运动精神传达到每一个年轻人身上，从运动员身上学到拼劲，让这种精神继续传承下去。
现场比赛看到的是高光时刻，电影中可以看到运动员的低谷时刻、困难时刻。所以我觉得这是这部电影在这个时候推出的意义。
奥运会它不是结束，而是开始。
南都：这部电影展现了奥运健儿什么样的精神？
王放放：在电影里，中国运动员夺冠有为国争光、集体精神一面，也有个人实现自我价值的一面。这个电影表现了人在困难面前的执着。
电影在表达运动员成长时，不仅表达外在成长、成绩提高，而更多的是心灵内在的成长，一个人怎样成为英雄。其次，就是拼搏精神，永不服输，勇于挑战自己，还有团队的友谊。一个人真正的力量是什么？那是对于生命的热爱。
南都：后奥运时代奥运精神如何去传承？
王放放：从1932年中国第一人参加奥运会，到现在2022年，已经90年过去了。在这90年里，我们中国经历了第一人参加冬奥会，获得第一枚夏季金牌、第一枚冬季金牌，夏季奥运会在中国举行，冬季奥运会在中国举行这五个重要的奥运历史时刻。
在后奥运时代上，我觉得奥林匹克要真正走到每个家庭，唤起更多的普通人对于体育的热爱。随着中国的经济发展，会有更多的家庭、个人愿意去从事体育事业。我觉得未来，金牌已经不那么重要了，强身健体可能更重要。在广阔天空下去锻炼身体，锻炼自己意志品质，我觉得这应该是后奥运时代的主要方向。
实习生 王玮 南都记者 潘珊菊 发自北京
