电影鹰爪铁衫好看吗
1977在香港拍摄的武侠影片《鹰爪铁布衫》是一部老电影了，80年代后期引进内地公映，已距拍摄时间近十年，时间可谓久矣。三十年后再翻出来看，还是会被故事感染，还是可以感受到当年引发的热潮——在电影这个大环境中，能如此之久不堕人后，可算是不小的奇迹了。
今天来回顾这个电影，除了回忆的情怀外，还因为它具有特别意味的故事魅力——这电影有一股正气在！这是属于我们小时候的经典故事和悠远记忆。
1977年的电影，气势很足，我很欣赏片中的配乐，它沿用的是1967年西部片《愤怒的末日》里的配曲《I Giorni Dell'ira》，铿锵有力，波澜壮阔，又带着点放荡不羁。
有人说，这部电影的配乐翻来覆去就这一首，可在我看来，一首就足够了，那悠扬激昂的配乐响起，顿时有了西部片的感觉和情怀——它简直就是这部电影的灵魂所在。
附：这影名写得真有文化。
故事的情节相当简单：明朝神宗年间，刑部尚书郑重（黄正利 饰）心生贪念，意欲谋反，为扫清障碍，设计将兵部尚书刘公公刺杀。随后嫁祸于刘公公身边的得力干将——昭勇将军萧如风（刘忠良 饰）， 萧如风情知中计，夺路而逃，决心捉拿真凶洗脱罪名，遂演绎出这部情节悬疑多变，节奏紧凑，环环相扣的故事。
男主萧如风，是个没有主角相的人，初看似乎长相磕蹭了点。可越到后面越觉得他帅！这是他刚一出场的银幕形象，你们感觉如何呢？
电影的开场让我想起电影《追捕》，里边的检查官杜丘，他也是受到莫名其妙的诬陷，为了廓清真相，不断寻找真凶。这个过程与萧如风被诬谋刺忠臣，一边躲避追杀，一边追查幕后主使的逃亡生涯如出一辙。
换言之，这是将警匪题材嫁接到武侠类型的一次尝试，并将幕后元凶设定为朝廷内奸，戏剧化效果更加强烈。
大反派刑部尚书——郑重，一脸奸相，是个标准的满口仁义道德，一肚子男盗女娼的家伙。为杀人灭口，他广告天下十三省府衙捉拿萧如风。
——这部电影里，老年人的妆都有点失败，一点不显老，也就是年轻人戴了胡子，但皮肤还紧绷弹亮。当然了，在当时武侠片中，第一高手往往都是白胡子老头。
为确保无虞，郑尚书又派出功夫与萧如风不相上下的刑部高手——中军沈岳（王将 饰），一路追捕萧如风。
沈岳本是国家栋梁之材，但长久被刑部尚书利用，所幸他最后终于拨云见日，扫清迷雾，获悉了背后的真相，并与萧如风联手，铲除国贼刑部郑尚书。
沈岳是个性格刚健，棱角分明，很有气度的人，在整部电影里，他都是坚毅的神态，掷地有声的台词，始终笔挺的身躯。我感觉萧如风已经很是条汉子了，但沈岳比他更是个男人。
沈岳的表演里显现出一种英武之气，这是那几个白发老头以及三怪胡风都不具备的，这种英武之气无论从神态，行动还是说话的语气中都能够体现出来，也只有这种英武之气才是必胜的法宝。
电影里一共有三个白胡子老头，我觉得他们都长得一模一样，看到一半才分清楚哪个是哪个。
这是一个充满阴谋诡计的故事，由于本片走的是传统武侠片路线，打斗的场景占了很大的比重，男主萧如风非常阳刚的表演，硬桥硬马的功夫，镜头下一招一式很扎实，而且一气呵成，令人过目难忘。
武打不吊钢丝，人就不会有怪异的带摇摆的飞行，也没有以蒙太奇手法表现高难度动作，这才是武打——现在的片子真不行了，比不上那个年代的功夫片的实在——那时候荧幕上小鲜肉不吃香，都是以实力取胜，武打水准很高。
翻墙如履平地，欣赏一下这位昭勇将军的矫健身姿。
萧如风的扮演者刘忠良，蹬天腿一登场，技惊四座，很有李小龙的风范。这可是真功夫，真拳脚。
那举火烧天式的金鸡独立，一柱擎天好腿功。感到只有超人才能做得到，却在银幕上被这个男人一而再，再而三地重复着，更重要的是，这是一种强势的威严，可以蔑视一切敌人，比起厉害的鹰爪功不知要强上多少倍。
刘忠良标志性的一字马，那扎实的腿功和一招一式的细腻表达，远胜过威雅当道的如今。
仅仅是一个造型就透出如此威风，如此血性的精神，这是许多影片无法达到的，刘忠良的腿功，现在依旧能震撼我。
这部功夫片的武打设计赏心悦目，很好地把握了真实与戏仿之间的尺度。比较适合纯喜欢功夫的观众。
电影以鹰爪功”和“铁布衫”为主要武功招式，大BOSS郑尚书（黄正利饰），他练的是凌厉狠辣的鹰爪功，功夫非常漂亮！
须发皆白的瘦身老头总是很强悍——干净潇洒的黄正利，和刘忠良的真功夫看起来是真过瘾。他的动作凌厉严谨，很有招式的美感。
电影桥段上的设置，围绕如何破铁布衫而展开，在见招拆招设计上注重层层推进，效果很好。
“鹰爪功”“铁布衫”“铁指寸劲”这几个名词完全成为词典类的，我对鹰爪功稍微有些耳闻，但对“铁布衫”——一直以为铁布衫是一件衣服的名字。
实际，“铁指寸劲”才是此片中最有代表性的，当然，直到现在，我还不知道是否真有这种功夫存在，也不知这种功夫是不是铁布衫的克星，这无关紧要，紧要的是“铁指寸劲”中的变化——它是以掌为形，以指为剑，以拳收关，一气呵成，这种变换是极具诗意的，我甚至觉得唯有铁指寸劲才是真正的美学。
它的变换是简单却又是实用的，从柔到刚，从克制到爆发，从弱到强，整个出手到击打的过程，都富有美感，这才是爆力的最高境界，比起蛮力的乱砍，血腥的喷涌不知要强上多少倍。
“铁指寸劲”，其力量是无以伦比的。影片中铁布衫多次刀枪不入的镜头是对铁指寸劲威力的反衬，因为这种反衬，才更显出铁指寸劲的威力所在。
这部男人戏里有英雄救美的情节，也有美人芳心暗许的暗示，当然感情戏远没有那么细腻，甚至可以说基本为零——萧如风一路追捕真凶，偶然路过石氏家门，向他们讨碗水喝。当石氏姐弟遭受地头蛇的欺凌时，他出手相助。目睹了这一切的姐姐，内心对萧如风起了景仰和爱慕之情。这也算是故事中柔美平静的一些元素。
在这部男人的电影中，最具有男性感的，则是萧如风与沈岳之间的友谊。
一开始他们是相互误解的，但不久就解除了戒备，这种友情是英雄惜英雄，好汉见好汉的友情，是同一个理想下的相互交情，同样也是只有男人之间才会产生的友情。
并且这种友情不是靠言语废话来表明的，而是依靠拳头，从敌对到联手，只有拳头，从一诺千金的气度到生死与共的坚持，这种友谊是最可敬的。
电影的后半部分，沈岳和萧如风之间英雄惺惺相惜和忠肝义胆的情谊与气节，正式铺展开来，让人非常着迷。
抓到萧如风后，沈岳对其平等礼待，这是君子之风。
沈岳的清醒，让这个人物的性格显得饱满。
导演吴思远的这部片子总有一种江湖情怀——有感于萧如风的赤诚，沈岳允诺他三日期限捉拿真凶，萧如风也以诚相待，定下三日之期。
三日已到，真凶却已被灭口，萧如风无奈之际，坦然受枷，兑现承诺。沈岳却通过现场的蛛丝马迹，掌握了幕后真凶的证据，但他表现非常沉稳，不动丝毫声色。
既然真凶另有其人，沈岳经过思考，当机立断，大度释放了萧如风，多年以来，我对他们停留的这个亭子一直念念不忘。
一般谈到这部电影，都是赞许其中的武戏，其实它的文戏也十分考究。
这对英雄在亭子里的台词对话通俗易懂，又不失古风，既合乎情境又提升了整片的格调：
萧如风：“只要我能活着到刑部，终有水落石出的一天。”
沈岳：“你不会有申辩的机会。”
萧：“……临阵逃脱，连累朋友，非大丈夫所为。”
沈：“大丈夫远眺高瞻，当机立断，岂像你这样婆婆妈妈？”
沈岳千辛万苦将萧如风擒拿归案，忽然又反水放走“要犯”一节，每次观看都有荡气回肠之感。
这两位大侠一样的人物，之间互相照拂的情愫，感人至深。
附：纠正字幕：告辞
侠之大者，往往具有忧国忧民、为国献身的大精神境界，这些都可以在诸多武侠剧中看得端倪。如金庸笔下塑造的众多英雄豪杰，尤以郭靖、乔峰等角色对我们影响最大。
在放走萧如风的环节中，当萧如风离去，沈岳在亭前默立良久，镜头定格在沈岳身上，那超然的姿态，让我对“侠”的理解又多了层深度：这种“侠”所具有的人格特征与品行素养，别说以前的时代，就是现代社会，也是每个人应该认真修炼的。
沈岳一个人走在荒野上，抄小道回京城，那精彩的配乐再次响起，真太有美国西部片的味道了。
——为使悬案水落石出，宁肯独身亲赴龙潭虎穴的侠士之胆略，是非有大勇大智大德所不能完成的。沈乐在整部剧中的表现，虽不似萧如风平易可爱（沈岳一直有点傲娇），但他一心为国的献身精神，却也更值得我们倍加崇敬。
最后的大决斗中，在沈岳被郑尚书逼得步步后退的险情下，萧如风突然现身相助，这一幕太棒了。
这简直就是古装版喋血双雄——沈岳多次有恩于自己，萧如风不忍独自逃生，最后亲赴虎狼之窝相助，共同铲除真凶。这一幕真使人肃然起敬。
结尾处的回马枪设计得相当精彩，观众无不惊骇！
破铁布衫必须要用铁指寸劲，然后破五大穴，找到气门，真长知识了！
最后那一抓，穿插捏碎鸡蛋的镜头——这个咔嚓鸡蛋破裂的画面！真是生动！蒙太奇的运用也很成熟。
估计90%的人记不清影片情节也会记得这个——都无法忘却那一捏。“铁指寸劲”这个功夫有点邪恶了，太注重感官刺激，这个环节有一点恶趣味……
当然，这个结尾也向人们揭示了一个千载都难跌破的真理：邪不胜正。
邪恶终被正义的迅风疾扫。
以功夫片的标准来说，此片还是很有水准的，隔了这么多年重新看，还是觉得整部影片是那么血脉贲张，很合我的胃口！
这充满了男性荷尔蒙的影片，令我不敢忘怀，估计也很难忘怀！
从某种意义上来说，它是个当之无愧的强片！
