麦田是什么类型的电影，麦田执导

2023-12-08 21:06 作者：岑岑围观：次

文/东观

编辑/东观

前言

在中国新传媒电影行业，有一个非常优秀的年轻导演，名叫“麦田”。麦田是一位80后新生代的年轻导演，尽管他的年龄不大，但他的电影和电视剧都很出色。如以汶川大地震为题材的鼓舞人心的影片《汶川梦想》（2012)；影片《爱疯时代》（2011)，以苹果为主题，阐释了人类的精神，探索了技术的人性；《家,我想你了》，以北京漂泊生活为题材，反映真实的社会现状（2013年）；《光辉岁月》，一部以向 Beyond乐团表示敬意的校园怀旧片（2012年）；2014年，以讲述城市午夜情绪治愈主题为主题的网络剧《深夜的士》等。以前的麦田更多的是写实，但最近几年，随着国风的兴起，他的电影也逐渐展现出了自己独特的国风审美。比如：《捉妖济》，《捉妖者联盟》，以及一些大型的网络电影，比如《八仙归位》、《大漠孤侠》、《西游之女儿国篇》。

国风是一种在中国传统文化因素影响下，形成的一种艺术风格。传统神话人物，经典故事，侠义精神，古装服饰，琴棋书画，茶禅文化，这些都可以作为国风审美影片表达的主要载体或标签。国风审美有一种优雅的美，那是一种扎根于人间，又超脱于人间的美，它展示了人间百态，诉说了人间百姓的平凡，同时也具有了一种教化的作用。“民族文化的美，建立在万物的基础上，但又不会被世俗肤浅的品味所淹没，反而有一种超越世俗的味道，体现出一定的人伦和感染力，进而陶冶人的情操，使人的精神得到满足。

”譬如，在《捉妖济Ⅰ:人鬼情未了》中，由美国著名的民间传说中的济公开始，以恶灵为大环境，以济公降妖伏法。麦田把济公的形象放到21世纪的时代，既展示了现代人性的险恶，又以传说中的济公为参照，赞叹其拯救世界的崇高精神，呼唤人们的良知。影片通过济公这个古典形象来表达一个思想，那就是当今社会，最恐怖的并非恶鬼，最恐怖的是人心。如果我们秉持着济公仁爱天下的理念，让每一个人都变得善良起来，那么那些邪恶的东西，就会立刻烟消云散。

网络电影兴起背景下国风艺术创作途径的抉择

2015年至2016年，导演麦田在影视创作的道路上出现了一个转折点。在此期间，他所拍摄的影视剧发生了很大的变化，一方面是偏向于国风类型，另一方面是对网络电影进行了深度挖掘。大家都知道，在2015年，一部以中国四大经典经典《西游记》为原型的国漫《西游记之大圣归来》，在国内影视圈内横空出世，取得了9.57亿元的好成绩，让业内对于中国动漫的复兴充满了期待。其影响与意义，并不只限于国内动画，对其它题材的动画也有一定的影响。影片的创意风格对导演麦田的影响很大。

《西游记之大圣归来》是中国动漫与日本、韩国、欧美等国家完全不同的一部作品，在“西行取经”的剧情中，加入了一种特殊的审美，完全改变了人们对孙悟空“顽皮、叛逆、狂妄、爱出风头”的印象。许多观众在观看此片之后，重新认识到孙悟空的角色。《西游记之大圣归来》的成功，不仅使许多导演认识到了图像审美在塑造人物形象和传达主题上的重要性，也使许多人发出了一声感慨：“扎根中华传统文化，强调民族文化的自信，将为中国影片的创意和创造开辟出一条崭新的道路。”而今年，他又发布了一部名为《捉妖济Ⅰ:人鬼情未了》的影片，这也是他第一次走上国风电影之路。影片中的主人公济公，是由中国的传统文化所塑造而成。

影片的题材与精神，也与中国的“仁爱之心”相吻合，但影片所处的时间与空间却是在近代，所以影片从近代的角度来诠释古代的文化理念与精神，可谓从近代的角度来诠释。而《捉妖济Ⅰ:人鬼情未了》，他的另一个名字，就是网剧。2016是国内大型互联网影片兴起的一年。在这一年中，根据专业人员的数据统计，有超过2000部的网络大片出现在了中国，由此引发了一股国产网影的创作热潮。

在这一期间，随着国内网络技术的飞速发展，手机网络用户的迅速增加，“人们的生活方式和消费习惯发生了巨大的变化，更多的影视观众对观看电影的要求开始倾向于“无厘头”式的轻松喜剧”。随着受众的不断改变，麦田也率领着自己的剧组，进行了新的尝试，先后推出了20余部大型的网上影片，包括《大内密探王二狗》系列，《孙悟空七打九尾狐》、《西游记之女儿国篇》、《牛魔王》、《八仙归位》、《大漠孤侠》等等。其中，也有一些出色的影片，有些影片的点击率更是突破了一亿。

麦田的《捉妖济》和《捉妖者联盟》都只是在国风的边缘徘徊，在经典与当代的边缘徘徊，而他从2016年开始的几部作品，却是对国风的艺术风格进行了进一步的研究。比如《大内密探王二狗》，就是一部纯古代题材的片子，根据清代的史实改编，故事发生在康熙年间，为平定朝中的局面，同时也要清理掉鳌拜等人。于是秘密培养了三个人，分别是王小宝，公孙不二和展犬，成为了大内密探，他们被称为“大内密探王二狗”，协助康熙陛下调查百姓疾苦，清理掉了不少鳌拜的势力。影片中还融入了一些令人惊悚的情节，比如：鳌拜操练的丧尸，令人想起林正英的丧尸影片，有种不寒而栗的感觉。

影片也融入了一些滑稽的成分，其中的滑稽笑话和戏谑的对白更是令人忍俊不禁。除了《大内密探王二狗》之外，还有三个根据《西游记》改编的剧情，分别是《孙悟空七打九尾狐》、《西游记之女儿国篇》、《牛魔王》。《孙悟空七打九尾狐》显然是受《西游记》中三杀白骨妖的启发，这部影片主要是关于孙悟空在去西方取经的路上意外地与唐僧相恋的情节。就在两个人开始相爱的时候，孙悟空意外地遇见了他的小三“九尾狐”，而她也同样爱上了唐僧。但相对于别的妖魔，九尾狐却是一只善良的妖魔，她愿意牺牲自己，拯救早已逝去的唐僧，最终被孙悟空一棍子打死。但她却永远不能化为人身。《孙悟空七打九尾狐》同样是一部充满了奇幻气息的古代片，通过西游的传说，演绎出了一段悲壮动人的感情，触动了很多网民的心灵。

值得注意的是，该剧第一次把孙悟空这个角色以女人的身份出现，实在令人惊讶。虽然因为这个颠覆式的创新，引起了许多网友的不同评价，但是这部影片中的古代角色，却是非常的受欢迎，尤其是九尾狐这个角色，她一身白色的长裙，宛如一幅绝美的画卷，飞行的时候，她就像是一个仙女一样，让人觉得她天真可爱。

传统影视题材与新兴互联网表现形式的交融

麦田拍过不少关于古代题材的电影，看得出来，他对古代题材的感情很深。他认为，用这样一种表现方式，无论是角色的服装服装，或是所处的环境，都可以达到一种强烈的渲染作用，并凸显出角色的人生际遇。也正因为这份对古代文化的热爱，所以麦田才会制作出这么多的古装电影。除此之外，《大漠孤侠》、《斗鸡侠》等影片也都在其中。《大漠孤侠》、《斗鸡侠》这两部电影，其实就是一个“侠”字的故事。“武士”也是中国传统文化中一种重要的精神形态，在武士身上，其核心理念就是“义”。中国自古就是一个讲究“仁义礼智信”的民族，“义”就是一种符合正义理念的行动，符合时代潮流的行动，“义”就是个人感情的体现。

古代的武林中人，最看重的就是一个“义”字，一个“恩义”。在武道强者的心中，两者之间并没有太大的区别，有时候，国家的利益比个人的恩义更重要，有时候，个人的恩义又比个人的利益更重要。但不管怎么说，大侠的“义”就是世间的正义，大侠的所作所为就是弘扬并践行着“义”的精神。而且，英雄并不是所有人都认为的英雄，他们可以是一个普通人，也可以是一个读书人，甚至可以是一个手无缚鸡之力的女人，他们都可以是一个英雄。不过，从麦田的许多作品来看，他都在努力地展现出一种对传统文化的理解，用一种古典的风格来表现自己，但他并没有完全按照古代的风格来表现自己，他将自己的风格融入到了现在的互联网之中，根据受众的喜好和心态，将自己的风格进行了创新化。这样的表现形式，我们称之为“网络新生表达”。

在谈论“互联网”这一概念时，我们必须对“互联网”中的“新一代”以及与之相关联的“互联网”文化进行深入的了解。网络新生代群体，又称 Z一代，是在网络媒体环境下成长起来的一代群体，以80后、90后、00后为主体。这个年龄段的观众，受到了很大的网络文化的冲击，他们的思想，他们的行为，他们的审美取向，他们的观影需求，都与一般观众有着很大的不同。根据该报告，“对于 Z一代来说，喜剧片是他们最喜欢的题材，以57.73%的比例位居首位，而对于这种题材的影片，科幻片和青春片紧随其后。”但最近几年，国风的兴起，让更多的 Z一代对国风产生了兴趣。

《Z世代人群圈层研究报告》中的一项调查表明：当今国风圈子的消费群体正在向青年群体转变，其中00后群体占主导地位。在B站，国风粉丝超过了一亿七千七百万，有百分之七十都是18-30的年龄段。在线下，我们还能看到，许多年轻人都选择了汉服作为自己的服装，许多年轻人都穿着汉服行走在大街小巷中，他们的微博和朋友圈里到处都是他们在汉服街上拍摄的各种照片。简而言之，国风汉服和轻松喜剧，是Z世代观众们最喜欢的两个话题。基于这一点，麦田始终坚持“坐在观众席上搞创意”的创作思想，以“古风+喜剧”为利器，用不同的创意来满足 Z一代的观影需要。

就拿《捉妖济》和《捉妖者联盟》来说，《济公》的主角是一个古老的角色，他的所作所为，都体现了中国的传统文化，但是他的故事，他的一言一行，他的一举一动，都充满了现代化的气息，给观众一种既轻松又诙谐的感觉，又对生活和社会产生了深刻的思考。比如《西游记》中的《孙悟空七打九尾狐》、《西游记之女儿国篇》、《牛魔王》等等，这些作品中的人物，都是从经典小说中走出来的，但他们的世界观，都是从现代化的角度来看的，他们的故事，他们的表现，都带着一种“网感”。在《斗鸡侠》中，他用9种不同的角色来表现自己的性格，既保持了古代的风格，又表达了民族的情感，让这部影片看起来很是滑稽。

当然，在麦田的古代题材影片中，喜剧片并不只是一种新兴的互联网表现形式。比如《大漠孤侠》，比起以前的那些古代题材片，就没有那么多的娱乐性，反而有一种严肃的味道。这部影片突破了传统的武术题材，通过对新生代网友的深入了解，将剧情进行了一次创新化，其中一些角色，更是带着一种新的武术风格。就像他自己所说的那样，“革新就是将原来的故事搬到一个新的时代，一个新的角色，而不是将原来的故事架构彻底打乱。”《大漠孤侠》以一种别开生面的形式，将新时代的元素与原作者的独到见解展现出来，既是对“侠客”的一种继承，又是对“侠”的一种继承。

这部电影展示了“孤狼”丁解从隐居到重新出山的复杂心理，而这种心理的背后是一种为国为民的伟大精神，更是一种对友谊的誓言；而锦衣卫统领，即使被自己的朋友出卖，也能坚持自己的原则，对自己的国家忠心耿耿，舍不得对自己的朋友下死手，这是一种英雄气概。这位大魔头，就是西厂的大魔头柳传道，他把王子师耍得团团转，时而倒向保君的大魔头卢全安，时而倒向东厂的奸佞小人，最后竟害死了王子师。其数次的立场与态度的转换，既让人感到困惑，又引导着故事的发展，制造出一种不确定的趋势，牵动着观众的心弦。