东宫剧名，古代电视剧东宫

最近热播的古装爱情剧《东宫》收获了不少粉丝，#东宫真香#、#东宫好甜#和#东宫少女偶像化式的追剧#等微博话题席卷了热门剧榜单和热搜榜，“沉阴至今”“阴就是爱”等表情包和衍生词也成为了网友们的新宠和流行表达。该剧虽于3月25日结束，但其话题效应持续发酵，各种关于人物、视频片段、剧情片段的分析帖不断流出，持续引发舆论热议。

面对现实工作生活的压力，观众尤其是年轻女性更倾向于在轻喜剧式的影视作品中放松和释放压力。受这种观影需求的影响，影视创作中的甜撒娇风格成为了当下爱情题材的主流。最近IP热逐渐消退，很难爆发。很多IP影视作品市场表现疲软，口碑不佳。在这种行业背景下，《东方宫》如何逆流而上，以一部网络小说中的悲情故事赢得观众的心，让很多“东方宫少女”欲罢不能，甚至哭着看完？

破圈改编:经典原著的“老套”与创新

《东宫》改编自同名名著。原著小说不仅拥有庞大的读者群，还被翻译成多种语言，销往海外。在小说文本的影视化改造上，《东宫》剧组在与原著的契合度上表现出了诚意。总制片人李欢表示:“尊重原创作品和粉丝，是我们从项目一开始的目标。”导演木格理也解释道，“我们当初和编剧商量的改编原则是‘填补，而不是颠覆’，所以《东宫》的话剧版是非常忠于原著的。虽然是在原著的基础上填充，但并没有颠覆原著所传达的核心”。为此，话剧版《东宫》以原著中与小凤的爱情故事为主线，同时再现了射杀白眼狼王求爱、百萤火虫嫁给你、草原上的盛大婚礼、忘川等经典场景，直击原著粉丝的内心。

《东宫》在尊重原著、保持故事主线的基础上，构建了更加符合时代的世界观，完善了原著的叙事结构，延伸了个体人物的故事线索。在叙事结构上，原著采用倒叙手法，话剧版《东宫》则选择常规的年代叙事。对此，木格理解释道，“闪回的叙事结构确实比很多常规小说好，会让人眼前一亮。但是电视剧里，(我们)测了很多次，没有办法用小说的结构。我们只能用扁平化的结构讲故事或者拍人物，这样更方便没看过小说的人快速理解。”剧版在时间空格局中明确划分了原著中的四个国家，分别是郗超、郭丹、西州和中原，既能以异域文明吸引观众的眼球，又属于该剧在复杂的时间空格局中的独特脉络。李欢说:“整个适应的过程实际上是一个扩展的过程。一方面要完整塑造整个世界观。搭建整个故事框架，要支撑，要做扎实，然后把情感填得有血有肉。为了让观众沉浸在剧情内外、线上线下的内容中。”在重塑人物形象方面，该剧还通过第一视角对原著女主角“小凤”的叙述，赋予了李成银、古剑、阿杜等人物更加鲜活、立体的人生。例如，李成银起初并不复杂，只是一个头脑简单、没有权利野心的少年。然而，在特定的时代背景下，他的成长环境和生活经历在短时间内发生了巨大的变化，导致他一步步走向复仇的深渊。

《东宫》剧版在尊重原著内容核心和人物精神的基础上，力求打破原著粉丝的小众狂欢，照顾普通观众的观看需求。创作者试图在悲剧爱情中缝合对家国情怀的反思和对战争、人性的思考，具有强烈的戏剧冲击力和发人深省的命题深度。

精心制作:金牌团队和“花式宠粉”的双重保障

除了质量过硬的原创剧本，《东宫》的幕后团队聚集了国内制作界的高配置。李牧歌是中国有才华的青年导演。他曾执导和执导过《希望与荣耀》、《三国与职场》是一部技术活。制作设计师无名是张艺谋的御用制作设计师，代表作有《英雄》《十面埋伏》等。摄影导演高琦，横跨影视行业，作品有电影《钱学森》《蓝山》《爱情来电转移》和电视剧《燃烧的岁月》《满秋》《血色浪漫》。灯光导演赵振刚有《睡薪尝胆》《沂蒙》《女人花》等代表作。党袁媛，服装导演，代表作有《唐玄奘》、《朝女杨贵妃》、《新如履薄冰》；道具总监李明山，代表作有《武媚娘传奇》、《天下无贼》、《霸王别姬》等。秉承着对艺术品质的坚守和影视行业的责任，这些大师们努力还原场景，创作出优秀的作品。

话剧《东宫》前期拍摄历时半年，在北京、坝上、敦煌、横店等地拍摄。团队花了一年多的时间搭建剧本框架，运用美术风格和色彩，然后确定人物造型。其中美术设置、道具制作、色彩运用，都离不开中国的传统元素和“造型”二字。独特的美学设计和精湛的研究创造了一个可信的现场真实感。为了区分同为草原地貌的西州、硕博、郭丹，制作设计师无名拿出一张古地图，与剧本中描述的地理位置一一对应。在建筑设计和场景营造上，吴明以放大、分解、折射三种方式融入了“斗拱元素”，还根据不同国家的特点采用了“倒三角”、“线条感”等不同的构图美学，表现“岌岌可危的局面”；西周和郭丹大多是圆的，以显示他们的开放。另外，根据不同阶段、不同国家的人，设计不同风格的衣服和造型。比如“为了区分小凤和历代公主，我们主要从她的妆容和肩上的肩章入手”，吴明说。

在后期制作上，主创人员不仅创造性地“用鸟做掩护，再做过渡”来完成场景与人物的关系，而且在剪辑上突出流畅与紧凑，并尝试采纳粉丝的意见，开启了定制剧的新模式。剧方发现“东宫”粉丝自制视频中用得最多的背景音乐是《哀哀》，于是拿下了这首歌的版权，作为电视剧的一集。《东宫》第10集上线后，观众反映《忘了四川》剧情没有背景音乐，滤镜太粗，创作者连夜修改。主创团队也对观众反映的字幕太小、配音不符等问题进行了改进。对于很多观众看完大结局还意犹未尽的情况，剧方透露将推出《番外》...在木格理看来，“观众之所以选择配乐、配色等问题，恰恰说明了他们对这部剧的认可——他们想看这个故事，喜欢它，提出这些意见，也希望《东宫》能更好。当这种声音增加的时候，我们就需要审视存在的问题，而不是说一部剧上映之后，我们就干脆不管了。所以我们会在秉承创作思路的同时，尽力把作品调整得更好。”

精神表演:高契合度的新演员带来的意外喜悦

话剧版《东宫》中的人物在造型和气质上与原著高度契合，这也是该剧获得观众认可的重要因素。作为童星出道的陈星旭通过了海关并在网上表演。无论是爽朗的顾小五，还是心机十足的李承云，都表现得非常出色。彭饰演的小凤，敢爱敢恨，个性鲜明，眼神生动俏皮，风情万种，给观众留下了深刻的印象。除了两位主演，斯琴高娃、罗嘉良、杨恭如、王志飞、张定涵、姜开、郑晓宁等实力派和老戏骨也纷纷加盟。

木格理坦言:“在选择演员的时候，要重点考虑人物的特点。这一定是我们读书或看剧本时，小枫、、古剑和阿杜应该有的样子。其次，要看演员有没有演技。虽然我们选的几个演员的脸略显清新，但从演技上来说，都是同年龄的优秀演员。”据介绍，剧中大量的武打、马戏等危险场景都是演员自己扮演的。其中，陈星旭两次从马上摔下来，稍加治疗后又继续拍戏；戏转到横店的第一天，彭因为戏里用的火盆一氧化碳中毒，每天带着氧气袋照常上班；魏千翔仍然坚持拍摄，因为他的骑马场景，伤了他的嘴唇和眉骨。......

木格理说:“每个粉丝心里一定都有一个最合适的演员，没有办法全部满足。在我看来，新鲜的面孔并不能满足大家最初的期待，反而可以让大家以平常心看待自己的角色和故事。之前对《东宫》播出结果的预测并不多，现在的成绩得到了我们所有工作人员和演员的认可。”

一直以来，剧情改编、影视呈现、演员选择是改写剧本需要攻克的三大难题。电视剧《东宫》在该剧扎实的基础上，充分发挥原著悲情剧的戏份，准确把握观众反馈和互联网时代的创作规律，不仅在流量上用新人，还成功突破圈层，赢得众多观众的好评，找到了一条打开古装爱情IP剧创作的独特之路。(光明日报全媒体记者李磊、通讯员胡琦)