触不可及叙事结构分析，触不可及分析

编辑 |沐白史记

法国电影《触不可及》由奥利维·那卡什、艾力克·托兰达联合执导，于2011 年11 月2日上映，改编自菲利普·波佐·迪·博尔戈的自传体文学作品《第二次呼吸》。

讲述的是一位饱受高位瘫痪折磨的富人菲利普，与刚刚出狱的贫民届黑人小伙德瑞斯在机缘巧合下成为雇佣关系，并在日复一日的相处中感情逐渐升温的故事。

该电影以朴实的叙事视角呈现了一段不可思议的友谊的同时，也在多个角度对个体成长乃至社会问题、阶级、种族等宏大问题进行了观照其多样且高超的叙事技巧实现了在审美意义上打动观者的目的，带给人们以丰富且深厚的审美意指，实为一部以叙事性取胜的电影。

叙事主题:以爱和救赎为名

电影《触不可及》的叙事主题以爱和救赎为名电影在刻画了菲利普与德瑞斯之间的友情主线之外，也以德瑞斯与养母一家的亲情、菲利普与笔友埃莱奥的爱情等叙事线索丰盈了电影的情感叙事，并在此过程中描摹了关于个体成长的不易及获得心灵救赎的难得和畅快。

《触不可及》中，菲利普与德瑞斯所处的世界存在天壤之别，如果不是一个机缘巧合的机会两个人大概终其一生都不会存在任何交集，两个人的相遇看似不搭调，却在朝夕相处中建立起深厚的友谊和信任感，这其中最根本的原因便是两个人都不被命运之神所眷顾的悲情人生，这促使他们在惺惺相惜中实现情感的升华。

菲利普家财万贯，博学多才，出口成章，艺术品位极高，本该幸福生活着的他却被命运开了巨大的玩笑。

在眼看挚爱的妻子爱丽丝接连流产5次并被宣告失去生育能力变得郁郁寡欢之后，菲利普决定以寻找极端刺激的方式，在恶劣的天气里进行斜坡跳伞来体会妻子的痛苦，最终他不幸遭遇事故，导致第三、四节颈椎骨折，成为只有脖子以上能动的高位截瘫患者。

渐渐地，在无法自理的生活中，菲利普变得喜怒无常、不易亲近，精神世界几近荒芜，与菲利普的生活境遇完全相反，德瑞斯的生活一塌糊涂，来自贫民窟的他贫困潦倒，因盗窃罪入狱六个月刚刚刑满释放回到家却被养母逐出家门，只好在街头晃荡。

饱受困苦生活折磨的他似乎已经对人生失去希望也渐渐放弃了靠自己的双手创造更好的生活，他前去菲利普的家中应聘只是为了获得一张被拒绝录用的证明以领取失业金，菲利普精神上的空虚和德瑞斯财富上的短缺都对他们的生活带来了非常消极的影响，这似乎促使他们在某种程度上产生了共鸣，令这两位同处于人生低谷的人的第一次相遇虽然并不算和谐，但却建立在充分的尊重和理解之上。

在二人的交往中，菲利普并不因自己的高贵身份而对德瑞斯表现出盛气凌人之势，德瑞斯也并不将瘫痪的菲利普当成一个废人来看他们之间的友情跨越身份、跨越种族、跨越阶层却呈现出一种带有温度的至美情感，闪耀出感人至深的人性光辉。

电影结尾，在德瑞斯的推动下菲利普成功摆脱自卑收获了一份美好的爱情;在菲利普的感染下，德瑞斯重新回归生活的正轨努力生活，这所有的一切离不开二人的相互扶持和相互鼓励，而他们各自都在这段旅程中完成了自我成长，达成自我救赎。

电影借此反映了其鼓励个体追求个性解放及平等自由的生活理想的人文主义的立意，从而呈现出一种温暖的法式人文关怀。

对比叙事:天渊之别下的审美期待

审美期待包括文体期待、意向期待和意蕴期待三个方面的呈现，是艺术欣赏者关于艺术品呈现出的某种特质的期待指向。

其中，文体期待由艺术作品的类型或形式特征所引发，意向期待由艺术作品的某种特定意向所引发，意蕴期待由艺术作品的情感境界、审美趣味、心理倾向和思想态度所引发，审美期待建立于艺术欣赏者的既有认知，诱发艺术欣赏者在欣赏过程中的期待心理，并引导其融入其中，获得享受进而产生某种思考因此，一个具备艺术期待的电影作品往往会通过某种刻画吊足观众的胃口，进而吸引观众投入剧情，感受其营造的叙事之美。

《触不可及》中，创作者采用了对比叙事的方式，达成了观众的审美期待，其中最重要的是人物的对比，德瑞斯所代表的底层社会和与菲利普所代表的上流社会的对比，这两位主人公各方面存在的天壤之别，首先在视觉上就产生了强烈的对比效果，最明显的便是肤色的差别一一个白人，一个黑人，这两个角色一出，便会在观众心理上产生好奇，想对二人的相处模式一探究竞，以此为契机，电影展开了一系列的对比叙事，加深情节冲突的同时，也带动了观众的审美期待。

电影中，白人菲利普久居富庶的上流社会而黑人德瑞斯出身贫穷的边缘世界，电影采用了浴缸这个符号对这一事实进行了确证，在德瑞斯家中，洗手间的浴室狭小不堪，身形高大的德瑞斯蜷缩其中显得非常局促。

更令人瞠目的是，这个浴缸仅有一个不大的帘子挡着，呈现一种半开放的状态，德瑞斯在其中泡澡的过程中家里其他孩子来来往往，毫无隐私可言，此外，洗手间的用水也非常紧张，只要洗手池在出水，那么浴缸的淋浴喷头就会停止出水，因此，德瑞斯在洗澡过程中要不断阻止孩子们用洗手池才行。

反观白人菲利普的家，就连安排给帮佣的房间都带有独立的卫生间，不仅宽敞明亮，还有一个非常舒适的浴缸。电影用了多个镜头对德瑞斯享受浴缸泡澡的过程进行了展示，从而更加突出了贫富差距下人们生活水平的差距。但是，即便是这样，德瑞斯也并不因为自己的贫穷而感到耻辱或者自卑，他乐观的天性是电影主要讴歌的部分，这也是电影闪耀人性光辉的重要支点。

讽刺叙事:插科打诨下的辛辣批判

自由、平等、博爱是法国在 18 世纪资产阶级革命时期提出的政治口号，其核心思想是联合城市平民与农民一同推翻封建专治制度，建立资产阶级统治，反映的是法国资产阶级政治和经济的要求。

这一口号源于17至18 世纪资产阶级启蒙思想家传播的社会政治思想，分别于 1946 年和1958年被写入法国宪法，成为法国的国家格言。

时至今日，自由、平等、博爱所体现的人文精神已经深深融人法国人的血液中，已然变成了法国的文化传统价值观，《触不可及》这部电影不乏对这一观念的吸收、发扬甚至辩驳，因此其公映后得到法国民众的强烈反响。

《触不可及》中，白人与黑人和谐共处，并建立了深厚的友谊，体现的是“平等”的思想意志菲利普不居高自傲，德瑞斯不妄自菲薄，他们在交往中的真诚以待，则体现了“博爱”的处世态度关于“自由”的体现，电影则采用了批判的态度对上流社会所谓的高雅进行了辛辣讽刺，同时对法国社会现状进行了无情的揭露。

电影中，一次德瑞斯陪同菲利普去展览馆参加画展，菲利普对一幅抽象艺术画表现出了高度的赞赏，称其“洋溢出一种安详的气质，还夹杂着些许暴力，非常动人”，而德瑞斯却表现出了恰恰相反的态度，并鄙夷菲利普竟然认为一块白底上的污渍动人，当展览馆工作人员报价3 万欧元时，德瑞斯更加惊讶，激动地喊道:“这伙计把鼻血喷纸上竞然要了 3 万欧元！”德瑞斯的话看起来毫无见识，但却发出了关于现代绘画艺术的讽刺。

更戏剧化的是，也许是受到了这次赏画的启发，德瑞斯竟然拿起画笔开启了绘画之旅。最终，在菲利普的帮助下，德瑞斯的处女画作卖价达到了一万一千欧元的高价，可笑的是，买画者起初并没有表现出对这幅画的赏识，当菲利普谈到这幅画刚刚在伦敦展出过并马上要到柏林展出且价格预计会涨到三倍以后，他立马买下这幅画。

可见这所谓的名画，不过是上流社会炒作下的商品，这些人赏画、买画看似高贵优雅，实则做作虚伪、丑陋不堪。电影借此表达了对上流社会某些矫揉造作的行为的戏谑和调侃，展现了法国式的自我批判精神。

除此之外，《触不可及》也对法国严峻的社会问题，非裔法国人的不堪生活现状进行了披露，法国非裔数量庞大，且近年来的非裔生育率不断上升，据 2018 年的有关统计，巴黎每十个新生儿中有六个是非裔宝宝，这对于国内整体生育率连年下降的法国来说也许是一个好消息，但带来的社会问题却不容忽视。

法国为了鼓励民众生育，提出了一些福利政策，给生育孩子较多的家庭提供一定的补贴，补贴的金额随着孩子数量的增多上涨，这一政策带动了许多非裔家庭生育率的上升，尤其是收入微薄的家庭，原因是这些家庭将多生孩子当成了增加收入的手段。

在法国，非裔通常聚居生活，非裔数量日益增多带来的严峻后果是使该区域内教育不均衡问题更加严重，且会导致家庭教育缺失、暴力事件频发、失业等一系列问题，比如，《触不可及》中，德瑞斯就曾走上了盗窃的消极生活之路。

片中还有个细节，体现了法国有关部门的不作为，在菲利普的生日会上，交响乐团弹奏了许多著名的动听乐曲，随着乐曲声的不断响起，德瑞斯捕捉到了一段巴黎失业人口管理局电话彩铃所采用的音乐，随机调侃道“您好，这里是巴黎失业人口管理局，目前线路正忙，预计等待时间为两年。”这简短的一句话深刻反映了法国社会职能部门的失职，这也许是法国社会问题日益严峻的主要原因之一。

可见，从《触不可及》毫不避讳地将两位主人公设置为黑人和白人，并将关于种族、贫富、社会问题等浓缩于二人的交往中，便可看出该电影创作方关于法国社会的深深担忧，其一次次的无情披露中寄予的是对法国真正实现自由、平等博爱的深切期盼。

毫无疑问，《触不可及》是法国叙事电影的集大成者，从头至尾流露出浓厚的叙事之美，也展现了深厚的社会文化意义，电影采用高超的多视角叙事技巧，将一个包裹着爱、救赎、调侃、批判等类型的友情故事缓缓道来。

其大胆地将原作的帮佣角色从白人改换成黑人，就是要不遗余力地以揭露法国社会的丑陋现实来唤起人们的思考和良知，从而引发全社会的普遍关注，另外，其巧妙的人物性格呈现方式和情感塑造手段，也令人眼前一亮，不但使电影的叙事节奏变得轻快，也让人从中收获感动和勇气。