昭君出塞剧情简介，新剧《昭君出塞》,没有台词却让人看哭了
作者:唐竹
“如果这是在电影院，我就不会困了。”
中戏《昭君出塞》视频上的弹幕，是观众对该剧喜爱和推崇的坦诚表达。
饰演女主角王昭君的“演员”是中戏的首席“唐唐”唐诗仪，他一手血洗哔哩哔哩，让无数年轻人热爱传统舞蹈。
高超的表演水平打动了人们的心。
赵军的《堡垒之旅》共有22个小戏，总时长约一小时四十分钟。
这部舞剧自2016年上演以来，无数舞迷疯狂爱上了它。夸张的说里面有好几个主演AB角色，什么时候出现在什么时间段什么场景大家都很清楚。
这种“放大镜”式的观看方式，连郑小龙都能称得上专家。
在最后一章的舞蹈剧情中，男主角从A角的唐诗艺换成了B角，显然是被网友打到弹幕上了。
能够赢得观众夸张的喜爱，真的和中戏舞者精湛的表演有很大关系。
饰演“昭君”的唐诗怡被陈誉为“健壮”，即使没有170cm，但她是一位才华横溢、勤奋努力的舞者，在舞蹈界赢得了各种比赛，并被中国歌剧录取。
她的舞蹈兼顾女人味和力量，动作干净流畅。更难能可贵的是，她的情感表达能力也是一流的。
从你在庭上时的低眉，到第一次见到可汗时的羞涩和迷茫，再到感受到可汗关怀后的心动和信任...
唐诗艺惊艳的舞姿结合自然的面部表情，在一系列场景中将昭君与大汗微妙的情感互动表达到了骨子里，也让观众会心一笑。
昭君的出席只是桓伊宫的一种卑微感。
赵军第一次见到大单于时不知所措，绿了。
渐渐被热心肠的汗感动的赵军相视一笑。
除了唐诗艺，朱茵的《唤出谢晗·大山雨》、郭海峰的《朱富·肖雷·山雨》、鱼雨的《赵君的少女湘西》都赢得了观众的喜爱，并被牢牢记住。
原因是每个角色都被演员用精湛的舞姿和自由的情感表达充分演绎，充满了鲜活的回忆，而不是生硬的符号。
伴随昭君从叶挺到长城的活泼而衷心的湘西，是剧中一个非常讨喜的角色。
平时，威严的可汗第一次见到皇帝后，很高兴得到宝藏
高水平的舞蹈，加上演员的表演能力，让每个角色牢牢抓住观众的心，这是这部剧成功的核心和基础。
宏大叙事下的鲜活人生
“昭君出塞”是汉代以来广为流传的爱国故事。在这样宏大的国家和民族主题下，个体特征往往很容易被消解，成为充满鲜明标签的特征人物。比如赵君就是拥有沉鱼落雁能力的“四大美女”之一。擅长弹琵琶的他，因为人正直而被“雪藏”冷落多年...
这些人物，充满了“客观”的认知，让人觉得比出了堡垒又接近他的赵君更“有才”，难以激起其他的情感波澜。
而舞台剧《昭君的尴尬》则以王昭君本人为中心，抓住“尴尬”和“亲密”的主线，同时探索她作为一个正常女性面对失去、机遇、打击、荣耀等一系列变化时的情绪波动和心境变化。
开庭期间常年洗衣服的辛苦让所有人都失落了。
在诺诺生活被动但渴望自由生活的赵军勇敢地接受了亲密接触的任务。
所以我们可以看到，在叶挺长期孤独的生活下，昭君会因为不受宠爱而长期低头，会受到其他宫女的欺负。面对别人避之不及的亲求，她会主动自荐，敢于走出困境；离开家乡的时候，因为思念家乡而梦见回到秭归的香溪河，因为担心离家报国而被梦中可怕的战争冲突惊醒。一开始面对老可汗的异样紧张，后来被可汗无微不至的关心和真诚感动，从而表现出甜蜜的幸福...
离开要塞后梦回秭归的无忧无虑的幸福，也代表了昭君深深的乡愁。
这些微小而又贴近内心的片段，描绘了一个鲜活的汉代少妇，展现了她面对人生多重变故时的悲伤、担忧、期待、喜悦和失落，让观众的心情随着这一幕幕的故事而起伏，让我们为“昭君”这个普通人所能理解的历史人物增添了更多的情感，也丰富了这个在史书中只言片语描述过的角色。
舞台空白，回味无穷。
整部电影《赵军的堤岸》没有一句对白，除了一会儿“咳嗽”和“呼号”的声音，全部换成了背景音乐。
然而，就是这样一部“无声对话”剧，却在评论区和弹幕区赢得了无数人的“眼泪”和感动。
首先，背景音乐契合了剧的内容。随着角色的情绪变化和现场气氛的起伏，观众虽然听不到声音，却能在第一时间感受到角色情绪或情境的变化。
剧《秭归》中，昭君做梦都想回老家玩水。
比如话剧《秭归》中，赵军欢乐水戏的背景音多为清远柔和的水滴声和悠扬悠扬的声音。醒来后才知道自己远在他乡，回不了家，背景音换成了一个忧郁温柔的女声缓缓哼唱，忧郁溢出了舞台。
慌乱的步伐表达了赵军从梦中醒来后的无奈。
与常见的古代木偶电视剧相比，舞台剧有很多“留白”。
电视剧往往通过人物与剧情的对话互动来阐述人物的关系和性格，目的是让观众以最快的速度将剧情带入剧情。
这是一种密集的信息输出，受众往往不需要做太多的主动操作就能立刻“明白”眼前发生的事情。
而舞蹈+剧情+音乐演绎的舞剧，用最纯粹的情感传递，让观众去感受、去理解、去参与，去感受眼前的一切。
它更安静，更收敛，但它带来的震撼也更长久，更有意义。
昭君去要塞的这一幕真的很美。
当然，相比于工业流水线上走出来的各种古代木偶剧，民族品牌的舞台剧在剧情、内容打磨、背景设计、灯光效果、音乐运用、服务等方面自然是精雕细琢，其美感是一般电视剧无法比拟的。
赵君与大单于在长城外举行婚礼的场景，蒙古风情浓郁，群舞很有神韵。
大结局的场景宏大而庄严，美得含蓄却动人。
历史上的昭君35岁就倒下了，但她的故事却活了千年。
舞剧《大雁》最后一场，或许是为了向这位非凡的女性致敬，满头白发的赵君出现在舞台中央。她如释重负地看着眼前的一切，似乎为自己的生活感到骄傲和满足。
唐诗艺饰演的白发赵君。
这一刻的观众，无论是否被之前的某个场景所感动，此时都会湿润眼眶，对这个女人和整部剧感到无比的骄傲和感激。
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